Tüm Zamanların En Sevilen 15 Film Karakteri
Tüm Zamanların En Sevilen 15 Film Karakteri
Anonim

Herhangi bir hikayenin en önemli kısmı karakterlerdir. Karakterler, izleyicinin ilgisini ve bir filme olan yatırımını kazanmak zorunda olanlardır. Favori karakterlerimiz hikayeden ayrılamaz. Çatışmaya tepki veriyorlar, izleyicinin bakış açısı olarak hizmet ediyorlar ve içlerinde en iyi halimizi görmemize izin veriyorlar.

Peki film tarihi boyunca bunu en iyi hangi karakterler başardı? Hatırladığımız kimler ve hikayeleri çok eğlenceli ve karakterlerin kendileri çok yankılı olduğu için tekrar tekrar izleyebilir miyiz? Bu liste için sadece son zamanlarda övgü ve dikkatimizi çekenlere değil, her çağdan karakterlere bakıyoruz. Ayrıca, çoğunlukla kahramanlar, geleneksel olarak daha kahramanca veya en azından takdire şayan karakterlere odaklanıyoruz. Kötü adam veya anti-kahraman yok.

Bunu akılda tutarak, işte Tüm Zamanların En Sevilen 15 Film Karakteri!

15 PHIL CONNORS (GROUNDHOG GÜNÜ)

Dürüst olmak gerekirse, Bill Murray ve Marita Geraghty'nin filmde birbirlerine karakter adlarını haykırdıkları kısım olmasaydı, Phil Connors ve Bill Murray'i bile ayırt edemezdik. Bill Murray'in en ünlü filmleri olarak Ghostbusters, Caddyshack ve Groundhog Day arasında tartışabilirsiniz, ancak Groundhog Day'in Phil Connors muhtemelen en ilginç ve nihayetinde hayranlık uyandıran karakteri.

Phil Connors, kasabanın yıllık Groundhog Günü kutlamalarını izlemek için Pennsylvania, Punxsutawney'e ilk geldiğinde bir tür misantroptur. Gün korkunç geçiyor ama sadece daha da kötüleşiyor. O 2 Şubat tarihinde uyumaya gider sonra nd, Phil 2 Şubat uyanmak sürpriz nd tekrar. Ve tekrar, tekrar ve tekrar. Ölümsüz ve yaşlanmayan, ancak her gün aynı günü sonsuza kadar yeniden yaşamak zorunda kalan bizler nasıl tepki veririz? Bir süre için Phil, uzun vadeli sonuçları olmayacağını bilerek durumdan yararlanır. Sonunda günü, kasaba hakkında olabildiğince çok şey öğrenmek, olabildiğince çok insana yardım etmek ve Andie MacDowell'i ciddiyetle kazanmak için kullanıyor. Bill Murray'in durumunun getirdiği nihai olgunlukla ilgili sevecen alayları harika bir karakter yaratıyor.

14 ORMAN GUMP (ORMAN GUMP)

Forrest Gump, Alabama, Greenbo'da ortalama bekar bir anne olarak doğdu ve bacak desteği gerektiren çarpık bir omurgası vardı. İlkokulda, o diş tellerinden kurtuldu ve gerçekten hızlı koşma konusundaki inanılmaz yeteneğini keşfetti. Koşmak onu kolejden, Vietnam'dan geçirdi ve sıkıntılı geçmişinde çalışmasına izin verdi. Hayat bir kutu çikolatadır ve ne alacağımızı asla bilemeyiz.

Filmle ilgili en canlandırıcı şeylerden biri, Forest'ın dekorun tüm politik olaylarına tamamen bihaber bakış açısı. Forrest, Amerikan tarihindeki en çalkantılı sosyopolitik olaylardan bazılarının kırk yılını yaşadı. Arkadaşlar ve aile arasındaki pek çok kişisel trajediden bahsetmiyorum bile. Ama bu onu hiçbir zaman gerçekten etkilemedi. Her zaman doğru olduğunu anladığı şeye bağlı kaldı ve ne pahasına olursa olsun yaptı. Zayıf fikirlerine rağmen, sevdiklerine olan bağlılığı ve içten doğası, filmi kaç kez izlersek izlesek de onu sempatik ve komik kılıyor.

