Bir film fragmanı esas olarak bir şeyi yapmak için tasarlanmıştır: reklamı yapılan filmi izlediğinizde sizi satmak. En iyi film fragmanları, bir izleyiciyi öne çıkan çekiciliği görmeye ikna edebilir, reklam filmin peşinden koştuğu neredeyse her şeyi gösteriyor ya da neredeyse hiçbir şeyi açığa çıkarmıyor. Bir film fragmanı nedir, ne yapabilir ve nasıl pazarlanır on yıllar içinde değişti, ancak sorun olmaya devam eden bir şey, satılanla eşleşmeyen fragmanlar.
Bir fragmanın başarıyı garantilemek için bir şey hakkında yalan söylemesi alışılmadık bir şey değil, ancak bazı durumlarda, pratikte affedilemez bir günah. Kötü bir filmin iyi görünmesini sağlamak veya daha fazla izmarit almak için kalabalığı memnun eden bir yıldızı aşırı vurgulamak olsun, aşağıdaki liste yanıltıcı fragmanların en korkunç örneklerinden bazılarını sıralıyor. Bir fragman ve pazarlaması ne kadar tartışmalı olursa, bu listede görünme olasılığı o kadar artar; Bu, arkasında büyük bir yutturmaca olan filmlerin yanı sıra yanıltıcı reklamcılık kullanımıyla kötü şöhretli filmleri içerir. Bu girişlerden bazılarında, yanıltıcı fragmanları insanların filmler hakkında en çok hatırladıkları şeydir.
Sizi Fragmanlarından Tamamen Farklı 16 Filmden geçirirken kimsenin aptallığı olmayın.
17 İntihar Kadrosu
David Ayer tarafından yazılan ve yönetilen Suicide Squad, sürekli büyüyen DC Extended Universe'ün üçüncü girişi ve tehlikeli bir durumu ele almak için (zorla) bir araya gelen birkaç tanıdık çizgi roman kötü adamından oluşuyor. Film, en önemlisi, Margot Robbie'yi Harley Quinn olarak ve Jared Leto'yu espriler ve popüler lisanslı parçalarla tek ve tek Joker olarak tanıttı.
Lisanslı müzik Suicide Squad'ın her yerinde (veya en azından birkaç dakika açılışının tamamında) olsa da, Leto'nun Joker'i, özellikle fragmanların, reklamların ve ürünlerin ona ne kadar gösterdiğine kıyasla çok az gerçek ekran süresine sahiptir. Leto, filmin pazarlaması tarafından kandırıldıklarını düşünen birçok sinemasever gibi bundan son derece hoşnutsuzdu. Ayrıca, filmin kendisi fragmanların gösterdiği kadar hafif ve eğlenceli değildi, bu yüzden bir de var.
16 Geleceğe Dönüş
Steven Spielberg tarafından sunulan, 1985'te Geleceğe Dönüş, bir bilim kurgu klasiği olarak pop kültürdeki statüsünü pekiştirdi. Bu, 1955'e geri dönerken anne babasına çarpan bir Marty McFly'ın, onları ilk etapta geçmişe götüren adam olan Doc Brown ile birlikte hikayesidir. Başlıktan da anlaşılacağı gibi, Marty geleceğe geri dönmeli ve zaman çizelgesini daha fazla değiştirmemesini sağlamalıdır.
Filmin önermesi orada güzel görünüyor, bu yüzden fragman onu tam tersi yerine bilim kurgu unsurları içeren romantik bir komedi gibi gösteriyor. Bu, en çok Marty'nin "annem bana çok ilgi duyuyor" şeklindeki çizgisine odaklanıldığında belirgindir. Bu, yazar Bob Gale ve yönetmen Robert Zemeckis'in söz konusu fragmanı eleştirmesine yol açtı, çünkü bu filmin zaman yolculuğu değil, daha çok rastlantısal (ve ürkütücü) romantizm hakkında olmasını sağlıyor.
15 Soysuzlar Çetesi
Yazar-yönetmen Quentin Tarantino'nun altıncı uzun metrajlı filmi Inglourious Basterds, bölümden bölüme, karakterden karaktere ve hikayeden hikayeye uzanan, esas olarak Adolf Hitler'i bir kez ve tamamen öldürmek için bir komploya odaklanan bir İkinci Dünya Savaşı filmi. Bir Tarantino filminden beklenebileceği gibi, filmin reklamı, kulağa komik gelen bir Brad Pitt'in oynadığı şiddetli ve gürültülü sömürü tarzı bir film olarak verildi.
