Hollywood bize tüm zamanların en sevilen ve en iyi yazılmış kurgusal karakterlerini verdi. Olabilmeyi dilediğimiz insanları hayal etmek ya da kendimizi ekrandan yansıdığını görmek için film izliyoruz. Bununla birlikte, her Luke Skywalker veya Diana Prince için, yazıldıkları sayfalar kadar tek boyutlu olan yaklaşık elli karakter vardır. Ve sonra kötü çizilmiş karikatürlerden biraz daha fazlası olan karakterler var.
Hollywood'un tutarlı bir şekilde yapmakta iyi olduğu bir şey varsa, o da insanın bildiği her klişeyi beyazperdeye fırlatmaktır. Kadınlar, göze çok hoş giydirilmiş, göçmenler vurgular olarak kullanılan spor aksanlarına indirgenmiştir ve ırkçı klişeler bir karakterin tüm kişiliğini oluşturur. Filmler, yaratıcıların içsel inançlarını (kasıtlı olarak veya istemeyerek) yansıtan hikayeler üretir. Ve bazen bu çirkinleşiyor.
Yirminci yüzyılın başlarından günümüze, Amerikan film endüstrisi sizi utandıracak karakterleri ortaya çıkarma konusunda uzun bir geçmişe sahiptir. En iyi 15 İnanılmaz Saldırgan Film Karakterini geri sayıyoruz .
15 Dumbo'dan Kargalar
Disney'in önceki filmlerinin çoğunun bazen yüksek anahtarlı ırkçı olduğu bir sır değil. Dumbo bir klasik olabilir, ancak bu kuralın istisnası değildir.
Filmi bir süredir izlemediyseniz, kargaları, filin çıkmasına yardım eden güzel şarkı söyleyen kuşlar olarak hatırlayabilirsiniz. (Ve kargaların Dumbo'ya yardım ettiği gerçeği, genellikle Disney süper hayranlarının filmin ırkçı olmadığını iddia etmeye çalıştıkları noktadır.) Yüzeyde bu doğru olurdu. Ama ona bir saat daha verin ve simsiyah kargaların şakayla şarkı söylediğini ve konuştuğunu fark edeceksiniz, "Her şey hakkında bitirdim / bir fil uçtuğunu gördüğümde."
Kargalar basmakalıp siyah bir tavırla hareket ederler ki bu sadece baş karganın adının Jim olması gerçeğiyle daha da kötüleşir. Evet, adı Jim Crow'du. Hayır, Disney hiç de ince değildi.
Beyaz aktörlerin basmakalıp siyah sesler yapması için işe alındığı ve sizde saldırgan kargalar "cinayeti" olduğu gerçeğini düşünün.
Bir Milletin Doğuşunda 14 Kara Yüz Karakteri
Hemen hemen herkes, 1915 yapımı The Birth of a Nation filminin her saniyesinin kasıtlı olarak ırkçı olduğunu bilir. Temelde Ku Klux Klan için bir propaganda filmiydi - orijinal başlık bile The Clansman'dı. Pek incelikli değildiler.
Karakterlerin büyük çoğunluğunun ırkçı olduğunu rahatlıkla varsayabiliriz, ancak en saldırgan siyah yüzlü beyaz adamlar siyah karakterler oynuyor. Siyah erkekler, beyaz kadınlara karşı aptal, şiddetli ve cinsel açıdan saldırgan olarak tasvir ediliyor. Amerika'yı onlardan kurtarabilecek tek kişi - tahmin ettiniz - KKK üyeleri.
Filmdeki kurgusal tasvirlerin önemli olmadığını düşünmeden önce, Bir Ulusun Doğuşu'nun yeni KKK üyeleri için bir işe alma aracı olarak kullanıldığını düşünün. Filmde gösterilen klişelerin siyahların doğru bir tasviri olduğunu düşündüler ve aslında o yıl KKK'nın Gürcistan'daki “ikinci dönem” ine ilham verdi.
13 Watto - Yıldız Savaşları öncesi üçlemesi
Star Wars ön filmlerinde Watto, Anakin ve annesini köle olarak satın alan bir Toydarian hurda satıcısıdır. Açgözlü, her zaman en iyi anlaşmayı arıyor ve sadece Anakin'in bahsi kaybettikten sonra gitmesine izin veriyor … yine de bu bahsi kazanmak için hile yapmaya çalışıyordu.