13 ROCKY BALBOA (ROCKY)

Rocky Balboa, birçok İtalyan-Amerikalı işçi sınıfı gibi başladı. Kulüp maçlarında dövüşmüş olmasına rağmen, Philly'nin kenar mahallelerinde bir tefeci olarak ya da bir tefeci için borç tahsildarı olarak çalışıyordu.

Ama bir gün büyük çıkışını yaptı. Hüküm süren ağır sıklet boks şampiyonu Apollo Creed, Philly'de bir maç düzenler ve yerel yeteneklere savaşı açar. Rocky'nin kendisine İtalyan Aygırı dediği haber kliplerini ve gazeteleri gördükten sonra Creed, ona bir şans vermeye karar verir.

Mickey Goldmill'den ciddi bir iç gözlem ve poposunun altında bir yangın gerekir, ancak Rocky kendini bunu hayatta bir kez mücadele etmeye adamıştır. Tüm Rocky filmlerindeki eğitim sekansları, film tarihindeki en ilham verici sahnelerden bazılarıdır. Bununla birlikte, Rocky'nin kolay anlaşılırlığı ve elinden gelenin en iyisini yapma dürtüsü, film boyunca kök salmasını kolaylaştırıyor.

12 JACK SPARROW (KARAYİPLERİN KORSANLARI)

Kaptan Jack Sparrow, şüphesiz Johnny Depp'in komik şapkalı en iyi karakteridir. Will Turner ve Elizabeth Swan'ın daha geleneksel kahramanlıklarıyla oynayarak ilk Pirates üçlemesinde gösteriyi çaldı. Ne yapacağını ya da hangi plana göre hareket ettiğini asla bilemezsiniz, hatta tamamen aklını kaçırmış mı yoksa gizlice zeki mi?

İlk önce rıhtımı dürttüğü sırada batan ve oradan daha da saçma olan bir gemiden indiğini görüyoruz. Tek atışta bir tabanca ve kuzeyi göstermeyen bir pusula taşıyor. Kendi efsanesini yanlış bilgilerle besliyor ve otorite ile sık sık tartışıyor. Will'le birlikte kaçırılan Elizabeth'in peşine düştüğünde, tek endişesi, değerli gemisi Kara İnci'yi geri almak gibi görünüyor. Sonunda Jack Sparrow'un arkadaşlarını geride bırakmayan ve önemli olduğunda kaçmayan asil tarafını görüyoruz.

Karayipler'de daha akıllı, daha komik, daha çılgın korsan yok!

11 RALPHIE (BİR NOEL HİKAYESİ)

Ralphie'nin Noel için istediği tek şey, stokta bir pusula ve zamanı söyleyen şey olan Red Ryder Carbine Action 200 atış menzilli model havalı tüfek. Onunla gözünü dışarı fırlatmazsa. Bu anlamda, Ralphie, 1940'ların başında orta sınıf bir Amerikan ailesinin çocuğu olarak tamamen ilişkilendirilebilir. Seslendirme anlatıcımız olarak, geçmişe dönük bir bilgelikle doludur. Hem gözlemlediği hem de katıldığı çocukluk, aile tuhaflıkları ve minutia hakkında mizahi gözlemler yapıyor.

Filmin çocukluk yakınlığı ve epizodik doğası, Noel Hikayesi'ni neredeyse bir çizgi film gibi yapıyor. Ralphie'nin hayatına ve ailesine belirli bir Noel etrafında dönen tesadüfi ama anlamlı bakış açıları alıyoruz. Ralphie'nin film sırasında babası ve annesiyle kurduğu bağlar, Ralphie'nin kahramanca fantastik sahnelerinden bahsetmeye gerek yok. Hepimiz filmin sonunda Ralphie'yi alkışladık ya da onun kadar doyurucu ve onaylayıcı bir tatil sezonu geçirmeyi diledik. Bize daha basit, daha mutlu çocukluk zamanlarını hatırlatıyor.

10 ET (ET EKSTRA KARASAL)

ET The Extra Terrestrial, belki de Steven Spielberg'in hayranlık uyandıran duygusal hikaye anlatımı konusundaki en iyi çabasıdır. Ve bu çekiciliğin büyük bir kısmı, ET'nin ekranda gerçekleşmesidir. ET'nin tanıtımı ve Elliot Michael ve Gertie ile olan etkileşimleri onu anında sempatik hale getiriyor. Belli ki bu dünyadan değil, tek başına ve çaresizden bahsetmiyorum bile.

