Korku antolojisi çizgi romanı, hem modern çizgi romanların hem de modern korkunun en önemli köşe taşlarından biridir. Dışavurumcu tarzları bir nesil sanatçıyı etkilemiş ve senaryoları artık sıkıştırılmış hikaye anlatımının başyapıtları olarak dursa da, EC Comics tarafından başlatılan korku çizgi romanlarının sahip olduğu tüm etki genellikle takdir edilmiyor.
Çizgi romanların çoğu "çocuklar için" damgasını atmakta zorlanırken, EC Comics 1940'larda ve 50'lerde yetişkinlere doğrudan pazarlandı (o kadar net bir şekilde sonuçlandılar ki, Comic Code Authority tarafından uzaktan onlar gibi bir şey 20 yıl boyunca yasaklandı; işinizi çok iyi yapmak gibi bir şey var). Tales From The Crypt ve Vaault Of Horror gibileri, zamanın çoğu korku edebiyatının hala gotik kalelere, eski dünya küfürlerine ve posanın tuhaf tuzaklarına odaklandığı zaman, açıklanamaz olana yakalanmış ortalama mavi yakalı ve banliyö halkı hakkında hikayeler anlattı. Korkunun amacının bu şekilde yeniden odaklanması (Richard Matheson ve Charles Beaumont gibi yazarların çalışmaları ile birlikte) Alacakaranlık Kuşağından Stephen King'in romanlarına kadar her şeyin yolunu açtı. Bunu yaparken,EC ve rakipleri ve soyundan gelenler, döneminin en iyi sanatçılarından ve yazarlarından bazılarını istihdam etti ve en büyük yazarlarımızdan bazılarını etkiledi.
İşte Tüm Zamanların En İyi 15 Korku Antolojisi Çizgi Romanları.
15 Uyurgezer (Karanlık Yüzden Masallar # 1)
Joe Hill ve Gabriel Rodriguez şu anda çizgi roman alanında çalışan en iyi takımlardan biri. Dönem. İkili, Locke & Key'den sorumludur, bu da temelde herhangi bir sayıda risk alabilecekleri anlamına gelir ve yine de bir sonraki adımda ne yapacaklarını bilmek istiyoruz. Joe Hill'in Tales From The Darkside'ı yeniden canlandırma girişimi televizyonda diziye dönüşmediğinde, Hill ve Rodriguez bazı senaryoları çizgi roman formuna dönüştürdü ve bunlardan ilki IDW'den yeni yayınlandı.
Hikaye, ihmali bir kazaya neden olan ve şimdi kendisini temasa geçtiği herkesi uyurken bulan genç bir adam hakkındadır. Sağlam Alacakaranlık Kuşağı malzemesi ve Rodriguez'in mükemmel düzenleri ve etkileyici karakter çalışmaları her zamanki gibi harika. Bu sadece ilk sayı ve bu ümit verici ilk hikayesi ile serinin ritmini bulacağından eminiz. Sonuçta, yararlanabileceği çok sayıda mirası var.
14 Ve Her Yerde (Korku Kasası # 35)
Garip bir şekilde, "And All Through The House", EC Comics serisinin amiral gemisi hikayesi haline geldi. Bir bakıma, yayıncıdan gelen bir aykırıdır, neredeyse hiç çürümüş, dirilmiş bir ceset veya vudu lanetiyle bulunabilir (yine de Noel Baba kostümünde balta kullanan bir manyak içerir). Öte yandan, insanların kendi pislikleri tarafından tuzağa düşürüldüğü EC formülüne mükemmel bir örnek.
Bir banliyöde yaşayan kadın, kocasını Noel arifesinde öldürmeye karar verir. Noel Baba gibi giyinmiş bir katilin yerel akıl hastanesinden yeni kurtulması ve onu ziyaret etmeye karar vermesi dışında her şey yolunda ve iyidir (onun için). Polisi ararsa, kendi cinayeti ortaya çıkacaktır, bu yüzden aynı anda katili savuşturmalı ve suçunu örtmelidir. Bu bir EC çizgi romanı olduğundan işler iyi gitmiyor.
