Belki de filmin en büyük gücü, bizi empati kurabilme yeteneğidir. Böylesine sürükleyici bir ortamda, iyi yapılmış bir film bizi sadece iki saat içinde tuhaf kurgusal karakterleri ve onların endişelerini derinden önemsemeye ikna edebilir. Tek gereken biraz yetkin bir sinematografi ve izleyicinin neredeyse her kahramanı anlamasını ve onunla özdeşleşmesini sağlamak için kendini adamış oyunculuk.
Peki ya gözlerini gördüğümüz kahramanın en güvenilir anlatıcı olmadığı zaman? Pek çok yönetmen, filmin bu benzersiz gücünü, izleyicilerin alışılmadık karakterlerle empati kurmasını sağlamak için, özellikle de ruh sağlığının bozulmasından muzdarip olanlar. Zihinsel hastalık dışarıdan bakıldığında anlaşılması zor bir şey ama bu filmlerin her biri bizi deliliğin eşiğine getiren bir karakterin yerine koyarak konu hakkında benzersiz bir şey söylemeyi başarıyor. Bunlar, çıldıran insanlar hakkında 15 harika film.
Bir Rüya İçin 15 Requiem
Darren Aronofsky'nin duygusal olarak yorucu Requiem for a Dream, eroin bağımlılığına doğru bir grafik iniş ve rezil bir şekilde aşağılayıcı bir cinsel performans sunuyor, ancak en unutulmaz bölümü bir kadın ve onun buzdolabıyla ilgili. Ellen Burstyn, arkadaşlığının çoğunu televizyon tanıtımları ve oyun şovları aracılığıyla alan yaşlanan dul Sara Goldfarb'ı canlandırıyor.
Yanıltıcı bir çağrı, Sara'yı yakında en sevdiği yarışma programına çıkacağına ikna eder ve bu yüzden önceden kilo vermek için katı bir diyet uygular. Ama tek başına karşı koyamaz - özellikle buzdolabı ona hırlar gibi göründüğünde. Asla gelmeyecek bir olayı beklerken, vicdansız bir doktor Sara'ya amfetamin kilo verme hapları için bir reçete verir. Psikozu, sanrılar yaşadığı ve elektrokonvülsif tedavi gördüğü bir psikiyatri kurumuna bağlı olduğu için oradan daha da kötüleşir. Yakın dönem film tarihinin en akılda kalıcı yıkıcı sonlarından birinde, Sara filmi neredeyse bitkisel bir halde bitirir ve hala televizyonda yaklaşmakta olan görüntüsünü hayal eder.
Bölüm The Shining
Stanley Kubrick'in The Shining, yayınlanma süresinin çoğunda hayaletler içermeyen bir hayalet hikayesidir. Bunun yerine, duygusal açıdan uzak Torrance ailesinin gündelik faaliyetlerini, Overlook Hotel'in bekçisi olarak yalnız bir kışı geçirirken görürüz. Kırılgan ana rahip Wendy, kocası Jack'in yazarının şiddetli patlamalara yol açan engeline, oğlu Danny'nin psişik vizyonlarına ve "Tony" adlı hayali bir arkadaş aracılığıyla konuşmaya olan güveninin artmasına rağmen her şeyi bir arada tutmaya çalışır.
Hayaletler yavaş yavaş ortaya çıktıkça tüm cehennem dağılır - ya da belki de bu, ailenin azalan akıl sağlığının bir yan etkisidir. Jack kendini sallanan sosyetelerden oluşan bir balo salonunda hayal ediyor, ama daha önce "korkunç bir film fanatiği" olarak tanınan - hayaletin çoğunu üçüncü perdede yeni katil kocasından kaçarken gören Wendy.