Bir CGI karakterinin en saldırgan film karakterleri listesine nasıl girdiğini merak ediyorsanız, tasarımı ve karakter özellikleri birçok soruyu gündeme getirdi. Watto'nun muazzam bir burnu, küçük gözleri vardır ve hem ahlaksız hem de pazarlık konusunda harika olduğu bilinmektedir. İnsanların, karakterinin konseptine giren Yahudi stereotiplerini fark etmesi zor olmadı.
Anti-Semitizm yüzyıllardır Yahudilerle açgözlülük, ahlaksızlık ve aldatmayı ilişkilendirmiştir, bu nedenle Watto'nun tüm bu özellikleri bünyesinde barındırması ve basmakalıp fiziksel özelliklere sahip olması tesadüf değildir. Birçok eleştirmen Anti-Semitizm filmini suçladı ve hatta biri iki küçük çocuğun Watto'ya tiyatrodan çıkarken “tuhaf küçük Yahudi adam” diye seslendiğini duyduğunu söyledi.
Yetişkinler görmek istemese bile çocuklar çok şey alırlar.
12 Shun Gon - Aristokatlar
Disney, 1970 yılında piyasaya sürülen The Aristocats ile filmlerine ırkçı kalıpları yerleştirme geleneğini sürdürdü. Filmi bir süredir izlemediyseniz, muhtemelen bir sonraki yeniden izlemenizde utanacaksınız.
Zengin Parisli sahiplerine geri dönmeye çalışan kedilerin iyi hissettirdiği hikayenin ortasında, bir alleycat caz grubuyla tanıştık. Açıkça Asyalı olması gereken kediye ulaşıncaya kadar, iyi müzikle eğlenceli bir sahne olacak gibi şekilleniyor gibi görünüyor.
Shun-Gon (seslendiren Paul Winchell, - tahmin etmişsinizdir! - Asyalı değildir), Ls'sini Rs olarak telaffuz eder ve size saldırgan bir klişe ile kafanızın üzerinden vurmaktan başka hiçbir sebep olmadan piyanoyu çubuklarla çalar. Her nasılsa, daha da kötüleşiyor. Şarkı söylemeye başladığında, sahne bağlamında mantıklı olan herhangi bir şey yerine, "Shanghai Hong Kong Egg Foo Young / Fortune kurabiyesi her zaman yanlış" diyor.
Bu yüzden güzel şeylere sahip olamayız.
11 Christmas Jones - Dünya Yeterli Değil
Olumlu kadın temsili arıyorsanız, James Bond filmleri muhtemelen size göre değildir. Ancak, çıta zaten çok düşük ayarlanmış olsa bile, Noel Jones karakteri hala hayal kırıklığına uğratmayı başardı.
Christmas Jones, Rusya'da Rusların nükleer envanterini söküp küçültmek için çalışan bir nükleer fizikçi. Yanlışlıkla Bond'un korumasını patlatınca tesisteki terörist onları öldürmeye çalışır. 007'nin günü kurtarmasına yardım etmek için çalışan, filmin Bond kızı olur. Bazı nedenlerden ötürü, bu nükleer fizikçi her zaman cılız kıyafetler giymiş. Herhangi birinin mantıklı olduğunu düşünmesi, hem karaktere hem de izleyicinin zekasına hakaret ediyor.
Her şeyden önce, adı filmin en sonunda bir çarpma noktası olarak kullanılıyor. Bond, "Senin hakkında yanılmışım … Noel'in yılda sadece bir kez geldiğini sanıyordum."
Duyduğunuz o ses, her kadın seyircinin gözlerini birlikte devirmesiydi.
10 Maurice Pitka - Aşk Gurusu
Hollywood komedileri söz konusu olduğunda, aptalca bir konsept sınırsız değildir. Ancak, bazıları muhtemelen olmalıdır. Mike Myers'ın The Love Guru'sunda Maurice Pitka, Deepak Chopra'dan sonra dünyanın iki numaralı gurusudur. O iki misyonerin öksüz Amerikalı oğlu, yani hayatı boyunca Hindistan'da yaşadı. Buna rağmen, Hindistan'da resmi olarak tanınan yirmi iki dilden birinden tek bir kelime bile konuşamıyor gibi görünüyor.