Karşı konulamaz bir hikaye ve bir kez Freddie Francis tarafından Amicus'un oldukça mükemmel Tales From The Crypt filmi için ve ikincisi Robert Zemekis tarafından Tales From The Crypt HBO şovunun ilk bölümlerinden biri olarak iki kez uyarlandı. Neden ilgilendiklerini anlamak kolay. Bu hikaye, siyanürle bağlanmış bir tabak Noel kurabiyesi gibi çirkin, komik ve gerçekten korkutucu.
13 Babalar Günü (Creepshow)
EC Comic'in etkisini görmenin en kolay yerlerinden biri Stephen King'in çalışmasıdır. EC'den gelenler gibi çizgi romanlar ve Matheson, Bradbury ve Beaumont gibi yazarlar, korku hikayesini üst sınıfın aksine işçi sınıfına odaklanma konusunda çığır açtıysa, King şüphesiz onu mükemmelleştirdi ve EC'nin korkunç kanından ve kara mizah (King, bu etkiye açıktı, Salem's Lot kadar eski röportajlarda bundan bahsediyordu).
Kral ve yönetmen George Romero, filmler kadar eğlenceli antoloji filmi Creepshow ile sanat formuna saygılarını sundular. Film gösterime girdikten sonra, King haracı bir adım öteye taşıyarak, senaryoyu çizgi roman biçimine çevirmesi için sanatçı Bernie Wrightson'u işe aldı. Wrightson, 1980'lerde mevcut olan yeni tekniklerden yararlanırken, EC ev tarzını sadakatle yeniden üreterek harika bir iş çıkardı. Creepshow'da (her iki biçimde de) yaşanacak en eğlenceli şey, muhtemelen, gerçekten korkunç işlevsiz bir ailenin bayramı kutlamak için bir araya geldiği, ancak uzun süredir ölmüş bir patriğin bazılarıyla partiyi çökertmesi için bir araya geldiği ilk bölüm olan "Babalar Günü" dür. nasıl kutlanacağına dair çok özel fikirler. Çarpma çizgisi, EC stilinin mükemmel bir taklidi, dehşet verici, karanlık bir şekilde komik ve garip bir şekilde uyuyor.
12 Baba Kafasını Kaybetti (Korku Kasası # 19)
EC'deki yayıncılar, hikayelerinin nereden geldiği konusunda pek de dikkatli değillerdi. Personel yazarları, bir tane gördüklerinde iyi bir hikayeyi kaldırmanın ötesinde değildiler. Sonuç olarak, çizgi romanlarından birinin okuyucusu, hem klasik hem de modern korku hikayeleri üzerine yanlışlıkla bir eğitim alabilir. Edgar Allen Poe, HP Lovecraft ve Ambrose Bierce'nin resmi olmayan uyarlamaları sayfalarının yanı sıra o zamanki çağdaş yazarların eserlerini doldurdu.
En sık eleştirilen yazarlardan biri, ürkütücü içgüdüsünün yanı sıra darağacı mizah anlayışı ve kötü sonları olan Robert Bloch'du (diğerleri arasında Psycho'nun yazarı), onu bu tür hikayelere karşı dayanılmaz bir uyum haline getirdi. Bu "uyarlamaların" en iyilerinden biri, Bloch'un "Sweets To The Sweet" adlı kızına vudu bebeği kurabiyesi verilen istismarcı bir baba hakkındaki Bloch hikayesinden oldukça açık bir şekilde alınan "Daddy Lost His Head!" Hikayenin nereden geldiğini başlıktan tahmin etmek oldukça kolay olabilir, ancak oraya nasıl ulaştığını görmek çok eğlencelidir.