13 İtme
Repulsion, Carol (Catherine Deneuve) adlı muhteşem bir Belçikalı manikürcünün yaşadığı zayıflatıcı ve nihayetinde şiddetli paranoyaya odaklanan gerçek bir psikolojik korku filmi. Güzel görünmesine rağmen, erkeklerin yanında garip ve paylaştıkları dairede kız kardeşinin seks yaptığı sesini duymaktan rahatsız.
İzolasyon, sık sık olduğu gibi, Carol'ın kötüleşen psikozunun katalizörüdür, çünkü kız kardeşi tatil için ayrılır ve onu dairede yalnız bırakır. Geçmişinde bir tür cinsel tacizin varlığına şahit oluyoruz ve yönetmen Roman Polanski, dairenin duvarlarından el yordamıyla çıkan bir düzine elinki gibi, sinir bozucu ses tasarımı ve halüsinasyonlu siyah-beyaz görüntülerle ilgili yakınlık korkularını ortaya koyuyor. Sonunda, onu yalnızca cinsel bir nesne olarak gören erkeklere olan paranoyak güvensizliği, ölümcül bir öfkeye dönüşür.
12 Kiracı
Polanski'nin Repulsion ve Rosemary's Baby'yi içeren "Apartman Üçlemesi" ndeki en az bilinen giriş korkutucu olduğu kadar komik de. Polanski'nin kendisi, önceki kiracısı intihar eden Paris'teki bir daireye taşınan çekingen Trelkovsky'yi canlandırıyor. Eski kiracının bir arkadaşıyla romantik bir ilişki kurarken, yeni ev sahibi ve komşularından geceleri arkadaş edindiği için bitmek bilmeyen dalkavukluk yapmaya devam ediyor.
Büyük ölçüde olaysız film, Trelkovsky'nin paranoyaya o kadar yavaş yavaş indiğini görüyor ki, bakış açısının ne zaman güvenilmez hale geldiğini belirlemek zor. Görünüşe göre herkes onu önceki kiracının intiharının izinden gitmesi için eğitiyor, yerel kafe ona yemeklerini servis ediyor ve komşular onu dürbünle avlunun karşısından izliyor. Filmin esrarengiz sonu pek bir şey açıklamıyor, ancak kişinin kendisini kendine ait olmayan bir hayata hapsolmuş bulma ve hiçbir şeyle iletişim kuramama temalarını ikiye katlıyor - çılgınlığın ötesinde ve derhal görmezden geliniyor, yardım için çığlık at.
11 Yakup'un Merdiveni
Şiddetli Vietnam savaşının geri dönüşleri, 1970'lerin New York'unda sıradan bir sivil olmaya çalışan eski asker Jacob Singer'a (Tim Robbins) geri dönüyor. Ancak dehşet geri dönüşleriyle sınırlı değil - tek başına keşfettiği terk edilmiş metro istasyonundaydılar, gölgelerde gizlenen yüzsüz figürler, bir arabada öldürülen en küçük oğluyla kısa karşılaşmaları birkaç yıl önce kaza. Bu sadece ciddi bir TSSB vakası mı yoksa daha fazlası mı?
Jacob'ın halüsinasyonları ve eski tabur arkadaşlarıyla buluşması, onu, hükümetin gizlice kendi askerlerine uyguladığı, deneysel saldırganlığı artıran bir ilaçla ilgili bir komploya götürür. Jacob, ancak cehennem ve çürüyen bir çürüme ile boğulmuş bir hastanenin sert vizyonlarına katlandıktan sonra ona gerçekte ne olduğunu anlamaya ve kabul etmeye başlar. Ancak o zamana kadar, yönetmen Adrian Lyne, tıpkı Jacob gibi ipuçlarını gözden geçiren, gerçekliği yanılsamadan ayırmak için ellerinden geleni yapan izleyicilere sahip.
