Her türden animasyonlu özellik yaratmak, ne kadar kısa olması amaçlanırsa tasarlansın, çok para gerektirir. CGI filmlerinin önemi bile bu gerçeği değiştirmedi. Bir prodüksiyon şirketi bir çizgi film için nakit parayı bıraktığında, gişede patlarsa kaybetme riski daha yüksektir.
Bu zorluklardan dolayı, animasyon yönetmenleri oldukça motive olmuş, tutkulu bireyler olma eğilimindedir. Walt Disney'den Ralph Bakshi'ye, Matt Groening'den Seth McFarlene'e, bunlar ortama olan sevgileriyle hareket eden insanlar.
Kendine başlayanlar tarafından bir projeye yapılan tüm çalışmalarla, onların kanlarını, terlerini ve gözyaşlarını içeren bir prodüksiyonu reddettiklerini hayal etmek bile zor. Aylarca, hatta yıllarca harcadığınız bir şeyden nefret etmek gerçek bir pişmanlık gerektirir.
Bugün bu tür küçümsenen canlandırılmış özellikleri tartışmak için buradayız. Yaratılışlarına dahil olan kişiler tarafından kamuya açık olarak reddedilen çizgi dizi, film ve bireysel bölümler.
15 Altın Dokunuş
Walt Disney tarafından yönetilen son animasyon kısa film, Altın Dokunuş adlı bir filmdi. Kral Midas efsanesine dayanan on dakikalık uzun bir film. Kısacası, Kral Midas, dokunduğu her şeyi altına çevirme yeteneği verilen para tutkusu bir kraldır. Dudaklarına değdiğinde rızk altına dönüşmeden bir daha yiyip içemeyeceğini anlayan Midas, canından korkar. Krallığı pahasına … dileğini tersine çevirme seçeneği verilir.
Altın Dokunuş gişede bir fiyaskoydu ve sonuç, Walt Disney'i kendi çalışanlarından biri tarafından kendisine karşı kullanılan bir ses silahı haline gelene kadar utandırdı. Wilfred Jackson (ünlü bir Disney animatörü) ile tartışırken Walt Disney, Jackson'ın çalışmalarını eleştirdi. Tartışma o kadar kızıştı ki Jackson "Bir zamanlar Altın Dokunuş adlı bir film çektiğini hatırlıyorum" dedi.
Walt sessizce fırladı, birkaç dakika sonra ortaya çıktı ve ekibine bir daha o filmden bahsetmemelerini söyledi. Asla yapmadılar.
Ancak Walt Disney'in ölümünden bu yana, kısa film birçok Disney ev sürümünde tekrar ortaya çıktı.
14 "Butters 'Very Own Episode" (South Park)
2001'de, TV programı South Park, dizinin en iyi karakterlerinden biri olan Butters Stotch'a odaklanmaya karar verdi. Adı "Butters'ın Çok Kendi Bölümü" idi ve Butters'ın babasının diğer erkeklerle yasadışı ilişkilerini keşfetmesine odaklandı. Butters'ın annesi bunu keşfettiğinde, Butters'ı nehre doğru sürerek öldürmeye çalışır.
Butters olaydan kurtulur ve kendi başına maceralara atılır - bu arada ailesi makyaj yapar ve şimdi çocuklarını öldürdükleri gerçeğini örtmek zorundadır. OJ Simpson, Gary Condit ve John & Patricia Ramsey tarafından destekleniyorlar - hepsi de cinayetten şüphelenilen insanlar. Bölümün son sahnesinde Butters'ın babası, Simpson, Condit ve Ramsey'lerin yakın çekimleri gösterilirken suçlayıcı açıklamalar yapıyor.
Bu son, o zamanlar hayranlar arasında popüler olsa da, son olaylar Gary Condit ve Ramsey'lerin suçlandıkları suçlardan aslında masum olduklarını kanıtladı. South Park'ın yaratıcıları o zamandan beri bölümden pişmanlık duyuyorlar.
13 Fritz Kedi
Fritz the Cat, Robert Crumb tarafından yaratılan bir çizgi roman dizisi olarak başladı. Dizi hayvan insanlarla dolu Zootopia tarzı bir şehirde dolandırıcılık yapan Fritz adlı antropomorfik bir kediyi takip etti. Başlangıçta Help! Gibi dergilerde yer aldı . ve Cavalier'in başarısı seriyi popüler yapan bireysel Fritz the Cat derleme kitaplarına geçmeden önce.
