Ürdün Peele en Get Out puanlama en iyi özgün senaryo hem Oscar ve tarihsel beyaz anlatıların lehine rengin insanları kenarda bir türe hoş kritik göz getirerek: o 2017 yılında sinemalar vurduğunda hem zihinleri ve beklentilerini paramparça. Genç yönetmen "Kara Korku" yu yeni bir şöhrete getirdi, ancak Shudder'ın yakın zamandaki belgeseli Horror Noire'ın kanıtladığı gibi, Siyah filmler ve film yapımcıları, korku dalgası manzarasının her zaman (her zaman görünmese de) hayati bir parçası oldular. Sinema türünün bu derin kuyusu, medyanın ilk günlerinden bu yana ve Peele'nin ikinci sınıf çalışması Us gişeyi yıkmaya hazırlanan, şimdi daha önce gelen Afro-Amerikan Korku sinemasının iniş ve çıkışlarını yeniden keşfetmek için mükemmel bir zaman.
Yaşayan Ölülerin 10 Gecesi
Merhum George A. Romero'nun yönettiği , Yaşayan Ölülerin Gecesi (1968), hem bağımsız sinemanın gelişimi hem de POC'nin filmde olumlu bir şekilde canlandırılması için bir dönüm noktası filmiydi. Romero, o zamanlar düşünülemez olanı yaptı ve Duane Jones'u kahramanca başrolü olarak kullandı - sıradan bir şok edici olabilecek bir şeyi, çalkantılı 1960'lara dair kabarık bir kültürel yoruma dönüştürdü. Jones, 1988'deki ölümüne kadar filmle olan ilişkisine içerlemiş olsa da, görevi üstlenen herkesin, esas olarak Kafkasyalı bir grup hayatta kalanlar için çekim yapması, Sivil Haklar döneminde sinematik temsil için bir dönüm noktası oldu.
9 Blacula
William Crain'in 1972 tarihli Dracula efsanesi güncellemesi, yıllar içinde sorunlu “blaxploitation” etiketini değiştirdi ve temel bir klasik olarak ortaya çıktı. Bu tür filmler öncelikle şehirli siyah izleyicilerin cep kitaplarını hedef alsa da, stereotipe aşırı güvenmeleri, o zamandan beri temsilde ileriye doğru zahmetli adımlar atmalarına rağmen onları gerekli olarak işaretledi. Bununla birlikte, Crain, büyük bir film okulundan (UCLA) ticari başarıya ulaşan ilk siyah film yapımcılarından biri olarak, 18. yüzyıldaki ölümsüz Afrika prensi Mamuwalde'de (William Marshall) baskın Hollywood anlatısına meydan okuyan bir nezaket ve zarafet figürü yarattı. Siyah bir adamın gücü kullanması için acımasız veya suçlu olması gerektiğini.
8 Gence ve Hess
Cannes film festivalinde on yılın en iyi on Amerikan filminden biri olarak gösterilen Bill Gunn'ın Ganja and Hess (1973) filmi, bir antropolog olan Dr.Hess (Duane Jones of Night of The Living Dead) bir vampire dönüşmesiyle başa çıkmayı ve hastalığından ölen kocası olan Ganja (Marlene Clark) ile çiçek açan bir romantizmin dalgalı sularında gezinmeyi öğrenirken. Bir oyun yazarı ve sahne yönetmeni olan Gunn, başlangıçta filmi yapmak için sessizdi. Ancak bağımlılık için bir metafor olarak vampirizmi kullanma fikrine ulaştığında, o zamanlar başka hiçbir şeye benzemeyen büyüleyici, düşündürücü bir sanat eseri sersemletici üretti. Ganja ve Hess, önemi nedeniyle Modern Sanat Müzesi'nin kalıcı koleksiyonuna kabul edildi.
7 Abby
Bu listedeki tüm filmler iyi film değildir ve William Girdler'in Abby (1974), siyah anlatıları birlikte seçerken miyop beyaz yönetmenlerin nasıl olabileceğinin arketip bir örneğidir.
Bir Şeytan bir Batı Afrika Yoruba ruhu tarafından ele olur bir papazın karısı olarak Carol Speed oynadığı soygun, Abby' a kadar siyah kadının klişeleşmiş klişe üzerinde doyumsuz cinsel mani oyunlarında tarafından devralınan bir kadının s talihsiz portresi cinsel açgözlü baştan çıkarıcı. Girdler'in niyeti iyi olsun ya da olmasın, film şaşkın bir eğlence olarak bile başarısız oluyor ve siyah film yapımcılarının kendi hikayelerini anlatmasının ne kadar önemli olduğunun rahatsız edici bir hatırlatıcısı.
6 Şeker Adam
Clive Barker'in hayal gücünden alınan 1992 yapımı Candyman , zambak renkli bir yüksek lisans öğrencisi hakkında bir hikaye anlatıyor, Helen Lyle (Virginia Madsen), Chicago'nun yıkılmış beyaz bir kurtarıcı kompleksi kokan Cabrini Green projelerine musallat olduğunu söyleyen folklorik bir öcü hakkında araştırma yapıyor.. Daha da kötüsü, söz konusu kötü ruh (Tony Todd) romantik ilgisini Helen'e çevirdiğinde, sorunlu ateşi daha da körükler, çünkü beyaz kadınların fethine odaklanmış siyah adam başka bir eski ve saldırgan kinayedir. Yine de, Tony Todd'un zarif düşleminin türünün ilk siyah korku ikonu olması ve Freddy Krueger, Jason Voorhees ve Leatherface gibi büyüleyici sinematik kabusların silinmez bir yapımcısı olarak katılması nedeniyle Candyman , zamanının bağlamında çok önemlidir.