10 Kara Kuğu
Kuğu Gölü prodüksiyonu için hazırlanan bir balerin, psikolojik bir gerilim için tipik bir kurgu gibi görünmüyor, ancak Requiem-usta Darren Aronofsky'nin elinde olduğu kadar inanılmaz derecede etkili. Natalie Portman'ın kararlı Nina filmin başlangıcında zaten kırılgandır ve oyunun başrolünde mükemmel olma arzusunun yanı sıra yeni dans Lily ile rekabet duygusu onu kısa sürede tavşan deliğine gönderir.
Nina kendine muazzam bir baskı uygulamaya başladığında, onu takip eden karanlık bir benzerini anlar, sırtında açıklanamayan çizik izlerini keşfeder ve soyulmaya devam eden bir şeytan tırnağını soymaya çalışır. Black Swan, mükemmellik için çabalayan hırslı bir sanatçının maruz kaldığı fiziksel ve psikolojik bedelleri kayıt altına alarak, baleden çok daha fazlasıdır.
9 Babadook
En iyi korku filmleri, sadece eski canavarların yanı sıra metafor olarak çalışan dehşetlere sahiptir. Film, Amelia adında bir anne, kocasının ölümünün ardından tiz ve sıkıntılı oğlu Samuel ile başa çıkmaya çalışırken bulduğu için Babadook kesinlikle buna hak kazanır. Hikaye, oğlunun kitap rafındaki titiz çocuk kitabını keşfettiğinde ve varlığını inkar etmeye çalışan kurbanlara eziyet eden silindir şapkalı Babadook'u okuduğunda başladı.
Samuel, Babadook'u suçlarken, Amelia yavaş yavaş kızmaya başladığı oğlunu suçlarken, uykusuzluk ve bir dizi tuhaf olay anne ve oğlu birbirine düşürür. Babadook'u kabul etmeyi reddetmesi onu ona sahip olmaya karşı savunmasız hale getiriyor ve kontrolü yeniden kazanmadan önce oğluna zarar vermeye ve hatta onu öldürmeye çok yaklaşıyor. Sonunda, Babadook'u evcilleştirmesi - muhtemelen keder, ölüm ve çok daha fazlası için bir metafor - bu kayıptan sonra yaşamayı öğrenme hikayesine umut verici bir dönüş getiriyor.
8 Şok Koridoru
Bir gazetecinin bir akıl hastanesinde gizlice kalması, yönetmen Samuel Fuller'ın Şok Koridoru'ndaki siyasi koşullardan deliye dönen insanları ortaya çıkarır. Johnny Barrett, çokça duyurulan bir cinayetin dibine inmek için, olayın gerçekleştiği akıl hastanesine gidip, aslında sadece kız arkadaşı olan "kız kardeşi" ile ensest ilişkisinin hikayelerini anlatıyor.
Araştırmasında, öncelikle üç hastayla konuşuyor - biri Kore'de komünist olduğu için beyni yıkanmış eski bir asker ve şimdi Konfederasyon generali olduğuna inanan, ikincisi ise atom bilimcisi altı yıllık zihinsel yaşına geri döndü. - icatlarının verdiği zararı gördükten sonra ve bir diğeri önyargılı bir şekilde kendini Ku Klux Klan üyesi olarak yeniden düşünmeye çalışan bir siyahi. Barrett, toplumsal hastalıkların bu kurbanlarıyla yaptığı röportajlar sayesinde katilin kimliğini keşfeder, ancak kurumda kaldığı için zihni kalıcı olarak zarar görene kadar.
7 Oturum 9
En büyük korkular görüntülerden değil, asbest azaltma ekibinin terk edilmiş bir akıl hastanesini temizlemek için yola çıktığı 9. Oturum'daki seslerden kaynaklanıyor. Başladıktan kısa bir süre sonra, dissosiyatif kimlik bozukluğundan muzdarip bir hastayla yapılan röportajları içeren bir dizi oturum kaseti keşfederler.