Bununla birlikte, filmin kendisi Brad Pitt ve onun neşeli Nazi avcıları grubunu zar zor canlandırıyor. Daha ziyade, film, genellikle İngilizce dışında bir dilde konuşulan uzun diyalog ve gerilim alanlarını içeren bir topluluk parçası. Şiddete gelince, en azından diyalog ağırlıklı sahnelerin miktarı ile karşılaştırıldığında, bunun da fazlası yok. Bu, filmin kritik ve finansal bir başarı olmasını hiçbir şekilde engellemese de, bazı sinemaseverlerin kendilerini biraz yanıltmalarına neden oldu.
14 Yol
Cormac McCarthy'nin kıyamet sonrası romanına dayanan The Road, bir tür felaketin onu sınırda cansız ve büyük ölçüde ıssız bıraktığı yıkılmış bir dünyada bir baba ve oğul hakkında. Filmin fragmanları yıkım sahnelerini gösterdi ve filmi aksiyon odaklı, sondan sonra stil bir film olarak sattı. Hatta Charlize Theron'un kayda değer bir karakteri oynadığını ima ediyordu (adı posterde bile var).
Gerçekte Yol, insanlık ve baba ile oğul arasındaki ilişki hakkında kasvetli, son derece mütevazı bir film. Dünyanın neden veya nasıl sona erdiğini bilmiyoruz (yani herhangi bir yıkım görüntüsü sadece fragman içindi) ve Theron'un karakteri zar zor ortaya çıkıyor ve o göründüğünde, sadece geri dönüşlerde. Filmi gören pek çok kişi, filmi yıkıcı ve ezici bir çoğunlukla iç karartıcı olarak tanımladı ve hiç şüphe yok ki, filmin pazarlaması, insanların ona yaptıkları gibi tepki vermesine katkıda bulundu.
13 Bruges / Yedi Psikopat
Bu girişte yer alan her iki filmin de iki ortak noktası var: yazar-yönetmen Martin McDonagh ve aktör Colin Farrell. Her ikisi de sahte ve yanlış temsil eden fragmanları ile tanınır hale geldi. In Bruges, Bruges şehrinde saklanan iki kiralık katil hakkındadır ve fragman filmi tuhaf bir kara komedi olarak satarken, aslında çok melankolik ve bazen de iç karartıcı, bazen karanlık bir komedi olan bir film. Öyleyse konu çok uzak olmasa da, ton ve genel anlatım yönü kesinlikle öyle.
Bir de senaryosu senaryo yazan ("Yedi Psikopat" olarak adlandırılan) ve bazıları diğerlerinden daha istikrarsız olan çeşitli insanlarla etkileşime giren Yedi Psikopat var. Fragman ve diğer reklam biçimleri, filmin gerçekte olduğu meta-kurgusal komedi-drama değil, komedi bir topluluk filmi izlenimi verdi. Pazarlamanın doğrudan "yedi psikopatın" kim olduğuna atıfta bulunduğundan bahsetmiyorum bile.
12 Jarhead
2005 yapımı Jarhead'in fragmanları ve pazarlaması, kesinlikle bir savaş filmi gibi görünmesini sağladı, ortalama bir sinemaseverinizin böyle bir filmden bekleyeceği tüm aksiyon ve patlamalarla dolu. Anthony Swofford'un anısına dayanan Jarhead, başrol için Jake Gyllenhaal'ın devreye girdiği Körfez Savaşı'nda bir ABD Denizcisinin hikayesini anlatıyor.
Bununla birlikte, pazarlama ve fragman, şüphesiz izleyicileri filmin gerçekte ne hakkında olduğu konusunda ipucu vermemiş olabilir ve ABD Deniz Kuvvetlerinin gerçekte gördüğü küçük eylem bu. Bazı eleştirmenler (Roger Ebert gibi) filmin savaşın izolasyonuna ve sıradan faaliyetlerine odaklanmasını takdir ederken, birçok sinemasever, daha geleneksel bir savaş filminin kartlarda olduğunu ima eden fragmanlar tarafından aldatıldığını hissetti. Muhtemelen filmin, adı dışında ilk filmle hiçbir gerçek bağlantısı olmayan, tam olarak aynı olan bir çift doğrudan video devam filmi ortaya çıkmasının nedeni budur.