Başlıktan 5 Masal
Rusty Cundieff'in Tales from the Hood (1995) adlı eseri, ilk kez Dead of Night (1945) tarafından popüler hale getirilen antoloji formatını, 90'larda bir korku merceğiyle sosyal farkındalık ve siyah kimlik üzerine yorum yapmak için kullanıyor. Film, kirli polislerin, ırkçı politikacıların ve istismarcı kocaların yer aldığı dört masaldan oluşuyor; bunların tümü, sırıtan bir cenaze evi sahibi (Clarence Williams III) tarafından, filmin maharetli sarmalayıcı anlatımında, Crypt Keeper'ın kendisinden daha esprili ve tehditkar anlatıyor. Ruhani olarak Get Out'a benzeyen Cundieff'in şaheseri, Amerika Birleşik Devletleri'ni kara bedenlere karşı işlediği günahların sorumluluğunu üstlenmeye götürüyor ve hala neredeyse yirmi beş yıldır güçlü bir şekilde izlediğini kanıtlıyor.
Crypt'tan 4 Tales: Demon Knight
Sık sık Spike Lee işbirlikçisi Ernest Dickerson'ın Tales From The Crypt: Demon Knight (1995), izleyicilere henüz ilk ve tek Afro-Amerikan “final kızı” olabilecek Jeryline (Jada) verdiğinde biraz devrimci olduğunu kanıtlayan eğlenceli ama türevi bir korku komedisidir. Pinkett, Will Smith ile tanışmadan yıllar önce), bir iblis avcısı olarak kendi başına gelen bir iş serbest bırakma mahkumu.
Çıktığı sırada Dickerson ve senaristleri, bir korku filminde herhangi bir siyah kadın başrolün beyazperdede erken ölümlerini tahmin edebilen bir seyircinin beklentilerini paramparça etti. Jeryline'ın sadece son makaraya kadar hayatta kalmayıp, aslında başlığın Şeytan Şövalyesi olması filme hem kesişen bir feminist çekicilik katıyor hem de beyaz kostarlarının yaşayabilmesi için beyaz ırktan insanların kendilerini feda etmeleri gereken yerleşik pop-kültürel anlatıyı söndürüyor.
3 Eve's Bayou
Geçen yıl Ulusal Film Sicilinde korunması için seçilen Eve's Bayou (1997), iki kadın tarafından yazıldı, yönetildi ve çekildi: Kasi Lemmons ve Amy Vincent. Kameranın arkasındaki kadın yetenek, aktrisler Lynn Whitfield, Debbi Morgan ve Meagan Good ile, kardeşçe bağlar, vudu ve karanlık aile sırlarının yer aldığı bu güney gotik hikayesine derinden hissedilen performanslar getiren kameranın önünde bunu yansıtıyordu. Lemmons'un filmindeki kadınlar, ana akım sinemada çoğu zaman eksik olan bir derinlik ve eylem sergiliyorlar ve melodram ile düpedüz korku arasındaki çizgiyi aşsa da, Eve's Bayou , Afrika Amerika kadın film yapımcılığının ürkütücü, önemsiz bir mücevheri.
2 Çık
Jordan Peele'nin ilk yönetmenlik denemesinin sisteme ne kadar şok olduğunu abartmak imkansız. Mevcut "akıllı korku" dalgasını gişe başarısına götüren ve beyaz liberalizmin ırkçı köklerini açığa çıkaran Peele, sadece POC film yapımcıları için yeni bir olasılık şafağı başlatmakla kalmadı, aynı zamanda ondan önce gelenlere saygı gösterdi ve onlara ışık tuttu. çalışılmış, keskin hiciviyle. Aslında korkutucu olması da zarar vermedi!
1 İlk Temizlik
Purge serisi, Amerikan değerlerini çarpıtmada hiçbir zaman özellikle ince olmamıştı ve franchise'daki dördüncü giriş bir istisna değildir. The First Purge (2018), Yeni Kurucu Babalar partisinin nasıl hükümeti ele geçirmeyi ve başlığın ilk tasfiyesini gerçekleştirmeyi başardığını gösteren bir ön bölümdür (açıkça): cinayet dahil tüm suçların yasal hale getirildiği 12 saatlik bir süre.. Büyük şok edici mi? Etkinlik, azınlık nüfuslarını ayıklamak için tasarlanmış bir deneydir. İlk Temizlik , modern bir klasik olmaktan uzak olabilir, ancak azınlık karakterlerini tipik beyaz dizinin ön saflarına yerleştirir ve bir adamın kanlı bacchanal'ının başka bir adamın hükümet tarafından zorunlu kılınan etnik fırçalama olduğunu gösterir.
SONRAKİ: En İyi 10 Psikolojik Korku Filmi