1969'da Ralph Bakshi, Crumb'a Fritz serisini bir filme dönüştürme teklifiyle yaklaştı. Robert Crumb başlangıçta Bakshi'nin teklifinden etkilenirken, sonunda hakları satmayı reddetti. Vekaletname sahibi olan ve Crumb'ın bilgisi olmadan hakları satan Crumb'ın karısıydı. Film yayınlandığında Crumb, filmi siyasi görüşleri ve seks sahneleri nedeniyle açıkça eleştirdi.
Robert Crumb, son bir Fritz çizgi romanı yayınlayarak filmi onaylamadığını gösterdi. Fritz the Cat: Superstar, başarılı bir film yıldızı olduktan sonra hayal kırıklığına uğramış bir Fritz gösterdi. Dizi, Fritz'in kız arkadaşının onu bir buz kıracağıyla öldürmesiyle sona erdi - seriyi sonsuza kadar bitirdi.
12 Jetgiller: Film
1990 yılında, Hanna-Barbera klasik gösterileri The Jetsons'a dayanan bir film yayınladı. Filmin yaratılışı, kötü eleştirel alımı ve gişede düşük performansı nedeniyle franchise'ı öldürdü. Ayrıca, seslerini kaydettikten sonra ölen ve nihai ürünü asla göremeyen Mel Blanc ve George O'Hanlon için son film rolleri oldu.
Filmden hoşlanmayan sadece izleyiciler değildi - ana animatörlerinden biri feci prodüksiyon hakkında çok konuştu. Jon McClenahan filmin storyboard'u için işe alındı, ancak çalışmaları sürekli olarak reddedildi. Sonunda yönetmenle olan farklılıklar nedeniyle projeden ayrıldı.
McCelenahan'ın haberi olmadan çalışmalarını kullanan bitmiş ürünü sinemada gördüğünde, onu "muhtemelen şimdiye kadar yapılmış en kötü animasyon filmi" olarak nitelendirdi.
Jetsons: The Movie'nin korkunç kaderine rağmen, yakında başka bir canlanmaya başlayacağız. WWE, The Jetsons ile bir geçiş filmi yapıyor (başarılı The Flintstones crossover - The Flintstones & WWE: Stone Age Smackdown'a benzer). Sadece Vince McMahon'un Jon McClenahan'ın başarısız olduğu yerde başarılı olmasını umabiliriz.
11 "Son Geçen Hafta" (My Little Pony: Arkadaşlık Sihirlidir)
My Little Pony'nin ilk bölümü: Arkadaşlık Sihirlidir, kısa sürede internette heyecan yaratan bir arka plan karakteri içeriyordu. Gözleri farklı yönlere bakan isimsiz gri bir Pegasus (kasıtsız bir animasyon hatası nedeniyle), hayran kitlesi tarafından hızlı bir şekilde "Derpy Toynakları" olarak adlandırıldı ("derp" terimi, aptallık ve garip davranışla ilişkilendirildi).
Gösteri ikinci sezonuna girdiğinde, Derpy'ye (şimdiki adı Ditzy Doo) ekranda ilk konuşma rolü verildi. "The Last Roundup" bölümünde Derpy, bakımsızlığı nedeniyle Belediye Binasını yok etmekten sorumlu olan beceriksiz ve zeki bir karakter olarak canlandırılıyor.
Derpy'nin tartışmanın merkezi haline gelmesi, bu bölümdeki tasvirinden kaynaklanıyordu. Karakterin orijinal sesi, zihinsel engelli bir karakter olan Of Mice and Men'den Lennie'nin çocuk versiyonu gibiydi. Bölümün yazarı, kendisini engelleyici olmakla ve karakteri zihinsel engelli kişilere hakaret etmekle suçlayan nefret mailleri almaya başladı.
Halka açık bir özürden sonra, bölüm farklı bir sesle yeniden düzenlendi ve Derpy'nin tasarımı gözlerini çaprazlamayacak şekilde değiştirildi. Artık resmen Muffin olarak adlandırıldı.
10 Beavis ve Butthead'in Tarihi
Beavis ve Butthead'in uzun ve tartışmalı bir geçmişi vardır. Şovun yayınından birçok bölümün artık televizyonda gösterilmesine bile izin verilmiyor. Bunlar, çocukların okula silah getirdiği, Butthead'in bir uçağı düşürdüğü ve hatta Beavis ve Butthead'in Meksika sınırını geçerken bir torba hap yuttuğu bölümleri içerir.
