Alacakaranlık Kuşağı, temaları zamansız olduğu, performansları ikonik olduğu ve ürkütücü siyah-beyaz sinematografisi izleyicileri, yaratıcı ve sunucu Rod Serling'in meşhur dediği gibi, "uzay kadar geniş ve zamansız bir boyuta taşıyor. Sonsuzluk olarak. Işık ile gölge, bilim ile batıl inanç arasındaki orta zemindir ve insanın korku çukuru ile bilgisinin zirvesi arasında yer alır."
Bükümlü sonlu özlü hikayeleri seven fantastik, bilim kurgu ve korku fanatiği fanatikleri, heyecan dolu bir yolculuk havasında olduklarında her zaman bu sevilen diziye geri dönebildiler. The Twilight Zone'un perde arkası geçmişi, birçok yönden dizinin en ünlü bölümleri kadar büyüleyici ve sıradışı. Bunu akılda tutarak, işte Serling'in klasik serisi hakkında bilmeyebileceğiniz on beş gerçek var.
15 Orson Welles Anlatıcı İçin Orijinal Seçim Oldu
The Twilight Zone hayranlarının Rod Serling dışında başkasının anlattığı diziyi hayal etmesi imkansızdır. Ancak dizinin yaratıcısı ve baş yazarı, ağ yöneticisinin ilk tercihi değildi. Daha büyük kaşeli bir yıldız isteyen CBS ağı, gözlerini aktör ve film yapımcısı Orson Welles üzerinde eğitti. Onun 1938 War of the Worlds yayınında dinleyicileri çılgına çeviren gür baritonu.
Ancak Serling, tarzının fazla gösterişli ve dikkat dağıtıcı olduğunu düşünerek Welles'e pek düşkün değildi. Ağ, Welles'in hizmetlerini karşılayamayacaklarını keşfettiğinde, Serling rastgele bir şekilde iş için denemek istediğini önerdi - şov yapanların ve yazarların nadiren spot ışığında yer aldığı düşünüldüğünde, oldukça sıra dışı bir istek. Ancak ağ, tarzının dizinin tonuna mükemmel bir şekilde uyduğunu ve tarihin yapıldığını keşfetti, bu da Serling'i kamera önünde ve arkasında eşit derecede ünlü başka bir adamın yanında en tanınmış televizyon sunucularından biri yaptı: Alfred Hitchcock.
14 Şov Yasak Gezegenden Sahne Kullanan
Twilight Zone'un uzaylı dünyaları ve fütürist toplumları konu alan büyük bilim kurgu kavramları, bugün Game of Thrones ve Westworld gibi birinci sınıf kablo türü şovlarının sağladığı büyük bütçelerin avantajına sahip değildi. Ve o sırada yalnızca mütevazı reytinglere sahip bir şov için, bazı bölümler yetersiz bütçelerini kırılma noktasına kadar uzattı.
Maliyetten tasarruf etmeye yardımcı olmak için, prodüksiyon personeli genellikle bilim kurgu filmlerinden sahne kullandı ve Yasak Gezegen en verimli olanıydı. Seri, bu filmin uçan dairesini klasik bölüm "To Serve Man" de ve bir saat süren unutulmaz bölüm "Death Ship" ile birlikte kullandı.
Gardırop ayrıca, özellikle "The Monsters Are Due on Maple Street" filmindeki işgalci uzaylı grubu tarafından birkaç kez güçlendirildi. Yasak Gezegen'in en tanınmış karakteri Robbie the Robot, iki Twilight Zone bölümünde de yer aldı: "Uncle Simon" ve "The Brain Center at Whipples" (Robby'nin yüzünün mütevazı yeniden tasarımlarıyla)
13 Bir Bölüm Aslen Oscar Ödüllü Yabancı Bir Filmdi
Dizi yapımcısı William Froug, beşinci sezonunda (ve son sezonunda) genellikle bütçeyi aşan The Twilight Zone'da para biriktirmek istiyordu. Maliyetleri düşürmek amacıyla, Ambrose Bierce'nin aynı adlı kısa öyküsüne dayanan, Owl Creek Bridge'deki An Occurrence adlı kısa Fransız filminin haklarını satın aldı.
O zamanlar, Oscar ve Cannes festivali ödüllü bir filmin birlikte seçilmesi alışılmadık bir hareketti, ancak karanlık ve şiirsel kıvrımlı sonu, onu diğerlerinden ayıran bir Avrupa havası eklerken mükemmel bir uyum sağladı.
