Aynı adı taşıyan 1932 Howard Hawks tarafından yönetilen gangster klasiğinin yeniden yapımı olarak ilan edilmesine rağmen, Brian De Palma'nın Scarface kendi canavarıdır. Orijinalin neredeyse iki katı uzunluktadır. De Palma ve senaristi Oliver Stone, Hawks'un filminin temel iniş çıkış yapısını alıp modern zamanlara aktardı.
30'ların orijinali, Yasaklamanın Mafyayı nasıl yarattığı hakkındayken, 1983'teki yeniden yapılanma, uyuşturucu karşıtı yasaların uyuşturucu lordlarını nasıl yarattığı hakkındadır. Al Pacino, Miami'de bir kokain imparatorluğu kuran Kübalı bir göçmen olan Tony Montana rolünde. İşte Scarface Hakkında 10 Perde Arkası Gerçekler.
10 Prop Kokain, Al Pacino'nun Burnuna Kalıcı Olarak Hasar Verdi
Scarface piyasaya sürüldüğünden bu yana, filmde burundan çekilen kokainin gerçek olduğuna dair yaygın bir söylenti var. Bu sadece bir efsanedir; prop kokain kullanıldı. Ancak, stand-in'in ne olduğu asla açıklanmadı.
Süt tozu gibi görünüyor, ama herhangi bir şey olabilirdi. Her ne ise, Al Pacino'nun burun kanallarına kalıcı olarak zarar verdi. Gerçek kokain çekmiyor olabilir, ama pervane kokaini burundan çekiyordu - numara yapmıyordu - ve Pacino'ya göre, “Yıllar sonra, orada bir şeyler vardı. Burnuma ne olduğunu bilmiyorum ama değişti."
9 Tony Montana'nın Annesini Oynayan Aktris Sadece Dört Yaş Büyüklüğündeydi
Scarface, baş karakterin annesiyle tanıştığımız samimi gangster filmlerinden biridir. Tony Montana'nın annesi filmde kısaca "Mama Montana" olarak anılıyor ve Miriam Colon tarafından canlandırıldı.
Gerçek hayatta Colon, oğlunu oynaması gereken Al Pacino'dan sadece dört yaş büyüktü. Colon'un hikayeli kariyeri yetmiş yıla yayıldı ve 2014 yılında, eğlence endüstrisine yaptığı katkılardan dolayı o zamanki Başkan Barack Obama tarafından Ulusal Sanat Madalyası ile ödüllendirildi. Ne yazık ki, Colon bir akciğer enfeksiyonundan kaynaklanan komplikasyonlar nedeniyle 2017'de 80 yaşında vefat etti.
8 Brian De Palma Gizlice Sansürsüz Bir Kesim Yaptı
Yönetmen Brian De Palma, Scarface'i derecelendirmek için MPAA'ya ilk gönderdiğinde, yönetim kurulu ona gişe zehri olan bir X derecesi verdi, bu yüzden De Palma bazı kesintiler yapmak ve filmi yeniden yayınlamak zorunda kaldı. daha fazla gişe dostu R derecelendirmesi.
Ancak, üç sunumdan sonra X derecelendirmesi devam etti. De Palma gerçekten daha fazla kesinti yapmak istemedi, bu yüzden yapımcı Marty Bregman MPAA ile gerçek narkotik memurlarının filmin gerçekçiliğini övdüğü bir duruşma düzenledi. MPAA nihayetinde yumuşadı ve üçüncü kesime gerçek dünya sorunlarının gerçekçi tasviri için bir R derecesi verdi. De Palma, üçüncü kesimin bu nedenle kabul edilebilir olması durumunda, ilkinin de geçerli olacağını düşündü. Stüdyo ona ilk kesimi serbest bırakamayacağını söyledi, ancak yöneticiler kesintiler arasında pek bir fark söyleyemedikleri için yine de yaptı.
7 Pervane Tabancaları Kameralarla Senkronize Edildi
Silah şiddeti içeren çoğu aksiyon filminde, aktörler pervane silahlarını ateşlerken namlu flaşlarının nadiren aynı hizada olduğunu göreceksiniz. Bunun nedeni, bu sahneleri her zaman açık olmayan bir grup kamerayla çeşitli farklı açılardan çektikten ve ardından her şeyi bir araya getirdikten sonra, namlu flaşlarını tutarlı tutmak zor olabilir.
Scarface üzerinde çalışan yapım ekibi, pervane tabancalarını elektronik senkronizasyon cihazlarıyla takarak namlu flaşlarını çoğu filme göre daha senkronize hale getirmeyi başardı, bu da sadece kamera deklanşörü açıkken ateş edecekleri anlamına geliyordu.