11 Yasak Krallık
Filminiz Jackie Chan ve Jet Li gibi efsaneleri başrolde oynadığında, elbette onları tanıtım malzemesinin odağı yapmak isteyeceksiniz. 2008'de vizyona giren Yasak Krallık, eski Çin'de geçen bir wuxia filmidir ve gevşek bir şekilde Batıya Yolculuk romanına dayanmaktadır. İki tanınmış dövüş sanatları oyuncusuyla eğlenceli bir kung fu filmi gibi görünüyor ve pazarlama çoğunlukla bu şekilde satılırken, aslında sadece kısmen doğru.
Filmin ana kahramanı aslında eski Çin'e taşınan ve iki adama (Chan ve Li) sihirli bir asayı gerçek sahibine geri döndürmesine yardım etmesi gereken Amerikalı beyaz bir çocuk. Film gerçekten bir dövüş sanatları tarzı fantastik film olsa da, pazarlamanızdan ana önermeyi çıkarmak oldukça aldatıcıdır, farklı bir tür filme girdiklerini düşünen insanlar için düpedüz bir sahtekarlıktan bahsetmiyorum bile. En azından fragman ana kahramanı içeriyor, ancak çoğunlukla kenara itilmiş.
10 Cry_Wolf
2000'lerin unutulmuş PG-13 dereceli “korku” filmlerinden biri olan Cry_Wolf, bir seri katil (dolayısıyla filmin adı) hakkında bir söylenti uyduran yatılı okul çocuklarının hikayesi olarak kendi türünde benzersizdir. Bununla birlikte, öğrenciler uydurma seri katillerinin aslında gerçek olduğundan şüphelenmeye başlarlar, bir kez gerçekten insanları öldürdüğü anlaşıldığında.
Başka bir slasher filmi olarak pazarlanırken, treylerdeki slasher görüntüleri tamamen filmin dışında bırakıldı. Bunun nedeni, aslında bir slasher hareketi değil (PG-13 derecelendirmesini haklı çıkarıyor), daha çok türden türe, sonuca kadar zıplayan bir gizemli film. Film bu günlerde sevgiyle hatırlanmasa da (ve o sırada iyi eleştiriler almamış olsa da), fragmanların ve pazarlamanın potansiyel izleyicilerine neredeyse tamamen yalan söylediğinin bir örneği olarak duruyor.
9 Kanguru Jack
Bu listenin standartlarına göre bile, bu oldukça tuhaf. Kangaroo Jack, PG derecesine sahip bir 2003 komedi filmi, ancak başlangıçta böyle tasarlanmamıştı. PG-13 veya R derecesine sahip bir arkadaş aksiyon komedisi için mantıklı olacak bir arsa ile mafya ve para borsaları hakkında. Bunun dışında hiç pazarlanmadığı gibi.
Hayır, bu kendini konuşan bir hayvan filmi olarak tanıtan bir film. Film vahşi bir kangurunda para kaybetme konusunu öne çıkarırken, söz konusu hayvan sadece filmi aile dostu bir resim gibi göstermek için eklenen bir rüya sekansında konuşuyor (ve tecavüz ediyor). Özetlemek gerekirse: Başlangıçta düz bir mafya aksiyon komedisi olan bir film, aile odaklı konuşan bir hayvan filmine dönüştü. Hem eleştirmenler hem de izleyiciler tarafından paniklemesine şaşmamalı, ancak kredisine göre küçük bir kar elde etmeyi başardı.
8 Sürücü
James Sallis'in romanından uyarlanan ve Avrupalı auteur Nicolas Winding Refn tarafından yönetilen Drive, eleştirel anlamda bağımsız bir başarıydı ve her yerde çok övgü ve hayran topladı. Gündüz bir Hollywood dublörünün, geceleri Hollywood kaçış şoförünün, kendisini ona zarar vermek isteyenlerden bir kadını korurken bulmasının hikayesini anlatıyor. Film çok grafik ve şiddet içeriyor ve bol miktarda sentez ve atmosfere sahip, benzersiz Avrupa ve Amerikan duyarlılıklarına sahip bir film yaratıyor.
Tabii ki, film hiç de böyle pazarlanmadı. Bazı havalı karakter posterlerinin yanı sıra, Drive'ın fragmanı, filmi Hızlı ve Öfkeli gibi bir araba kovalamaca filmi gibi gösteriyordu. Bu yanlış pazarlama yönlendirmesi o kadar korkunçtu ki, kandırılan bir sinemasever, filmin reklamıyla ne kadar yanıltıcı olduğu konusunda dava açmaya çalıştı. En azından çoğu insan, bu kült isabeti kontrol ederken ne bekleyeceğini biliyor.