Ancak pek çok hayran için "Owl Creek Bridge", pek çok izleyiciyi dizinin en ayırt edici girişlerinden birinden mahrum bırakarak hiçbir zaman sendikasyona satılmadığı için unutulmuş ve zor bir bölümdür. Daha sonraki yıllarda, hem DVD hem de Blu-ray beşinci sezon özel baskı kutu setlerinde görünen bölümle bu durum düzeltildi. Ayrıca 2016 Yeni Yıl Maratonu için Syfy'de ilk kez yayınlandı.
12 "Cavender Geliyor" Sitcom Pilotu Olarak Tasarlandı
Alacakaranlık Kuşağı, bağımsız bölümler ve oyuncu kadrosu içeren bir antoloji dizisi iken, Serling'in aklında Carol Burnett ve Jesse White'ın oynadığı komedi bölümü "Cavender is Coming" ile farklı bir şeyler vardı. Serling, bu bölümün başarılı bir sitcom için zemin hazırlayabileceğini düşündü.
White, tiyatro çalışanı Agnes (Burnett) için dileklerini yerine getirme girişimleri sürekli olarak geri tepen beceriksiz bir koruyucu melek olan başlık karakterini oynuyor. Sonunda, kanatlarını almıyor, ancak diğer konulara yardım etmek için harekete geçiyor, sadece yeni bir dizi için yinelenen önermeyi oluşturuyor.
Sorun, "Cavender Geliyor" un kötü olmasıydı. Korkunç derecede komik ve Rod Serling'in en iyi yazımının keskinliğini kaçıran bölüm, bir kahkaha parçası bile içeriyor, ancak bulaşıcı olamıyor. Sonuç, sadece yeni bir dizi olma umutlarını yok etmekle kalmadı, aynı zamanda şimdiye kadarki en kötü Alacakaranlık Kuşağı bölümlerinden biri olarak dikkat çekti. The Twilight Zone Companion'ın yazarı Marc Scott Zicree, bölümün "Cadaver is Coming" olarak adlandırılması gerektiği konusunda şaka yaptı ve bu oldukça uygun bir açıklama!
11 Müzik Ayrılmaz Bir Öğeydi
Neredeyse Pavlovcu bir cevap: Alacakaranlık Bölgesi adı konuşmada ortaya çıkıyor ve hemen tema şarkısının "do dee do do" notaları aklınıza geliyor. Bu avangart caz teması Maurius Constant tarafından bestelendi. Ancak bu tema şarkısı ikinci sezona kadar tanıtılmadı.
Orijinal müzik, Psycho, North by Northwest, Cape Fear ve Taxi Driver'ın (birkaç isim) arkasındaki efsanevi film bestecisi Bernard Herrmann'dan geldi. Karamsar, karanlık ve esrarengiz skoru bir sebepten ötürü bir düşüş olarak değerlendirildi ve Constant'ın tuhaf temasına gitme kararı verildi. Bu aynı zamanda para biriktirmenin de bir yoluydu: Constant Fransız olduğundan, ağ ABD dışında oluşturulan müzikler için sendika ücreti ödemek zorunda değildi.
Müzik, dizinin görsel unsurları kadar önemliydi ve bölümler Jerry Goldsmith, Leonard Roseman, Fred Steiner ve hatta Bernard Herrmann gibi büyükler besteleyerek kaydedildi.
10 "Sessizliğin" Arkasındaki Sır
"Sessizlik" doğaüstü ya da bilim kurgu unsurları içermeyen nadir Alacakaranlık Kuşağı bölümlerinden biriydi. İçinde, kendini beğenmiş şehir kulübü üyesi Archie Taylor (Franchot Tone), gürültücü arkadaş üyesi Jamie Tennyson'a (Liam Sullivan) bir yıl boyunca sessiz kalamayacağına dair bahse girer. Tennyson onu teklifi kabul ettiğinde, cam bir odada yaşarken sessiz kalabilmesi için yarım milyon dolar söz verdi. Taylor acımasızca ona bahsi kaybettirmek için alay ettiği için bu zor.
Çekim sırasında, bir gün Tone sette görünmeyince oyuncular ve ekip endişelendi. Kısa süre sonra bir kaza geçirdiğini öğrendiler ve yüzünün yarısının tamamen çiğnemesiyle sonuçlandı. Tone'un yüzünün yalnızca diğer yarısını çekmenin çözümü, beklenmedik bir yaratıcı fayda sağladı. Pek çok eleştirmen, yönetmen Boris Sagal'ın yaratıcı seçimini övdü; Tone, Tennyson'ı azarlarken ve onu küçük düşürürken (dizinin en sert sonlarından birine yol açarken) ağzının yanından konuşarak onu ekstra acımasız ve manipülatif hale getirdi.