6 Film Miami'de Protesto Edildi, Bu yüzden Çoğunlukla LA'da Çekildi
Scarface, Kübalı bir göçmenin Miami'de uyuşturucu patronu haline gelmesinin hikayesi olarak duyurulduğunda, Miami'nin Küba topluluğu anlaşılır bir şekilde öfkeliydi. Sonuç olarak, filmin çoğu Miami'nin aksine Los Angeles'ta çekildi. Miami'de, mürettebatın orada çekim yapmasına izin verilip verilmeyeceği konusunda şehir çapında bir tartışma yaşandı ve Miami Turist Kurulu sonunda onlara izin vermemeye karar verdi. Yani, LA, Miami için dublör olarak kullanıldı. Los Angeles'ın bazı sokakları ve binaları, Miami'nin görünümünü ve hissini yeniden yaratmak için mürettebat tarafından süslenmek zorunda kaldı.
5 Al Pacino Rolüne Son Derece Bağlıydı
Al Pacino, Tony Montana'nın oynadığı en sevdiği karakterlerden biri olduğunu söyledi. Filmi çekerken o role gerçekten bağlıydı. Oyuncu, karakterde kalabilmek için filmin görüntü yönetmeni John A. Alonzo'ya kendisiyle sadece İspanyolca konuşmasını söyledi. Bu, Küba karakterinin zihniyetinde kalmasına yardımcı oldu. Yeterince komik bir şekilde, filmin adı Scarface olmasına rağmen, Tony aslında üç saatlik çalışma süresi boyunca sadece bir kez bu takma adla anılıyor ve İspanyolca'da, daha az değil (“Cara de cicatriz”).
4 Steven Spielberg The Final Shootout'un Ortak Yönetmenliğini Yaptı
Steven Spielberg ve Brian De Palma, 1970'lerde mezun olduklarında Hollywood sinemasını kasıp kavuran bir sınıfın parçasıdır (grupta George Lucas, Martin Scorsese ve John Milius da vardır) ve tanıştıkları günden beri iki yönetici bir proje üzerinde işbirliği yapmak istemişti.
De Palma, Spielberg'i Tony'nin malikanesindeki doruk noktası çatışmasını çekerken Scarface'i kurmaya davet etti ve bu sekans, birlikte çalışacakları proje haline geldi. Spielberg sahneyi De Palma ile birlikte yönetti, ancak Scarface'in De Palma'nın filmi olmasını istediği için kredi almamaya karar verdi.
3 Glenn Close ve Carrie Fisher, Elvira'nın Rolü İçin Değerlendirildi
Tony Montana'nın uzaktaki eşi Elvira'nın Scarface filmindeki rolü, karakter adaletini yerine getirmek için mükemmel gizem ve şakacılık karışımına sahip olduğu ortaya çıkan Michelle Pfeiffer tarafından zekice oynandı. Ancak Pfeiffer, yapımcıların rol için ilk tercihi değildi. Glenn Close onların en iyi seçimiydi, ancak stüdyo, doğru görünüme sahip olmadığını düşündükleri için kararı veto etti. Close veto edildikten sonra ve Pfeiffer oyuncu kadrosuna alınmadan önce Sigourney Weaver, Geena Davis, Sylvia Kristel, Sharon Stone (Casino'da bir gangster karısı oynayacak olan), Kelly McGillis ve Carrie Fisher gibi dev isimler.
2 Yaralı Yüz Bir Filmde En Çok F-Bomba Rekorunu Kırdı
Aile Medyası Rehberi, Hollywood filmlerinde yer alan tüm küfür, şiddet ve cinselliği yıllarca takip etti. Scarface piyasaya sürüldüğünde, Aile Medya Rehberi onun tarihteki herhangi bir filmden en fazla F-bombasına sahip olduğunu ilan etti. Film, çalışma süresinin dakikası başına yaklaşık 1,21 F kelimesi ile çalışan F kelimesi ve türevlerinin 207 kullanımını içeriyor.
Bu toplam, o zamandan beri The Wolf of Wall Street, Straight Outta Compton ve Pulp Fiction gibi muazzam derecede küfür yüklü filmler tarafından dolduruldu. Şu anki rekor sahibi Swearnet: The Movie, 935'te F-kelimesini kullanıyor.
1 Oliver Stone Senaryoyu Yazarken Kendi Kokain Bağımlılığıyla Savaştı
Senarist Oliver Stone, Tony Montana'nın kokain bağımlılığına dönüşünün hikayesini yazarken kendi deneyimlerinden yararlanmayı başardı çünkü kendi başına böyle bir bağımlılıkla mücadele ediyordu. Florida ve Karayipler'de filmi yazmaya başladı, senaryoda canlandırdığı yasadışı ticareti yuvarlak bir şekilde görmek için polisler ve suçlularla röportaj yaptı.
Ancak, bu sadece bağımlılığını körüklüyordu, bu yüzden sahneyi değiştirmek ve senaryoyu tamamlamak için Paris'e taşındı. Oradayken, koka alışkanlığından kurtuldu ve senaryoyu "tamamen soğukkanlılıkla" yazmayı başardı.