Bunun yerine, diyaloğu ve karakterlerin isimleri Doğu Hint kültürünün büyük ölçüde yanlış stereotipleridir. "Harenmahkeester" adlı bir Hint köyünde yaşıyor, Guru "Tugginmypudha" dan öğreniyor ve mantrası olarak "Mariska Hargitay" diyor. Dünyanın en ünlü gurularından biri olarak onun “öğretileri” kelimelerin aptalca oyunlarından ibaret.
Seyirciler bu tren kazası filmini gördüler ve gişede depolanmıştı. Mike Myers'ın kariyeri hiçbir zaman düzelmedi - The Love Guru'nun 2008'de piyasaya sürülmesinden bu yana bir filmde başrol oynamadı.
9 Bella Swan - Alacakaranlık
İlk Alacakaranlık filminin yayınlanmasının üzerinden neredeyse on yıl geçti, ancak Bella Swan geriye dönüp bakıldığında daha iyi olmadı. Yüzyıllık bir vampire aşık olan on yedi yaşındaki Bella'nın, görünüşe göre alıngan, kendine güvenen ve ilham verici bir karakter olması gerekiyor. Gerçekte, Edward Cullen tarafından sevildiğini hayal etmek için insanların kendilerini hikayeye dahil etmeleri için bir araçtan başka bir şey değildir.
Beş film boyunca Bella, Edward'ın kendisini kurtarmasını beklemek, ilk erkek arkadaşı ondan ayrıldığında komaya girmek, bir bulaşıkçı gibi olmasına rağmen iki erkeğin sevgisini kazanmak ve yalan söylemek gibi mükemmel bir iş çıkarır. tüm arkadaşlarına ve ailesine. Bununla birlikte, çok yönlü bir karakter olmak için harika bir iş çıkarmıyor. Bella'nın gerçek bir insan gibi görünmesi ve Stephenie Meyer'in kendi rüyasına yazması değil, ekran süresinin saatlerini düşündüğünüzde bu daha da acınası.
8 Jar Jar Binks - Yıldız Savaşları üçlemesi
Jar Jar Binks'in evrensel olarak en nefret edilen Star Wars karakterlerinden biri olduğu bir sır değil. The Phantom Menace'de ilk kez tanıtıldığında, hem eleştirmenler hem de hayranlar tarafından neredeyse hemen iftira atıldı. Komik bir rahatlama sağlamayı amaçlayan karakter, ekranda her göründüğünde hayranları öfkelendirdi. Jar Jar, komik olduğundan çok daha sinir bozucu oluyor.
Bu, Jar Jar'ı bu listeye almak için yeterli olacaktır, ancak karakteri, ağzından çıkan ilk "Meesa" dan bu yana ırkçı basmakalıp suçlamalar da takip etmiştir. Bir eleştirmen, "gülme gazı üzerinde rasta sesi" olduğunu söyledi ve diğerleri de Jar Jar Binks'de fark ettikleri siyah Karayip klişelerine dikkat çekti.
George Lucas, karakteriyle herhangi bir ırksal çağrışımın amaçlandığını şiddetle reddetti, ancak yine de Jar Jar'a daha az rol vermek için üçlemenin son iki filmini yeniden yazdı.
7 Kızak ve Çamurluk - Transformers: Düşmüşlerin İntikamı
Robotlarla ilgili bir filmde ırkçı kalıplardan kaçınmak kolay olmalı. Sonuçta, robotların bir ırkı yok, bu yüzden onlara bağlı hiçbir klişe olmamalı, değil mi?
Ancak Hollywood, Transformers da dahil olmak üzere neredeyse her şeyi ırkçılıkla mahvetmenin bir yolunu buldu. Açıklanamayan bir nedenden ötürü bariz karikatürler olan ikiz Autubot'lar olan Skids ve Mudflap'a girin. İki karakter, basmakalıp siyah sesler kullanarak argo konuşuyor, kocaman kulakları, dişleri var ve fazla okumadıklarını iddia ediyorlar. Hatta birinin altın dişi var. Michael Bay, saldırgan olmaları gerekmediğini iddia ediyor, ancak kılık değiştirmiş bu robotlarla çok sayıda yaygın ırkçı klişeyi kesinlikle kontrol etti.