9 Rod Serling, 156 Bölümün 94'ünü Yazdı
Rod Serling'in The Twilight Zone için iş yükü, dizinin kendisi kadar fantastik hissediyor. Sonsuza kadar tükenme eşiğinde olan Serling, şaşırtıcı bir 94 bölüm yazdı. Bu çıktı o zamanlar neredeyse hiç duyulmamıştı (şimdi bir kenara), özellikle de şovmen ve anlatıcı olduğu zaman.
Bu kadar çok şapka takmak, sonunda bedelini ödeyecektir, bu yüzden bazı bölümler diğerlerinden daha güçlüdür. Programı o kadar rahatsız edici hale geldi ki, senaryolarını pompalamak için bir daktilo kullanmak yerine, sonunda hikâyelerini bir diktafona dikte etti ve sekreterine onu senaryo formatına çevirdi. Serling'in işkolik eğilimleri onu yakalar ve bu da zincirleme sigara içmesi ve aile geçmişiyle birlikte 50 yaşında kalp krizinden ölmesiyle sonuçlanır.
Ancak Alacakaranlık Bölgesi, yaratıcı motor olarak yalnızca Serling'e bağlı değildi ve iş yükünü dengelemek için diğer yazarlardan yardım isteyecekti - bu da bizi bir sonraki girişimize götürüyor.
8 Yazar Charles Beaumont'un Trajik Kaderi
Serling yazma görevleriyle boğulduğunda, iş yükünü dengelemeye yardımcı olacak yeni yazarlar aramaya başladı. En çok katkıda bulunan iki kişi arasında Richard Matheson (I Am Legend, What Dreams May Come) ve en iyi Twilight Zone bölümleri "The Howling Man", "Living Doll", "Long Live Walter Jameson" ile tanınan güzel korku yazarı Charles Beaumont vardı. ve "12 Numara Tam Size Benziyor".
Beaumont'un vahşi kişiliği ve ateşli hayal gücü, eserlerini okuyan veya şirketini paylaşan herkesi eğlendirdi, ancak trajik bir figür oldu, 38 yaşında, onu kulaklarının çok ötesine, zihinsel ve fiziksel olarak gösteren gizemli bir hastalıktan öldü. zayıf.
Ölümünün hiçbir resmi nedeni iddia edilmedi, ancak teoriler çocukken Omurga Menenjitinden Alzheimer ve Bromo-seltzer zehirlenmesine kadar uzanıyor. Beaumont'un oğlu Alacakaranlık Kuşağı Arkadaşında babasının durumunu şöyle anlattı: "Doksan beş görünüyordu ve aslında sizin saatinizdekiler hariç her takvimde doksan beşti."
Bu trajik şekilde, "Long Live Walter Jameson" daki hızla yaşlanan karaktere benziyordu ya da eski yazar ortağı William Nolan'ın ifade ettiği gibi, "Onun karakteri 'Walter Jameson gibi, Chuck da tozunu aldı."
7 Serling Sendikasyon Haklarında Milyonları Kaybetti
1960'larda, televizyon dizilerinin sendikasyonu oldukça yeni bir kavramdı ve 1964'te Twiligh iptal edildikten sonra, Rod Serling Alacakaranlık Kuşağı'nın geleceğinin UHF istasyonlarında ve daha sonra kablolu yayın (ve Syfy).
Bu nedenle, dönüm noktası dizisinin yaratıcısı, dizinin haklarını bir parça karşılığında CBS'ye sattı - oldukça büyük, ancak dizinin birçok kez kazandığı karla ilgili olarak küçük olarak tanımlandı. Serling'in karısı Carol, kocasının sendikasyonda bir gelecek görmemesine ek olarak, "Kocamın satılmasının bir nedeni, gösterinin sık sık bütçeyi aşması ve CBS'nin maliyetleri asla karşılamayacağını söylemesiydi. Needles, onlar birçok kez var."
Carol senaryolarının ve yazılı eserlerinin haklarını elinde tutarken, ailesi ölümünden sonra gelecekteki milyonlarca gelirini kaybetti. Serling ise Alacakaranlık Kuşağı bölümlerinin yeniden gösterimlerinin, reklamlara yer açmak için tüm sahnelerin kesilip çıkarılmasından nefret ediyordu (Syfy maratonlarında devam eden bir sorun).