Mürettebat arasında gerilim ve tedirginlik artar ve takımın lideri Gordon - evlilik ve mali sıkıntıların ortasında - final, titiz oturuma giden oturum kasetleri aracılığıyla oynar 9. Yavaş yavaş olur Hastanın çeşitli kimliklerinden en şiddetlisi olan "Simon" un hala bu terk edilmiş koridorlarda kaldığı açıktır. Bu, bir ortamın trajik geçmişinin yeni hasara yol açmak için birinin zayıflamış zihinsel durumuyla birleştiği bir musallat olmanın oldukça ikna edici bir tasviri.
6 Sığınmak
Yönetmen Jeff Nichols'un deliliği ele alışı biraz daha bastırılmış ve sonuç olarak bu kadar makul olduğu için çok daha korkutucu. Michael Shannon, yaklaşan bir doğal afetin rahatsız edici önsezilerini yaşamaya başlayan bir koca ve baba olan Curtis rolünde. Sadece o ve karısı, ailesinin akıl hastalığı geçmişinin akut bir şekilde farkındadır ve aslında annesinin paranoyak şizofreni Curtis'in şu anki yaşına geldiğinde ortaya çıkmıştır.
Yine de Curtis, kehanet edilen fırtınasından bir sığınak inşa etmek için araçlar ödünç alarak geçimini tehlikeye atmaya başlar ve bu değişkenliği ve vizyonlarına olan bağlılığıyla ailesini daha da ciddi bir şekilde tehlikeye atar. Take Shelter'ın her şeyi şüpheye düşüren başka bir sonu var, ancak gerçek hayattaki akıl hastalığının içerdiği belirsizlikle ilgili bir filme uyuyor.
5 Gözlemleyin ve Bildirin
Observe and Report, Seth Rogen'in yeni gelişen komedi yıldızlığının zirvesinde yayınlandı ve Paul Blart: Mall Cop ile aynı yıl içinde aptal bir alışveriş merkezi polisiyle ilgili başka bir hırsız olarak satıldı. Karışık eleştiriler ve Rogen'ın kariyerindeki herhangi bir büyük filmin en kötü gişe getirileri için yayınlandı - muhtemelen filmin Taksi Şoförü'nün yeniden anlatıldığı bir banliyö kara komedisinden daha az çılgınca bir kapmaca olduğu ortaya çıktı.
Rogen, kırılgan zihinsel dengesinin yanı sıra daha da kötüleşen bir güç arzusu olan manik-depresif bir alışveriş merkezi polisi olan sosyal olarak uyumsuz Ronnie olarak kendini tamamen adar. Ronnie, gerçekten tehlikeli olduğu kadar gülünç derecede ipucu olmasa da, psikolojik muayenede polis memuru olmak için başarısız oluyor ve bu nedenle erkeksi güç hayallerini kötü adamı öldürmeye ve kızı kazanmaya çalışarak başka bir yere yönlendiriyor - bu durumda, kötü adam. gizemli bir alışveriş merkezi flaşörü ve Ronnie'nin takıntılı olduğu soluk makyaj tezgahı çalışanı olan kız.
4 Deccal
Deccal kalbin zayıfları için değildir. İsimsiz bir çift (Willem Dafoe ve Charlotte Gainsbourg), bebekleri seks yaparken açık bir pencereden içeri giriyor. Anne ölümünden kendini sorumlu hissediyor ve depresyona giriyor, bu yüzden psikiyatrist kocası, izole bir orman kulübesine çekilerek kendisini tedavi etme hatasını yapıyor. Onu tedavi ederken bekar kalmayı planlıyor, ancak manik ve giderek şiddetlenen olaylar yaşıyor ve onun acısından kurtulmak için seks talep ediyor.
Danimarkalı yönetmen Lars von Trier'in "depresyon üçlemesi" nin kolaylıkla en rahatsız edici filmi olan Deccal, kaotik bir dünyanın umutsuzluğuna depresyondan muzdarip birinin gözünden gözü kara bir bakış atıyor, von Trier de onun yeniden yazdığı yıllarda olduğunu itiraf etti. baş yapımcısının orijinal sonunu açıklamasından sonra senaryo.