7 Yılın Adamı
Yılın Adamı, Barry Levinson tarafından yönetilen ve Robin Williams'ın oynadığı, her ikisi de Good Morning, Vietnam'da birlikte çalışan 2006 tarihli bir politik komedi-dramdı. Yılın Adamı, cumhurbaşkanlığına aday olmaya karar veren bir siyasi talk-show sunucusu / komedyen ile ilgilidir. Filmin fragmanı görünüşe göre size bilmeniz gereken her şeyi gösteriyor: Koşmaya karar veriyor ve sonunda seçimi kazanıyor.
Levinson'ın önceki Vietnam'ı bazı sinemaseverlere filmin ne tür bir film olacağı konusunda ipucu verebilirken, Yılın Adamı komedi öncülünü yarı yolda bir komplo gerilimiyle değiştirdiği için eleştirildi, fragmanların veya reklamların hiçbirinin bahsetmediği bir şey için. Film çoğunlukla olumsuz eleştiriler aldı ve birçok eleştirmen sadece filmin ana ton değişimini değil, aynı zamanda ilk yarıda yer alan komediyi de kaydırdı. Yılın Adamı üretim bütçesini ikiye katlamayı başardı, ancak olumsuz alımı unutulmuş kalmasını sağladı.
6 Yolcu
2016'nın sonlarında vizyona giren Passengers, Chris Pratt ve Jennifer Lawrence'ı, bir uzay gemisinde iki kişinin yeni bir hayata başlamak için yeni bir gezegene doğru yol alırken başrolde. Bununla birlikte, en azından karavanın önerdiği kadarıyla, bir şeyler ters gider ve bu konuda bir şeyler yapmak iki kişinin uyanık kalmasına bağlıdır, yoksa gemi asla hedefine ulaşamayabilir.
Filmin önermesi yeterince basit görünüyor, ancak fragmanın onu fena halde yanlış tanıtması dışında. İlk perde aslında tıbbi olarak uyarılmış bir kriyosuykudan uyanan tek karakter olan Pratt'ın karakterinden oluşuyor. Geminin etrafında dolaşır ve sonunda perişan olur, bu da onu Lawrence'ın karakterini uyandırmaya yönlendirir. Yolcular için verilen reklamların hiçbiri bunu ima etmiyor, aynı zamanda filmi Pratt'ın karakterini telafi edilemez hale getiriyormuş gibi hissedenlerin saldırılarına da açık hale getirdi. Her iki durumda da, film bütçesini geri almayı başardı, olumsuz eleştiriler lanetlendi.
5 Teminat Güzellik
2016'nın sonlarında yayınlanan bir başka film, Collateral Beauty, kızının kaybıyla başa çıkan kederli bir babayı canlandıran Will Smith'in öne çıkardığı yıldızlardan oluşan bir kadroya sahip. Kasıtlı olarak gözyaşı sarsıntılı fragmanın gösterdiği gibi, başa çıkmanın bir yolu olarak Zaman, Ölüm ve Aşk'a mektuplar yazıyor. Ancak bu üç kavramın fiziksel tezahürleri hayatına girmeye başlar.
..
Aslında hariç. Collateral Beauty, filmin ilk yirmi dakikası kadar erken bir zamanda, bu tezahürlerin ücretli oyuncular olduğunu, Smith'in karakterinin diğer çalışanlarının onu filme aldığını ve ardından oyuncuları dijital olarak çıkardığını ve böylece deli gibi göründüğünü açıkça ortaya koyuyor. Yasının başarısız olmasına neden olacağından korktuğu için onu şirketten çıkarmak için bir teklif. Bir fantezi Oscar yemi olarak satmak şöyle dursun, bu filmin arkasındaki insanlar bu konsepti nasıl ortaya çıkaracaklar, kimsenin tahmin edemeyeceği bir şey.
4 Herkül (2014)
2014 yılında piyasaya sürülen ve tek ve tek Dwayne “The Rock” Johnson'ın başrolünü üstlendiği Hercules, başlı başına efsanevi kahramana dayanan bir çizgi romandan uyarlandı. Böyle bir ikonla ilgili bir filmde pek çok canavar dövüşü, fantastik aksiyon ve hayattan daha büyük kahramanlıklar yer alması beklenir - Herkül'ün yüzyıllardır tanınmaya başladığı türden şeyler.