Bu tartışmalı bölümlere rağmen, dizinin yaratıcısı Mike Judge, dizinin ilk bölümleri için en hoşnutsuzluğu gösterdi. Çocuklarının daha önceki mevsimleri görmeleri halinde ne düşüneceklerinden utandığını söyleyecek kadar ileri gitti.
Peki Yargıç hoşnutsuzluğunu nasıl kanıtladı? Bir noktada, tüm dizinin çalışmasından bölümlerin bir karışımını içeren "The History of Beavis and Butthead" adlı bir DVD olacaktı. Bu DVD, Yargıç nefret ettiği birçok bölümün sette olduğunu keşfettiğinde gönderilmeye hazırdı. Gösterinin yaratıcısı olarak, izindeki ölü salımı durdurmak için hakkını kullandı. Set resmi olarak hiçbir zaman piyasaya sürülmedi (birkaç eski kopya mağazalara çıkmasına rağmen, onu Beavis ve Butthead ürünlerinin en nadir parçalarından biri haline getirdi).
9 "Bir Kahraman Yan Dairede Oturuyor" (Family Guy)
Family Guy, tamamen yasaklananlar da dahil olmak üzere tartışmalı bölümlerden adil bir pay aldı. "Wish Upon a Weinstein" dan (Yahudi halkına saldırgan olduğu düşünüldüğü için yıllardır gösterilmemiştir), "Screams of Silence, The Story of Brenda Q" 'ya (nadiren gösterilen aile içi şiddete dayanan bir bölüm) TELEVİZYON). Family Guy, mizahıyla karanlık ve saldırgan bölgeye girmekten asla korkmadı.
Yıllar boyunca tüm şikayetlere rağmen, Seth McFarlene, birkaç istisna dışında, diziyi ve mizahını savunurken her zaman sadık kaldı.
McFarlene, Krista Smith ile Out of Character şovu için yaptığı röportajda, geri almak istediği tek şakanın "Yan Kapıdaki Bir Kahraman" adlı bir bölümden olduğunu açıkladı. Şaka, bir JFK Pez dağıtıcısı satın alan bir çocuğun kafası bir keskin nişancı tarafından uçurulmasını ve ardından Bobby Kennedy'ye dayanan bir yedek çıkarmasını içeriyor. Elbette çirkin bir şaka, ancak Family Guy tarafından yıllar boyunca yayınlanan tüm saldırgan materyaller arasında, Seth McFarlene'in itiraz ettiği şey, eski bir JFK şakasının olması tuhaf.
8 Davey ve Goliath
Davey ve Goliath gibi bir şovun herhangi bir sakıncalı malzemeye sahip olabileceğini düşünmek tuhaf. Sonuçta, Lutheran Kilisesi tarafından çocuklara ahlak ve inanç hakkında dersler vermek için yapılan bir çocuk ve onun konuşan köpeği hakkında bir kilasyon gösterisi. Şovun yaratıcılarının görmenizi istemeyeceği kadar kötü ne olabilir?
Cevap - oldukça fazla. 40 yıldan fazla bir süredir dizinin on bölümünün kilise tarafından yok edildiğine inanılıyordu. Bunun nedeni, artık siyasi olarak doğru olmayan, ırkçılık, şiddet ve hatta çıplaklıkla ilgili konulara odaklanan içerik barındırmalarıdır.
Ancak hepsi kaybolmadı. Bölümlerin kopyalarının şovu yürüten çeşitli yayın kuruluşları tarafından kaydedildiği keşfedildi. Bu bölümler, tüm rahatsız edici içeriklerini kaldırmak için düzenlendi ve artık Davey and Goliath: The Lost Episodes DVD setinde bulunabilir.
7 "Bodrumumda Batman Var" (Batman: The Animated Series)
Batman: The Animated Series, bir çizgi roman serisinin en iyi ekran uyarlamalarından biri olarak kabul ediliyor. Gösteri, Batman çizgi romanlarının karanlık, gotik doğasını yakalamayı başarırken bir yandan da çocuk şovu olmayı başardı. Kevin Conroy ve Mark Hamill, sırasıyla hem Batman hem de The Joker'in kesin tasvirlerini yarattılar - bugün hala oynadıkları roller.
Batman: The Animated Series'in arkasındaki adam, ortak yaratıcı Bruce Timm. Batman için sıkı çalışması ve tutkusundan dolayı şimdi DC Animasyonlu Evren olarak bilinen şeye sahibiz. Bruce Timm, Batman'i yaşayan diğer tüm yaratıcılardan belki de daha iyi anlıyor.