11 Saygılarımızla, Karındeşen Jack (Gizemin İçine Yolculuk # 2)
Birkaç on yıl boyunca sansür yüzünden nadasa yattıktan sonra, korku antolojisi çizgi romanı temkinli bir şekilde yeniden ortaya çıkmaya başladı. İlk olarak, 60'ların ortalarında Warren çizgi romanının Ürkütücü ve Ürpertici filmiyle, eğlenceli ve bazı güzel işler içermesine rağmen (bir sonraki girişe bakın) aynı zamanda EC'nin lore hikayelerine kıyasla nispeten uysaldı ve hiçbir zaman bu kadar ikonik olmadı. Bu oyunların ticari başarısından sonra, DC ve Marvel, House Of Mystery ve Vault Of Evil gibi, iskeletler içeren karmaşık bir şekilde çizilmiş kapaklara sahip kapaklara ağır bir şekilde dayanan, ancak içi o kadar uysal olan başlıklar ile aynı şeyi yaptılar. Karşılaştırıldığında ürkütücü, Cannibal Holocaust'a benziyor.
Marvel's Journey Into Mystery # 2, bu başlıkların neye benzediğinin oldukça iyi bir göstergesi. Bloch'tan başka bir hikaye almak (bu sefer kredilendirildi!) Ve işlerini bitirene kadar kimseyi korkutmayacağını garanti ediyor. Bu çağdan pek çok şey eğlenceli, ancak değerli küçük bir kısmının ikonik hale gelmesinin bir nedeni var.
10 Saniyelik Şans (Korkunç # 13)
Steve Ditko, Marvel'daki en iyi eserlerden bazılarından ve gerçek bir ikonoklasttan sorumlu, modern çizgi romanın temel figürlerinden biridir. Marvel'i sanatsal ilkeleri nedeniyle bıraktıktan sonra, Ditko bir yerden bir yere sürüklenen bir çizgi roman roninine dönüştü. Öyle oldu ki, bu yerlerden biri, 1950'lerin sansür fiyaskosundan sonra bunu yapan ilk şirket olan, yeniden bir korku çizgi romanı başlatma fikrini koklayan Warren çizgi romanıydı.
Ditko bu şekilde Eerie ve Creepy için çizim yaptı. Ditko'nun garip açısal karakterleri ve dışavurumcu geçmişinin yanı sıra, işini doğal bir uyum haline getiren katı Objektivist ahlakıyla şaşırtıcı derecede düzgün bir uyumdu. "Second Chance" tipik bir Ditko hikayesidir, çünkü gerçekten tuhaf cehennem manzaraları çizmesine (sonuçta Doctor Strange'i icat eden adamdır) ve hikayedeki hemen hemen herkese sert cezalar yağdırmasına izin verdi.
9 Leş Ölümü (Şok Asılan Hikayeler # 9)
EC Comics çok çeşitli farklı türleri kapsamasına rağmen: korku, fantezi, bilimkurgu, hatta peri masalları, formüllerle ilgili her zaman tutarlı olan bir şey vardı, hikayelerin büyük çoğunluğu korkunç insanların başına gelen korkunç şeyleri içeriyordu. EC hikayeleri temelde korkunç kaderler yaratmak için bir makine olduğundan, onlardan gerçekten zevk almanın tek yolu, öldürülen karakterlerin tamamen ölümlerini hak ettiklerinden emin olmaktı. Elbette bu, EC'nin hikayelerinde yer alan karakterlerin çoğunun (tamam, hemen hemen tümü) oldukça tek boyutlu olduğu anlamına geliyor. Ancak karakter gelişimi zaman alır ve bir EC karakterinin ömrü genellikle oldukça kısadır.
Korkunç insanların başına gelen korkunç şeylerin en iyi örneği, çölden kaçmaya çalışırken önce bir polise, sonra da bir polisin cesedine kelepçelenen psikopat bir kaçak mahkumun anlatıldığı "Leş Ölümü" dür. Sorununu bazı akbabaların yardımıyla çözmeye çalışır. İşler kötü gidiyor. "Carrion Death", Kyle MacLaughlin'in nadir bir kötü adam rolünde oynadığı The Tales Of The Crypt programına uyarlanan bir başka hikaye. Sonunu biraz değiştirir, temelde onu tüm zamanların en hasta Wylie Coyote şakasına dönüştürür.