Bunu daha da kötüleştiren şey, Autobotların Dünya'dan bile olmamasıdır, bu nedenle bunun neden sorun olmadığı konusunda yapılabilecek daha az tartışma vardır. İlk filmdeki caz da siyah olarak kodlandı, ancak neredeyse klişeleşmiş olarak değil. Sonra yine o filmde ölen tek Autobot'du, yani burada gerçek kazanan yok.
6 Madea - herhangi bir Madea filmi
Madea, çeşitli inanç ve kültürlerin izleyicileri tarafından benzer şekilde sevilir. Tyler Perry'nin Madea filmleri her zaman aynı şeyi vaat ediyor - kahkaha, Madea tarafından dövülen biri ve sonunda değerler hakkında ahlaki bir ders. Ayrıca klişeler vaat ediyorlar, ancak insanlar bu son bölümü gözden kaçırma eğiliminde.
Black America, Madea'da bölünmüş durumda. Bazıları karakterinin hangi yeni filmde göründüğünü görmek için mutlu bir şekilde giderken, diğerleri karakterine anne-klişe adını verdi. Meme, siyah kadınların en yaygın klişeleşmiş tasviridir ve genellikle iri, çirkin ve alışılmadık derecede güçlü olarak tasvir edilir. Muhtemelen şiddete eğilimli olması ve evini korkuyla yönetmesi. Tanıdık geliyor mu?
Madea ayrıca Norbit'te olduğu gibi siyah erkeklerin gülmek için giyinerek siyah kadınlarla dalga geçmelerinin bir başka örneğidir - kısaca değineceğiz.
Hollywood'da siyah filmlerin yönettiği nispeten az sayıda film var, bu yüzden Madea filmleri, tüm çalışma süresi boyunca siyah kadınları karikatürleştirseler bile para kazanıyor.
5 Amca Remus - Güneyin Şarkısı
Güney Şarkısı muhtemelen en ırkçı olmakla tanınan Disney filmi. 1946 filmi, modern izleyiciler için o kadar saldırgan ki, tamamen mağazalardan çekildi. Şimdi bir kopyasını almak neredeyse imkansız.
Film, Remus Amca adlı bir adamın ona Br'er Rabbit, Br'er Fox ve Br'er Bear hakkında hikayeler anlattığı, büyükannesinin plantasyonuna taşınan Atlanta'dan genç beyaz bir çocuğu anlatıyor. Remus Amca'nın plantasyonda bir köle olduğu ve bir sebepten dolayı hayatındaki payından memnun olduğu ima edilse de, kölelik kelimesi asla söylenmez. Film, dönemi hakkında o kadar bıkkın ki, eğitimsiz bir izleyici, on dokuzuncu yüzyıl siyah ve beyazlarının mükemmel bir uyum içinde yaşadıklarını düşünürdü; siyahların ne kadar mutlu olduğuna dair Remus Amca örneği.
"Her neyse, bahse girerim bugün her şeye deli olan insanlar için sadece saldırgandır," diye düşünüyor olabilirsiniz. Yanlış. Remus Amca, film yayınlandığında siyah topluluk tarafından ağır bir şekilde protesto edildi ve protestocular, "Tom Amca için değil, Sam Amca için savaştık" yazılı tabelalar taşıdılar.
4 Tonto - Yalnız Korucu
Film düştüğünden beri unutmuş olabilirsiniz, ancak 2008'de Disney (evet, yine) ve Johnny Depp, Depp'in The Lone Ranger'ın yeniden yapımında Tonto'yu oynamanın harika bir fikir olacağına karar verdi. Tepki hızlıydı, ancak Depp yine de fikirle devam etti. Film 2013 yılında gösterime girdi ve neredeyse anında pan yaptı.
Çoğu insan Amerika'daki siyah yüzün kötü olduğunu bilir, ancak pek çoğu "kızıl suratın" benzer bir geçmişi olduğunu ve aynı derecede saldırgan olduğunu bilmiyor. Amerikan yerlileri pop kültüründe neredeyse hiçbir zaman tasvir edilmez ve nadir bir Yerli karakter olduğunda, genellikle beyaz bir oyuncu işe alınır. Çağdaş Kızılderili halkı neredeyse görünmezdir.