6 Paralel Boyutta Cinsiyet
Seks, 1960'ların televizyonunda nadiren değinilen bir konuydu ve sağduyulu sansürciler, programların en geniş izleyici kitlesini ve en karlı sponsorları kazanacak kadar sağlıklı olmasını sağlamak için ellerinden gelen her şeyi yapıyorlardı.
Bu, açıkça bu tür aptalca kısıtlamalarla boğulmuş hisseden sektördeki yaratıcı tipler için bir hayal kırıklığı kaynağıydı. Alacakaranlık Kuşağı buna bağışık değildi ve dördüncü sezonun bir saatlik bölümü olan "The Parallel" de cinsellikle hassas bir şekilde mücadele ettiler. Hikaye, Dünya'ya geri döndüğünü düşünen astronot Robert Gaines (Steve Forrest) etrafında dönüyor - her şey biraz farklı. Çok geçmeden paralel bir evrende olduğunu anlar ve eve dönmenin bir yolunu bulmaya çalışması gerekir.
Bölüm, Gaines'in ev sahasında olmadığını göstermek için birkaç unsur kullanıyor ve çoğu roman karısıyla yakın olmaya çalışırken ortaya çıkıyor. Dizi yapımcısı Bert Granet'in The Twilight Zone Companion'da açıkladığı gibi: "O zamanlar sansür çok katıydı … çok ince bir gölge olan bir şey denedik … cinsel alışkanlıklar farklıydı … eğer siz onu aramıyorsanız Onu bulacağını sanmıyorum. " Aslında, bu sadece kısa ve garip bir kucaklaşma, ancak zaman için cüretkar.
George Takei En Tartışmalı Bölümde Başrolde
Alacakaranlık Kuşağında, daha önce bahsedilen "Owl Creek Bridge'de Bir Oluşum" gibi sendikasyona dahil edilmeyen birkaç bölüm bulunurken, diğerleri ("Belirli Bir Çeşmeden Kısa Bir İçecek", "Minyatür" ve "Sesler ve Sessizlikler ") tüm telif hakkı davalarıyla (1984'te çözüldü) durduruldu.
Ancak "Karşılaşma" tamamen başka bir nedenle sendikasyona dahil edilmedi: son derece saldırgan kabul edildi. Bölümde George Takei, iş arayan bir İkinci Dünya Savaşı gazisi (Neville Brand) Fenton'un kapısını çalan bir Japon Amerikalı olan Arthur'u canlandırdı. Ancak Fenton'ın tavan arasında sohbet etmeye gittiklerinde, konuşmaları şiddete dönüşen yabancı düşmanı bir tartışmaya başladıklarında daha da kötüye gidiyor.
Bölüm iyi karşılanmadı. Japon Amerikalı izleyiciler, Takei'nin, Pearl Harbor'a karışan bir Japon casusun oğlu olduğu (asla kanıtlanamayan bir söylentiye dayanarak) etrafında dönen karakterinin arka planına kızdılar. Sonuç olarak, bölüm 2016 Syfy Twilight Zone Yeni Yıl Maratonu'na (ve önceki ev videosu yayınlarına) kadar Amerikan sendikasyonundan kaldırıldı.
4 "Büyük Uzun Dilek" Tamamen Siyah Oyunculara Sahip İlk Televizyon Bölümü Oldu.
Serling, 1960'larda yaygın olan önyargı ve ırkçılığa, dönemin pek çok sosyal hastalığına olduğu gibi (biraz daha fazlası) görmezden gelmeyi reddetti. Ve "The Big Tall Wish" bölümünde büyük bir kumar oynadı: Bu, ağırlıklı olarak siyahi bir oyuncu kadrosunun yer aldığı tarihteki ilk televizyon bölümüydü.
Bir çocuğun şansını yitirmiş boksör babasına yardım etme yönündeki büyülü arzusuna odaklanan bölüm, oyuncu seçimlerinde devrim niteliğinde değil, hikayenin etnisitelerini hiçbir zaman komplonun bir parçası olarak kabul etmediği gerçeğiyle. Irksal siyasete saplanmayan normal insanların küçük bir hikayesiydi.
Serling'in bu yaratıcı kararıyla ilgili olarak, ilerici niyetini netleştirdi: "Televizyon, tıpkı ablası, sinema filmi gibi, ihmal günahından suçlu … Yeteneğe aç, sözde 'yeni yüz için umutsuz, "Sürekli yeni kan nakli arayışı içinde, burnunun dibinde yatan harika bir yetenek kaynağını gözden kaçırdı. Bu zenci aktör."