8 Sandman # 55
Neil Gaiman'ın Sandman'ı hikayeler olmadan hiçbir şeydir. Öykülerle iç içe geçmiş öyküler, diğer öyküleri yansıtan öyküler. Kimin söylediğine bağlı olarak gizleyen veya açığa çıkan hikayeler. Sandman'den bu konunun geldiği yay, bir handa mahsur kalmış bir grup insanın birbirlerine hikayeler anlatmasıyla ilgili daha büyük bir hikaye içindeki bir hikaye. Bu nedenle, Gaiman'ın çalışmasında gerçek bir antoloji çizgi romanı bulmak zor olsa da (esnafta toplanan birçok bağımsız çizgi var, ancak bu makale için kullandığımız antolojinin tanımı, tek bir sayı içinde anlatılan birden fazla hikaye).
Şans eseri, Sandman # 55, cenazelere adanmış bir şehirden gelen bir "prentice" eğitiminin hikayesinin yanı sıra ölüm, yıkımla ilgili dört hikayeyi ve bu da Gaiman olan insanlar hakkında hikayeler anlatan başka bir hikayeyi anlatıyor. evde oynayanlarınız, bu bir başkasının hikayesinde, kendisi bir alt hikaye, daha büyük bir hikayede bir hikaye anlatan bir hikaye). Gaiman en iyi haliyle, dünya inşa etme, ürkütücü tonda şiir ve folklor karışımı. Gaiman'ın evreninin bu karanlık köşesini bile bu kadar derinlemesine hayal etmiş olması, tüm kurgusal dünyaya çizgi romanlarda eşi benzeri olmayan dokunsal bir gerçeklik hissi veriyor; doğru fırtınaya yakalanırsanız bir an önce görebileceğiniz bir yer.
7 Açgözlülük (Amerikan Vampir Antolojisi # 1)
Modern korku çizgi romanlarının kralı varsa, o da Wytches, Severed ve The Wake gibi başlıklara sahip Scott Snyder'dır, Snyder kendini anında harika orijinal korku hikayeleri bulabilen biri olarak kanıtlamıştır. Yine de en iyi unvanı hâlâ ilk olabilir. Amerikan Vampiriyle ilgili bir şeyler var, hayal gücünün zenginliği, standart vampir mitolojisini tersine çevirme cesareti, Snyder'ın hikayelerinin zaman dilimlerini yansıtan zekası, sadece hikayeleri ödüllendirmekle kalmıyor, aynı zamanda diğer yazarların da oynamaya gelmesini talep ediyor. evrende.
Seri, Snyder olmayan kaleme alınmış spinoff'ları zaten destekledi, ancak kendi antoloji koleksiyonuyla işleri bir adım daha ileri götürerek Becky Cloonan, Greg Rucka ve Gail Simone gibi yazarları mitolojisini bir tur atmaya davet etti. Herkes sağlam işler yapıyor. Öne çıkan özellikler arasında Simone'un "Essence Of Life" daki kötü adamlardan birinin arka planı ve Gabriel Ba'nın ve Fabio Moon'un "Last Night" daki bir Harlem gece kulübünde öfkesi yer alıyor. Ama en iyi hikaye, Snyder'ın baş vampiri Skinner Sweet'in istila etmesi için film meraklıları tarihinin güzel bir köşesini bulan Cloonan'ın "Açgözlülüğü" olmalı.
6 Fatale # 22
Modern çağın en iyi korku çizgi romanlarından biri, antoloji tarzı hikaye anlatımını bazı ilginç şekillerde kullanan Ed Brubaker'ın Fatale'sidir. Muhtemelen, tüm dizi bir antoloji olarak tanımlanabilir, 20. yüzyıl boyunca (çoğunlukla) gizemli bir genç kadın hakkında, karşılaştığı insanlar üzerindeki etkisi ve takıntılı kült hakkında uzanan bir dizi kendi kendine yeten hikaye olarak tanımlanabilir. ona. Hikayelerden biri, onu bir adım öteye götürür ve her seferinde bir defada bir geçmiş sayısındaki olayları inceler.