Elliot ile ET arasındaki bağlantı derinleştikçe ve ET'yi evindeki ilerleyişine döndürme planları arttıkça, kendilerini gitgide daha büyük bir tehlikenin içinde bulurlar - Annemin öğrenmesine aldırış etme. Takım elbiseleri içindeki uğursuz hükümet yetkilileri, hikayedeki en insanlık dışı karakterler gibi görünüyor.

Ama sonra ET sürme sepeti ile bisiklet kovalamacası var. John William'ın muhteşem müziğinin bolca yardımıyla, bu sahnenin ne kadar dinamik ve ilgi çekici hale gelmesi şaşırtıcı. ET'nin eve gittiğini görmek için Elliot kadar kendimizi çelişkili hissediyoruz.

"Ben

olmak

sağ

buraya."

9 GEORGE BAILEY (HARİKA BİR YAŞAM)

Amerikan dramatik sinemasında It's A Wonderful Life'ın kanonlaştırılması tartışmanın ötesinde. Toplumsal veya ahlaki duyarlılıkları ne kadar eski olursa olsun, film hala sert iç gözlem yoluyla hayatında anlam bulan bir adamın ilham verici, moral verici bir hikayesini anlatıyor.

Filmin başından itibaren George Bailey'nin Noel arifesinde kendi canına kıymayı planladığını ve Koruyucu Meleğin araya girmeden önce George'un hayatını öğrendiğini öğreniyoruz. George'un hayatındaki tüm bu sinir bozucu ve üzücü anları ve özellikle birbirlerini nasıl inşa ettiklerini görüyoruz. Kardeşini 12 yaşındayken boğulmaktan kurtardı, ancak tek kulağındaki işitme kaybı orduya katılmasını ve seyahat etme şansı bulmasını engelliyor. Tüm bu birbirini izleyen ve karmaşık trajediler, onu hiç doğmamış olmayı dilemeye götürür, ancak Angel Clarence, Bedford Falls'ta hiç var olmasaydı ne kadar yoksul ve umutsuz bir yaşam olacağını ona gösterir.

George'un hayal kırıklığını paylaşıyoruz. Bu, ailesi ve arkadaşları için fedakarlıklarının çok daha tatmin edici olduğu vahyini yapar. "Hiç kimse arkadaşı olan bir başarısızlık değildir".

8 JOHN MCCLANE (ZORLU ÖLÜM)

Yippee ki-yay, Anne F ** ker!

John McClane, Noel arifesinden önce Los Angeles'ta görüşmediği karısını ziyaret eden ortalama bir New York polisiydi. Hans Gruber ve suçlulardan oluşan ekibi, Nakatomi Corp. Kulesi'ni ele geçirip McClane'in karısını rehin aldığında uzlaşmacı planları tamamen yağmur yağdı. Hans, polis veya SWAT ekipleri için hazırlıklıydı, ancak sokak zekası McClane'in adamlarını alt etmesini ve silahsızlanma şakası ve diş derisi şansıyla operasyonunu baltalamasını beklemiyordu.

John McClane rolünde Bruce Willis, 1988'de Die Hard çıkış yaptığında oldukça aydınlatıcı bir aksiyon kahramanıydı. Büyük Hollywood sürümlerinde neredeyse hiç duyulmamıştı ve Schwarzenegger ve Stallone gibi seksenlerin en büyük aksiyon kahramanlarının popüler görünümüne karşı çalışıyordu. Ama onun şakası, herkesin görünüşü ve tavrı, doğaçlama eski tarz kahramanlıklarıyla birleştiğinde onu hemen ilişkilendirilebilir hale getirdi. John McClane geç 20 en dönüştürücü aksiyon filmi kahramanlarından biri olduğu ortaya çıktı inci Yüzyılın.

7 DOROTHY GALE (OZ'UN BÜYÜCÜSÜ)

Hepimiz Dorothy Gale'in yerindeydik. Belki onun özel yakut pabuçları değil, ama hepimiz olmak istemediğimiz sıkıcı bir yerde sıkışıp kaldık. Kansas'taki çiftlik evinde gerçekten ne kadar ihtiyacı olduğunu anlamaya başladığında, bir kasırga onu neşeli Oz Ülkesi'ne götürür. Orada İyi Cadı Glinda ile Batının Kötü Cadısı arasında istemsiz bir piyon haline gelir. Ama Kötü Cadı, kız kardeşini kazara öldürdüğü için çoktan peşinde olduğundan, eve dönme şansı için sarı tuğlalı yolu takip etmekten başka seçeneği yoktur.