Depp'in canlandırması, karakteri bundan uzaklaştırmak istediğini söylemesine rağmen, hala basmakalıplarla doluydu. Depp'den Tonto, yalnızca Depp'in bildiği bir aksanla uydurma cümlelerle konuşuyor ve sadece bir tanesine bağlı kalmak yerine birden fazla Yerli kültürden bir araya getirilmiş bir kostümü var. Gişe rekorları kıran bir filmdeki birkaç Yerli tasvirinden biri için, biraz hayal kırıklığı yarattı.
3 Bay Yunioshi - Tiffany'de Kahvaltı
Tiffany's'de Kahvaltı sevilen bir klasik olsa da, Holly Golightly'nin komşusu ve ev sahibi Bay Yunioshi'nin ortaya çıktığı her seferinde gölgelenir. Bay Yunioshi'nin çok karikatürize edilmiş bir Japon olması gerekiyordu. Rolü kim oynarsa oynasın saldırgan olurdu - karaktere sahte dişler, aşırı bir aksan verildi ve her zaman bir şeye kızgın. Bay Yunioshi'nin Mickey Rooney'den başkası tarafından oynanmaması, onu daha da aşağılayıcı hale getiriyor.
Bir kez daha, rolde bir Asyalı aktör seçmek yerine Hollywood, Asyalıların nasıl olduğuna dair saldırgan, basmakalıp bir fikri canlandırmak için beyaz bir oyuncu seçmeye karar verdi. Mickey Rooney'nin canlandırmasının insanları karakterine güldürmesi gerekiyordu, ancak filmin Japon toplama kamplarının sona ermesinden ancak 15 yıl sonra piyasaya sürüldüğü göz önüne alındığında, nedenini tahmin etmek zor.
2 Rasputia Latimore - Norbit
Hollywood'un fazla kilolu insanlara, kadınlara ve siyahlara karşı küçümseyen uzun bir geçmişi vardır. Üç kötü huylu grubu bir aşırı kilolu siyah kadın karakterde birleştirdiğinizde, ana karakterin Norbit'teki karısı Rasputia Latimore olan dalkavuk şenliği yaşarsınız.
Rasputia gerçek bir insan olarak yazılmaz, şaka olarak yazılmıştır. Boyutu, film boyunca sürekli şakaların temelini oluşturuyor - arabaya sığamıyor, sınıf arkadaşlarını çocukken dehşete düşürüyor ve kocası olmaktan korktuğu adama bakıyor. Kaba, bencil ve istismarcı olarak tasvir ediliyor, birlikte olmaya katlanmanız gereken biri. Norbit ile evlenirken bile güldü, çünkü iri, koyu tenli siyah kadınlar güzel olamazlar.
Filmin tamamı büyük siyah kadınlarla alay ediyor ve onun yerine Norbit'le kaçan daha ince, daha açık tenli bir kadınla bitiyor. Binlerce kişi Rasputia'nın karakterini protesto etti (eğer ona bir karakter bile diyebiliyorsanız) ve yaratıcı Eddie Murphy çarptı.
1 Uzun Duk Dong - On Altı Mum
Irkçılığın bir tarafı olmadan hiçbir genç klasiği tamamlanmış sayılmaz, değil mi? Bu durumda, Sixteen Candles'ın Long Duk Dong'u, filmde ilk kez bir gong ile işaretlenen Japon döviz öğrencisi olarak ırkçı komik bir rahatlama sağlar. Evet gerçekten.
Long Duk Dong, adının yanı sıra, "artık benim pisliğim yok" gibi repliklere de sahip ve sürekli olarak, nasıl davranması gerektiği hakkında hiçbir fikri olmayan, sosyal açıdan garip, beceriksiz yabancı olarak tasvir ediliyor. Samantha'nın küçük erkek kardeşi onu hemen "tamamen tuhaf" olarak etiketledi, bu da seyircinin onu böyle görmesi gerekiyordu.
Long Duk Dong ayrıca Asyalı erkeklerin aşırı kadınsı olma klişesini de sürdürüyor - kız arkadaşı olduğundan çok daha büyük ve güçlü, film bizi gülmeye yönlendiriyor. Cinsiyet değişikliği harika bir şey olabilir, ancak bu durumda, Long Duk Dong'u zayıf, aptal Asyalı olarak göstermesi gerekiyordu.
-
Daha da saldırgan bir sinematik karakteri özledik mi? Yorumlarda bize bildirin.