Ancak bir antoloji çizgi romanını tek bir sayıda birden fazla hikaye olarak tanımlayan sütunun kurallarına göre, Fatale'nin çalışmasından gerçekten uyan tek bir çizgi roman var ve bu da kötü huylu Bishop'un arka planına giren 22 numara. ve başlık), dizide baş kötü adam olarak hizmet ediyor. Brubaker, formu ilginç bir şekilde kullanıyor. Neredeyse yüz yıl boyunca yayılan ve bulaştıran bir kötülük montajı kadar ayrık olmayan hikayeler yaratmak için Bishop'un geçmişinin parçalarını kullanmak. Genellikle antoloji, teşvik ettiği hikaye anlatımı ekonomisi için övülür, ancak Brubaker gerçekten korkutucu bir kapsam duygusu yaratmak için antolojiyi kullanmanın bir yolunu buldu.
5 Grindhouse / Ayı Aç (Locke ve Anahtar)
Tales Of The Darkside, Hill ve Rodriguez'in antoloji tarzı hikaye anlatımındaki ilk girişimi değildi. Sandman veAmerican Vampire gibi, Locke & Key'i bu kadar harika yapan şey, boyutunun algılanmasıdır. Locke ailesinin bu son neslinin hikayesi, yalnızca çok daha büyük bir masaldaki en son olaydır. Birkaç nesil ve yüzlerce yıl öncesine dayanan bir hikayeye rağmen, Locke'un evreninin köşeleri kışkırtıcı bir şekilde keşfedilmemiş hissetti.
Hill ve Rodriguez, iki antoloji tarzı öykü, on altı sayfalık "Grindhouse" ve "Open The Moon" ile bu köşelerden ikisinde zirveye çıkma fırsatını yakaladılar. Bu hikayeleri çok derinlemesine incelemek onları mahveder. "Grindhouse", ters giden bir soygunun ardından The Keyhouse'a sığınma hatası yapan bir suçlu çetesini içerir. "Open The Moon", anlatısından çok hüzünlü bir melankoli tonunu anlatan tatlı bir Bradburyesk gerçeküstücülük eseri. Hill'in Locke'un uzun tarihinde olmuş olabilecek şeyler hakkında daha fazla fikri olduğu söyleniyor (hala o Nazi U-Boat Joe'yu umut ediyor! Ve Biraz Kuyruk! Şanslıysak Belki Yürüyen Geriye Doğru …) İşte Darkside Masallarının ona anlatacak tadı vermesini umuyordu.
4 Ekim Oyunu (Şok SuspenStories # 9)
Hill'in "Open The Moon" ile Bradbury'ye saygılarını sunması uygun. Antoloji formuyla ilişkili ve onu en iyi şekilde kullanan bir yazar varsa, o da Ray Bradbury'dir. Ancak, Hill'in haraç ödediği, otuzlu ve kırklı yıllarda aç olandan daha nazik, daha nazik bir hikaye anlatıcısı olan çok farklı bir Bradbury idi. Sadece Bradbury'yi lise İngilizce derslerinden tanıyanlar, Fahrenheit 451 ve Dandelion Wine gibi güvenli beğenilere maruz kalanlar, EC için yaptığı işi acımasızlığında düpedüz şok edici bulabilirler.
"Ekim Oyunu" ndan daha acımasız gelmiyorlar. Psikopat bir koca, küçük kızından ağza alınmayacak bir intikam almak için kurnaz karısının intikamını alır. Sadece o kasvetli millet, 1. sayfadan geldiğini görebileceğiniz bir yumruk çizgisiyle, ama yine de sizi boğaza bir darbe gibi yakalıyor.