Oz Büyücüsü bugün bile izleyicilerin hayal gücünü yakalamaya devam ediyor. Dorothy'nin tüm yeni arkadaşlarına yardım etmek için elinden gelenin en iyisini yaptığını, kötü cadılara ve güçlü büyücülere karşı nasıl durduğunu görüyoruz. Sonunda, Dorothy'nin gözlerinden, ister Kansas ister Oz, sevdiğiniz insanlar nerede olursanız olun, evin olduğunu öğreniyoruz.

6 INDIANA JONES / HAN SOLO

Dürüst olmak gerekirse, Harrison Ford için bu iki kariyer tanımlayan karakter arasında seçim yapamadık - bu yüzden yapmadık! En sevdiğimiz bilgelik maceracımız, dünyadan bıkmış iki tür snark ile geliyor. Birinin bir gemisi ve bir patlayıcı, diğerinde bir fötr şapka ve bir kırbaç var.

Daha derin bir seviyede, Han Solo biraz daha alaycı bir şekilde başlar, ancak Asi İttifakına katılıp Prenses Leia'ya aşık olduğunda inandığı bir nedeni keşfeder. Arkadaş olarak gördüğü kişilere olan bağlılığı, Star Wars filmlerinde gösterilir. Indiana Jones, birbirini izleyen filmlerinin her biriyle gittikçe daha fazla ilişkilendirilebilir hale geldi, ancak bizi heyecan verici dünya turu maceralarına götürmek için her zaman sıradan bir güven ve fiziksel kaynakları yaydı. Ve bu John Williams temalı yürüyüş her zaman size ıslık çalma isteği uyandırır.

Bu iki karakter, Harrison Ford'un kazanan performansları sayesinde, muhtemelen filmlerde en çok sevilen yakışıklı haydutlardır.

5 TRAMP (CHARLIE CHAPLIN)

Tramp, Charlie Chaplin'in ekrandaki en ünlü kişisidir. Silent Era ikonu, birçok filminde ve düzinelerce kısa filminde en çok The Tramp olarak anılan karakteri canlandırdı. Karakter, Chaplin'in fiziksel komedi, beceriksiz ve bazen yaramazlık yeteneğiyle aşılanmıştı, ancak her zaman bir centilmen olmaya çabaladı.

Tramp, Chaplin'in zamanının emek, sınıfçılık, kapitalizm ve sosyal hayal kırıklığı gibi en büyük sorunlarından bazılarına yorum yapma amacını taşıyan birden fazla duruma girer. Tekrarlanan sıkıntıları, özellikle endüstriyel insanlıktan çıkarma konusundaki geniş keşif ve Amerikan Rüyası'nın ciddi arayışı ile işçi sınıfı Amerikalıları yankılandı. Film tarihi boyunca çok az başka oyuncu veya karakter, Amerikalıların özlemlerinin belirli bir yönünü Charlie Chaplin'in The Tramp kadar kapsamlı bir şekilde yakaladı.

4 KAR BEYAZI (KAR BEYAZI VE YEDİ CÜCE)

En sevdiğiniz Disney prensesi muhtemelen yaşınıza göre belirlenir. 90'ların çocukları Belle veya Ariel diyebilir, Y kuşağı Rapunzel veya Elsa diyebilir. Ancak tüm zamanların en sevilen ve etkili Disney prensesi hala tartışmalı bir şekilde Pamuk Prenses. İzleyiciler için Disney'in ilk uzun metrajlı animasyon filmi Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler'i ilk kez görmenin nasıl bir şey olduğunu bu gün ve çağda hayal etmek zor. Anında fark edilen müzikal mizah ve büyük duygusal anlar, günün izleyicilerini büyüledi.

Aslında Pamuk Prenses'i hâlâ o kadar çok seviyoruz ki geri dönüp karakterini çağdaş duyarlılıklara hitap etmesi için modernize etmeye çalışıyoruz. Snow White and the Huntsman ve ABC'nin Once Upon a Time filmlerinde Snow White, ev yapımı A + olan kaçan bir kurban yerine, Evil Queen'e karşı direnişin lideridir. Bir karakter olarak Pamuk Prenses parlaklığını çağdaş izleyiciler karşısında kaybetmiş olabilir, ancak ondan sonra her Disney Prensesi tarafından inşa edilecek veya alt üst edilecek temeli kurdu.