Bununla birlikte, film aslında sıradan bir adam olan ve bazı insanlara yardım etmek için bir grup paralı asker oluşturması gereken bir Herkül'e odaklanıyor. Birçoğunun aşina olduğu üst düzey kahramandan çok uzak ve aynı zamanda çoğu kişinin beklediğinden tamamen farklı bir film. Neden? Çünkü Herc'in karavanda dövüştüğünü gördüğümüz canavarların hepsi ilk birkaç dakika içinde bir montaj sahnesiyle sınırlı. Yani Herkül efsanesi tam da bu: efsane. Düşmanlarını korkutmak ve sinema bileti satmak için uydurma bir hikaye. Film bazı eleştirmenleri şaşırtmayı başarırken, saf Herkül aksiyonu arayanlar biraz hayal kırıklığına uğradı.
3 Havlu
Alicia Erian'ın romanından uyarlanan Towelhead, Amerika'da ergenlik, ırkçılık ve mahremiyetle uğraşan Lübnanlı bir Amerikalı genç hakkında bir reşit olma hikayesi. Ayrıca Nothing Is Private adıyla da bilinen Towelhead, gerçekte olduğundan çok daha komik bir film olarak pazarlandı ve fragman, sinemaseverlerin en alışılmadıklarını böyle düşünmeye kolayca kandırabilirdi.
Gerçekte, Towelhead ırktan çok daha fazlasının rahatsız edici bir keşfi, cinsel uyanış, yaşlı erkekler çok daha genç bir kıza geliyor ve seksin tüm daha az çekici yanları. İzleyicilerinizi bunun tamamen farklı bir film olduğunu düşünmeleri için yanıltmak yeterince kötü, ancak bazı karakterlerin filmde olduğundan çok daha iyi görünmesini sağlamak özellikle kötü. Ayrıca, filmin, herhangi bir pazarlama dilimine inandığınız kadar komik olmadığını da belirtmeliyiz.
2 Ormandaki Kabin
Joss Whedon'un yapımcılığını üstlendiği ve her iki yetenekli kişi tarafından yazılan Drew Goddard'ın yönettiği The Cabin in the Woods, gerçekte neyle ilgili olduğunu kasten saklayan bir film. Temel öncül, bir grup genç insanın bir hafta sonu eğlence ve muhtemelen seks için ormandaki itibari kulübeye gitmesidir. Ancak, işler gerçekten tuhaf ve ürkütücü olmaya başlar ve genellikle The Cabin in the Woods adlı bir korku filminden beklediğiniz şeye yol açar.
Ama filmin ilk sahnesinin gösterdiği gibi, bu film bunlarla ilgili değil. Aslında, gençleri ona feda etmeye devam etmezlerse hepimizi öldürecek bir Tanrıyı yatıştırmak için “korku filmi” şeyler yapan bu yeraltı tesisi hakkında. Yani evet, bu, üniversite öğrencilerinin ormanda başını belaya sokmasıyla ilgili düz bir korku filmi olarak gizlenmiş bir meta-kurgusal hiciv-korku komedi filmi. Eleştirmenlerce alkışlanmasına rağmen, birçok sinemasever tiyatrodan kandırılmış hissederek ayrıldı - hoş bir sürpriz olursa.
1 Mansiyon Ödülü: Kara Noel (2006)
Başlangıçta, tüm bir alt türe ilham veren ve o zamandan beri feminist film yapımının eşsiz bir parçası olarak görülen 1974 kült bir klasiği olan Black Christmas, 2006'da oldukça olumsuz eleştiriler için yeniden yapıldı. Bilinmeyen bir katil tarafından terörize edilen ve kızları tek tek korkunç şekillerde yere seren bir grup kızın hikayesini anlatıyor.
Yeniden yapılanmayı ilginç bir yanıltıcı pazarlama örneği yapan şey, stüdyonun yönetmenin arkasına geçmesi ve özellikle fragman için sahneler çekmesidir. Yani gördüğünüz havalı görünüşlü öldürmeler, sadece filmi olduğundan daha iyi göstermek içindi. Aynı şekilde, film gişede çok az para kazandı, ancak ev videosunda birkaç dolar daha kazanmayı başardı.
-
Yanıltıcı fragmanlarla başka hangi filmler tanımlandı? Yorumlarda bize bildirin.