3 Kara Dönme (Korku Perisi # 18)
Elbette, yazar Bradbury'nin zaman zaman dışarıya bakmaya başladığını görebilirsiniz. "Kara Dönme", muhtemelen Bradbury'nin imza hikayesi olan Something Wicked This Way Comes haline gelebilecek olanın kemiklerini içeriyor (hehe bakın, The Crypt Keeper kötü kelime oyunları yapabilen tek kişi değil).
Kasabaya gizemli bir karnaval gelir ve iki çocuk, bunun merkezinde karanlık bir sır olduğunu keşfeder. Hikayenin özünün ne kadarının orada olduğunu görmek ilginçtir, çocukluk arkadaşlığı, kendini bir kasaba evine ima eden değişen çocuk, dönme dolap (romanda bir atlıkarınca olarak değiştirildi) basit metaforik zarafeti her dönüşte bir insanın yaşına.
Aradaki fark, yaşlı Bradbury bu unsurları esas endişesi şiirsel melankoli olan bir hikaye yapmak için alırken, bu Bradbury onları elinden geldiğince korkunç bir vuruş yapmak için kullandı.
2 Mars Cennettir (Garip Bilim # 18)
Bir şeyin "tipik" bir Bradbury hikayesi olduğunu söylemek birçok yönden aptalca bir iştir. Ne de olsa Bradbury'nin kariyeri çok çeşitliydi, isminin bir sıfat olarak hizmet etmesine rağmen, bilimkurgu, fantezi, gizem, "düz" edebi kurgu ve anılar ve korku yazdı. Bütün bunları kapsayan tek bir hikaye seçmek aptalca görünüyor.
Tabii tüm bunları başaran tek bir hikaye bulmadıkça. Yetersiz yedi sayfada, "Mars Is Heaven", Bradbury'nin bir yazar olarak yaptıklarının çoğunu özetlemeyi başarıyor. Bir grup astronot Mars'a iner ve cennete çok benzeyen bir şey bulur. Tüm ölü akrabaları yaşıyor, geride bıraktıkları evler sadece sağlam değil, kendilerinin idealleştirilmiş versiyonları olarak var, her şey harika. Bilgili okuyucunun tahmin edebileceği gibi, gerçekten de bir şey var. Tehdidin kesin doğası, Bradbury'nin tasvir ettiği kadar önemli değil. Klasik Americana'nın ikonografisini alt üst etmek, rahatlık görüntüleri çekmek ve onları teröre dönüştürmek. En aşina olduğumuz şeylerin bize en çok zarar verebilecek şeyler olduğunu varsayalım.
1 İşleyici (Mahzen Masalları # 36)
EC'nin Bradbury hikayelerinin çoğu, duyarlılıklarını ona uyacak şekilde değiştirmiş gibi görünüyordu, ancak "The Handler", Bradbury tarafından yazılan aşağı yukarı mükemmel bir EC hikayesi. Karanlık, komik, tuhaf, katı bir ahlak anlayışına sahip ve okuduktan sonra günlerce etrafta dolaşacak her türden kışkırtıcı imgeyi bırakıyor.
Küçük bir kasaba cenazecisi, müşterilerinin ölümünden sonra bir tür karmik uyum sağlamaya başlar. Böylece üç kasaba dedikodusu sonunda başları kesilir, bir tabut paylaşılır ve ağızdan kulağa ekilir. Yerel bağnaz siyaha boyanır. Bu EC olduğundan, karmik hizalayıcının kendisi bir miktar kozmik adaletten kaynaklanmaktadır ve Bradbury cezasının kesin doğasını panelin dışında bırakırken, vuruş çizgisi okuyucuya, isteseler de istemeseler de, işleri kendi kendilerine karıştıracak kadar fikir verir. Ehheheehhhhe! The Crypt Keeper'ın dediği gibi.
-
Listede yer alması gereken başka hikayeler var mı? Yorumlarda bize bildirin!