Peki izlemeyi reddettiği bölüme ne oldu? Korkunç bir senaryo ve film şeridi sanatçıları olduğunu iddia ettiği bölüm, umursamayan?
Bölüm, iki çocuğun yaralı bir Batman'i bodrumunda Penguen'den korumak için sakladığı "Benim Bodrum'umda Batman Var" idi. Çocuk karakterlerin başrolde olması, Timm'in bölüme "Batman ile yapmak istemediğimiz şeyin özü" demesine yol açtı.
6 "Hemşire Stimpy" (Ren ve Stimpy Gösterisi)
Alan Smithee adı tanıdık gelebilir. Film yapımcılarının isimlerini bir projede istemediklerinde aldıkları bir takma addır. Yönetmen adının kaldırılmasını isterse, jenerikte genellikle "Yönetmen - Alan Smithee" ile değiştirilir. Yönetmenler genellikle çalışmalarıyla ilişkilendirilmek istedikleri için bu nadiren başvurulan bir şeydir. Bir yönetmenin Smithee adını kullanması, kalitesi ya da sakıncalı içeriği açısından gerçekten dehşet verici bir film gerektirir.
The Ren & Stimpy Show'un Stimpy'nin hastayken Ren'e bakmasına odaklanan "Nurse Stimpy" adlı bölümü için durum buydu . Bölümün yönetmeni John Kricfalusi (şovu da yaratan) idi. Bölüme daha iyi şakalar sokmak için mücadele etmişti, ancak Nickelodeon'un Standartları ve Uygulamaları tarafından durdurulmuştu. Bölümün tartışmalı bir materyali bulunmamakla birlikte, düşük kaliteli animasyon ve tekrarlanan hatalarla doludur.
John Kricfalusi, olaydan o kadar utandı ki, adını ondan aldı. Film yönetmen olarak "Raymond Spum" u listeliyor.
5 Çakıl ve Penguen
Don Bluth, animasyon filmlerinin en büyük yönetmenlerinden biri olarak kabul edilir. 1980'lerin sonunda kısa bir süre için filmleri gişede Disney'inkilerden daha iyi performans gösteriyordu. An American Tail, The Land Before Time ve All Dogs Go to Heaven gibi filmler, tüm zamanların Disney dışı en iyi animasyon özelliklerinden bazıları olarak kabul edilir.
Bu başarılara rağmen, Bluth da kötü filmlerden payına düşeni yaptı. Bunlardan öne çıkan, Bluth'un yapımın ortasında bıraktığı o kadar çok sorunu olan The Pebble and the Penguin filmidir.
Film ilk olarak Bluth'un İrlanda merkezli animasyon stüdyosu tarafından canlandırılıyordu. Şirket, filmde sayısız değişiklik yapılması konusunda ısrar eden Media Assets adlı Çinli bir şirket tarafından satın alındı. Bluth o kadar öfkeliydi ki prodüksiyondan ayrıldı ve isminin filmden çıkarılması için ısrar etti. Kendine ait yeni bir stüdyo kuracağı Amerika'ya gidecekti.
Çakıl ve Penguin için giderdim gişede bomba.
4 Star Trek: Animasyon Serisi
Star Trek serisinin tuhaf tarihinde bile, her zaman özellikle tuhaf olarak öne çıkan bir kısım, 1970'lerin çizgi filmi - Star Trek: The Animated Series'dir. O sırada mevcut olan animasyon teknolojisi ve gösterinin sınırlı bütçesi nedeniyle, Star Trek karikatürü zayıf görsellerden ve yeniden kullanılan animasyonlardan muzdaripti. Şov aynı zamanda Spock'un Şeytan'ı çağırması ve geminin bilgisayarının çıldırdığı ve herkese pratik şakalar yapmaya başladığı bir bölüm gibi alışılmadık öncüllerle bölümlere sahip olduğu biliniyordu.
Star Trek: The Next Generation 1987'de ilk kez yayınlandığında dizi eğlence dünyasında hesaba katılması gereken bir güç haline gelmişti. Orijinal dizi, dünyanın dört bir yanındaki sendikasyon bölümleriyle büyük bir kült statüsüne ulaştı. Bugün bile, yeni Star Trek filmleri gişede para kazanıyor.
Peki bu Star Trek: The Animated Series'i nereye bırakıyor? Dizinin yaratıcısı Gene Roddenberry'ye göre gösteri hiç gerçekleşmedi. Resmen kanon olmadığını ilan etti ve kamuya hiçbir zaman yaratılmamasını dilediğini açıkladı. Gene Roddenberry sadece çizgi filmi destekledi çünkü artık canlı aksiyon Star Trek'in olmayacağına inanıyordu.