3 Barton Fink
Coen kardeşler, 1991 Palme d'Or ödülünü, başka bir filmdeki (Miller's Crossing'e dönüşecek) yazma ilerlemeleri durma noktasına geldikten sonra yazdılar - Barton Fink'in yazarın tıkanıklığına ve bunun neye olan etkisine bu kadar odaklanmasının nedeni bu olabilir. film "zihnin yaşamı" olarak adlandırılır.
Bu durumda, bu akıl, fark yaratmak için sosyal açıdan duyarlı filmler yazma umuduyla 1940'ların Hollywood'una taşınan iddialı oyun yazarı Barton Fink'e (John Turturro) aittir. Bunun yerine, küçük otel odasının gizemli sesleriyle ve yeni komşusu Charlie'nin (John Goodman, belki de şimdiye kadarki en iyi haliyle John Goodman) gizemli sesleriyle sabitlenmiş bir "güreş resmi" nin ilk satırında takılıp kalıyor.). Coen'lar, yukarıda bahsedilen Repulsion ve The Kiracı gibi Polanski filmlerinden etkilendiğinden, Barton Fink'te hiçbir şey kesin değil, ancak bu, izleyicilerin yalıtılmış kahramanın kırık zihinsel durumunu anlamalarına yardımcı olmak için uzun bir yol kat ediyor.
2 Taksi Şoförü
Martin Scorsese'nin New York gecekondu mahallelerinde taksi şoförü olarak çalışan yalnız bir Vietnam veterinerinin portre filmi, sinemanın deliye dönen birinin kesin karakter çalışması olmaya devam ediyor. Robert De Niro, başlangıçta utangaç Travis Bickle'ı canlandırıyor, tüm samimiyetiyle boş zamanlarının çoğunu geçirdiği porno tiyatrosuna gittiğinde biraz daha ürkütücü hale geliyor. Sonunda, Travis'in duygusal izolasyonu ve erkeksi kahramanlık fikirleri - yine kötü adamları öldürün ve kızı kurtarın - onu toplumun "pisliğini" ortadan kaldırmanın şiddetli fantezilerine yönlendirmek için birleşir.
Ton olarak sarsıcı son, bazılarının son sahnenin yalnızca Travis'in zihninde gerçekleşebileceğini iddia etmesine neden oldu, ancak daha rahatsız edici okuma, toplumun şiddet eğilimlerini doğru bağlamda oldukları sürece - öldürücü de olsa - onaylayacağı olabilir. yurtdışında komiteler veya yurtiçinde suç alt sınıfı üyeleri.
1 Silgi kafası
Tıpkı Deccal'in depresyonu olan birinin gördüğü dünya gibi olabileceği gibi, Eraserhead şiddetli, şiddetli anksiyeteden muzdarip birinin gördüğü modern dünyanın bir vizyonu olabilir. David Lynch'in ilk filmi, siyah-beyaz endüstriyel bir çorak arazide yer alan klostrofobik bir apartmanda geçiyor; burada bir adam (Lynch emektarı Jack Nance tarafından taş yüzlü mükemmellikte oynanıyordu) kendini hiçbir şey yapmayan mutant bir çocuğun farkında olmayan babası ve tek bakıcısı olarak buluyor. ama her gün acı içinde feryat.
Babalığın bu sefil sürrealist çarpıtmasına hapsolmuş, müstakbel karısını başka bir adamla bulur ve onu "cennette" ona katılmaya çağıran "Radyatördeki Leydi" şarkısını söylemesi hayalini kurar. Sonunda daha fazla dayanamadığı zaman, doğal olmayan oğlunu bıçaklıyor ve görünüşe göre bu fanteziye sonsuza dek çekiliyor.
-
Akıl hastalığı hakkında en sevdiğiniz filmlerden bazıları nelerdir? Yorumlarda bize bildirin.