3 Gremlin Sorunu "20.000 Feet'te Kabus"
Alacakaranlık Kuşağı denince akla genellikle "Nightmare at 20,000 Feet" bölümündeki kötü şöhretli uçak Gremlin görüntüsü gelir. William Shatner ile uçağa burnunu sokan yaratık arasındaki savaş, on yıllar boyunca sayısız film ve televizyon şovunda atıfta bulunulmuştur.
Ancak bölüm yazarı Richard Matheson, küçük ekranda gösterilen tüylü canavarın hayranı değildi: "Kanatta o şeyi pek düşünmemiştim. Jacques Tourneur'un (Cat People) yönetmesini dilemiştim … Tourneur ona koyu renkli bir elbise giyecek ve onu elmas tozuyla kaplayacaktı, böylece orada ne olduğunu pek görmediniz. Bu şey bir panda ayısına benziyordu."
Bununla birlikte, bölüm hala ürpertici bir TV tiyatrosu. Başarısının bir nedeni, (Superman The Movie ve The Omen ile sinema şöhretine devam edecek olan) Richard Donner'ın yönetmesiydi. Gremlin kostümü seçimi Matheson'u rahatsız etse de, dünya çapında milyonlarca hayranı heyecanlandırdı.
2 Serling Sosyal ve Siyasi İçerikle Sansürden Nasıl Kurtuldu
Kariyerinin başlarında Rod Serling, "Televizyonun kızgın genç adamı" olarak biliniyordu. Bu lakap, kıyasıya kapitalizmi ele alan "Patterns" veya zirveye geri dönmeye çalışan bir boksör hakkında "Requiem for a Heavyweight" gibi televizyon programlarında sosyal meselelerle uğraşmak için hakimdi.
Serling, "Bir Kasaba Toz Oldu" nun ırkçı yorumunu sulandıran şirket sansürcüleri tarafından moralini bozdu. Hatta şovun sponsoru Ford Motors olduğu için Chrysler binasını başka bir televizyon programından çıkarmak zorunda kaldı. Yazar o kadar tiksindi ki 1959'da Mike Wallace ile yaptığı bir röportajda rant yaptı: "Her zaman ödün vermek istemiyorum, özünde bir televizyon yazarının tartışmalı konulara yer vermek istiyorsa yaptığı şey budur."
Wallace onu bilimkurgu ve fanteziye kaçmaya itti, ancak Serling hiçbir zaman toplumsal adaletsizlik temalarını geride bırakmayı düşünmedi. Alacakaranlık Kuşağı, görüşlerini uzaylılar ve kıyamet sonrası dünyalar hakkındaki hikayelere aşılayarak ona faşizm, önyargı ve dini bağnazlık hakkında konuşmak için alan sağladı. Sonuç olarak, izleyiciler tür hikaye anlatımı olarak gizlenmiş hayat dersleri aldılar ve bu sürekli zamanlı endişeler, dizinin onlarca yıldır bu kadar güçlü bir şekilde ayakta kalmasının nedenlerinden biri.
1 Genç Oyuncular İçin Büyük Bir Mola
Alacakaranlık Bölgesi, içerik açısından sadece çığır açan bir şov değildi: aynı zamanda genç oyuncular için ünlü olmadan önce bir fırlatma rampası görevi gördüğü için ekrandaki yetenekleriyle de dikkat çekiyordu. Alacakaranlık Kuşağı, Robert Redford ("Nothing in the Dark"), Burt Reynolds ("The Bard"), Charles Bronson ve Elizabeth Montgomery ("Two"), Cloris Leachmen ("It's A Good" Life "), Carol Burnett (yukarıda bahsedilen" Cavender Geliyor ") ve Dennis Hopper (" He's Alive ").
Öne çıkan diğer sanatçılar arasında Martin Landau, Robert Duvall, Ron Howard, Jonathan Winters, Dennis Weaver, Dick York, Jack Klugman ve Peter Falk var, ancak daha büyük şöhrete ve servete gidecek birkaç tiyatrocu, Ayrıca Alacakaranlık Kuşağı ve Uzay Yolu arasında güçlü bir bağlantı var, dizi müdavimleri William Shatner, Leonard Nimoy, James Doohan ve George Takei Serling'in serisine erken maruz kalıyor. Bir başka sahne arkası Trek bağlantısı daha vardı: Serling, Serling'in anma töreninde övgüyü bile veren yaratıcı Gene Roddenberry ile iyi arkadaştı.
---
Bu, Alacakaranlık Kuşağı hakkındaki 15 ilginç gerçek listemizi tamamlıyor. Dizi hakkında başka belirsiz gerçekler biliyor musunuz? Yorumlarda bize anlatın!