3 Soğuk Dünya
1988'de Who Framed Roger Rabbit adlı bir film, canlı aksiyon ile animasyonun birleştirildiği bir önermeyle tüm zamanların en çok hasılat yapan filmlerinden biri oldu. Who Framed Roger Rabbit'in başarısı olmasaydı, görsel olarak benzer bir film olan Cool World asla yapılamazdı.
Cool World, kendi yarattığı hareketli bir dünyaya kaçan bir karikatürist hakkındadır. Orijinali Cool World'ü, onu öldürmek isteyen yarı gerçek / yarı çizgi film bir çocuk babası olan bir adam hakkında R-dereceli bir film yapmak isteyen Ralph Bakshi tarafından yönetildi. Bakshi fikri Paramount'a sattı, o da arkasından filmi gizlice yeniden yazdı ve onu bir PG-13 filmi yaptı. Bakshi gerçeği keşfettiğinde, bir yapımcı ile kavga etti ve yüzüne yumruk attı.
Paramount, olay nedeniyle Bakshi'yi dava etmekle tehdit etti. Sonunda, Bakshi'yi filmi tamamlamaya zorlamak için dava tehdidini kullandılar. Bakshi'nin 2015'in Last Days of Coney Island'ına kadar yöneteceği son animasyon filmiydi.
2 Charlotte Web
Klasik çocuk kitabı Charlotte's Web bugüne kadar iki ekran uyarlamasına sahipti. En yenisi, canlı aksiyonu CGI ile birleştiren bir filmde genç bir Dakota Fanning'in başrol oynadığı 2006'daki filmdi. 1970'lerde, orijinal kitapta olmayan müzik unsurlarını ekleyen tamamen canlandırılmış bir uyarlama oluşturuldu.
Filmdeki şarkılar kitabın yazarı EB White ile önemli bir anlaşmazlık noktası oldu. White, daha önce Disney'in Charlotte's Web'in müzikal bir versiyonunu yaratma tekliflerini reddetmişti çünkü mutlu müziğin hikayenin tonuna aykırı olduğunu düşünüyordu. Beyaz bir Hanna-Barbera temsilcisi ile görüştüğünde, filmin ne olmasını istediği ile ilgili temel kuralları belirlemişti ve bunların arasında en önemlisi, filmin bir müzikal olmayacağıydı.
Film 1973'te piyasaya sürüldüğünde, White uyarlamadan perişan oldu. Arkadaşlarına birkaç dakikada bir filmi yarıda kesen şarkılara aldırış etmediğini ve Hollywood'a karıştığına pişman olduğunu yazdı.
1 "Bir Yıldız Yanar" (Simpsonlar)
The Simpsons'ın klasik bölümlerinin bir listesini gördüğünüzde, defalarca karşımıza çıkan bir isim "A Star Is Burns". Bu altıncı sezon bölümü, Springfield sakinlerinin, sonunda Barney tarafından kazanılacak bir film festivali düzenlemesini anlatıyor (Bay Burns el altından kazanmaya çalışsa da). Bu bölümü beğenmeyen bir hayran bulmakta zorlanacaksın.
Şovun yaratıcısı Matt Groening için de aynı şey söylenemez, bölümle herhangi bir ilgisi olduğunu açıkça reddetti.
1995'te çıkan bölüm nedeniyle, yeni hayranların çoğu bu bölümün aslında bir geçiş olduğunun farkında olmayabilir. Film festivalini yargılayan film eleştirmeni Jay Sherman, aslında The Critic adlı kısa ömürlü animasyon dizisinin yıldızıydı. The Critic, Fox tarafından satın alındığında, Simpsonlar'la bir geçiş bölümünde ısrar ettiler. Matt Groening, crossover'a tutkuyla karşı çıktı ve yapılmasını engellemeye çalıştı. Bunda başarısız olunca, adını bölümün açılış jeneriğinden çıkarmıştı. Simpsonlar'ın 500'den fazla bölümü arasında, adını taşımayan tek bölüm "A Star Is Burns". Hatta daha sonra gelen DVD setlerinde bunun hakkında konuşmayı bile reddetti.
Açıkçası Matt Groening'in geçitler hakkındaki görüşleri yıllar içinde değişti, çünkü hem Family Guy hem de kendi şovu Futurama'nın hiçbir şikayet olmaksızın geçmesine izin verdi.