3 ATTICUS FINCH (BİR MOCKINGBIRD'I ÖLDÜRMEK İÇİN)

Gregory Peck'in Atticus Finch adlı eseri, Bülbülü Öldürmek'de, Harper Lee'nin sevilen romanının 1960'ta piyasaya sürüldüğü ve filmin sadece iki yıl sonra çıktığı düşünüldüğünde, muhtemelen film tarihindeki edebi bir kaynakla en çok otomatik olarak ilişkilendirilen tasvirlerden biridir. Gregory Peck, Atticus Finch hakkında sevdiğimiz ve hayranlık duyduğumuz tüm nitelikleri bünyesinde barındırıyordu. Çocuklarına sadık, bekar bir babadır. Onlara saygılı davranır ve onları küçümsemez.

Alabama, Maycomb'da siyah bir adam, Tom Robinson beyaz bir kadına tecavüz etmekle suçlandığında, Atticus Finch, Robinson'un savunucusu olarak atanır. O ve çocukları, bu randevu için kasaba halkından bolca taciz ediliyor. Yine de Atticus, eşit muamele ve nezaket inançlarında kararlı olduğu için yasal ve sosyal meydan okumaya yükselir. Hatta Robinson'un hücresinin önüne yerleşir ve duruşmasından önce Robinson'u öldürmeye gelen bir linç kalabalığına tek başına bakar.

Doğru olanı savunduğu günlük kahramanlığı için Atticus Finch, filmlerdeki en sevilen baba figürlerinden biridir.

2 JAMES BOND

"Votka Martini. Sarsıldı, karıştırılmadı."

Ian Fleming'in James Bond 007'si, filmlerde canlandırılan en uzun soluklu karakterler arasındadır. 1962 ile 2016 yılları arasında Eon Productions, Dr. No to Spectre'den 24 James Bond filmi çekti. Bu franchise, elli yıldır değişen eylem duyarlılıkları ve rolü oynayan altı farklı aktörle bu kadar uzun süre nasıl dayandı? Basitçe söylemek gerekirse, James Bond şimdiye kadar tasarlanmış en büyük güç fantezilerinden biridir.

O uluslararası bir süper casus, zahmetsiz bir kadın erkek, üst düzey bir nişancı, pilot, atlet ve dövüş sanatçısı. En şık arabaları dünyanın en büyüleyici ve güzel yerlerinde sürüyor, her türden yaratıcı aletle donatılıyor ve dünyayı her gün her şeyi yok eden kötü adamların arsalarından kurtarıyor. Kim bir günlüğüne James Bond olmak istemez ki, odadaki en şık centilmen?

1 SÜPERMAN (SÜPERMAN: FİLM)

Tüm zamanların en ikonik süper kahramanı. Hollywood'un gişe rekorları kıran ilk Superman'in enkarnasyonunun ekranda görünmesinden bu yana neredeyse kırk yıl geçti, ancak Christopher Reeve'in Süpermen'i hala birçok kişi tarafından karakterin en iyi gerçeği olarak görülüyor.

Şimdiye kadar hepimiz Kal-el'in başlangıç ​​hikayesini biliyoruz. Aile draması ile tatlı uzay bilimkurgu ve çizgi roman karakterlerinin tuhaf karışımını beyaz perdede görmek, 1978'de sinemaseverler için oldukça yeniydi. bugün filmler.

Christopher Reeve'in efsanevi performansı sayesinde bunların çoğu. Smallville'de farklı ve izole olmanın getirdiği tüm şüpheleri gösteriyor. Süpermen'den bekleyeceğimiz tüm güven verici, bilge gücü canlandırıyor. "Hakikat, Adalet ve Amerikan Tarzı" için savaşmak için burada olduğunu söylediğinde, ona inanıyorsunuz. Hem Süpermen hem de Clark Kent olarak yersiz oluşu, film boyunca doğal bir mizah yaratıyor. İnsanlıkla olan ilişkisini ve güçlerinin sorumluluklarını anlamak için ilişkilendirilebilir bir yaydan geçiyor. Ve yine, John Williams'ın yükselen puanı, en yüksek kahramanlık idealinin temalarını vurguluyor.

-

Yukarıdakiler kadar sevdiğiniz başka klasik kahraman karakterler var mı? Yorumlarda bize bildirin!