Bir yolculuğun en temel tanımı basitçe şudur: büyük bir mesafeden, genellikle bir otomobilin içinde hareket eden bir kişi veya insanlar. Yol gezileri, kendileriyle ilgili romantik kültürel düşüncemize rağmen, genellikle önemsiz işlerdir - taşınmak (en kötüsü), tatil için eve gitmek, okula gitmek vb. Bir tatile giderken bile, seyahat genellikle en kötü kısım olur. Heyecan verici, elbette; ama sonunda bu yolculuklar drone, drone ve drone ve
.henüz varmadık mı?
Sinemada ise, yol gezileri nadiren gerçeğe uyan şekillerde önemlidir. Bazıları kahramanların yolculukları, karakterleri yükselten veya onları yaşlandıran dönüştürücü deneyimlerdir. Diğerleri, sadece kurgudaki komik engeller ve aksilikler sunan, saçma sapan hata komedileridir. Bazıları ikisidir ve çok azı ikisi de değildir. Ton farklılıkları ve kendine özgü tür unsurları olmasına rağmen, yolculuk filmleri başlı başına bir kategori oluşturur. Bu liste, bu kategorinin en iyileri hakkındadır.
Bunlar Tüm Zamanların En Harika 17 Yol Gezisi Filmi.
17 Yol Gezisi
Yol Gezisi, yüzyılın başında genç yetişkinlerin komik buldukları şeyle dolu bir zaman kapsülüdür. Film, 16 milyon dolarlık bir bütçeye karşı 120 Milyon dolar hasılat elde etti ve kredi listesinde Seann William Scott, Amy Smart, Fred Ward ve Tom Green gibi isimler yer alıyor. Bu isimler geri dönüşlere neden olmazsa, belki filmin konusu olur.
Road Trip, kız arkadaşıyla uzun mesafeli bir ilişkiyi sürdürmenin bir yolu olarak kendisini günlük video bloglarında filme alan bir üniversite öğrencisi hakkındadır. Kasette. Daha sonra kaseti - postayla - ülke çapındaki kız arkadaşına postalar. Bu sistem, erkek arkadaşın sadakatsizliğini yakalayan bir kaset yanlışlıkla postalanana kadar iyi çalışıyor. Bu yüzden o ve arkadaşları bir arabaya biner ve kaseti engellemeye çalışmak için ülke çapında arabayla giderler.
Film nihayetinde yol gezisi türünde unutulabilir bir giriş - listede son sırada yer alıyor, çünkü öncülünün yol gezisine bir saygı duruşu olması ve adı da Road Trip olması nedeniyle.
16 Zombieland
Bazı film yolculukları, kendini keşfetme arayışlarıdır. Bazıları, yanlışlıkla bir seks kasetini kurtarmak veya tatile gitmek gibi pratik amaçlara hizmet eder. Ya da zombilerden kaçmak.
Zombieland 2009'da sinemalara geldiğinde, kutuplarda aşırı bir yolculuk çılgınlığı gördük. Woody Harrelson, Emma Stone, Jesse Eiesenberg ve Abigail Breslin'in başrollerini paylaştığı film, zombi kıyametinin harap ettiği bir dünyada geçiyor. Bu karakterler bir saha gezisinde ülkeyi dolaşmıyorlar, umutsuzca (ve komik bir şekilde) iltica arıyorlar - ve twinkies.
Her iyi yol gezisinde olduğu gibi, filmde de engeller yıkılır ve ilişkiler kurulur. Zombieland'ın kahramanları ile ilk tanıştığımızda, kendilerini doğum yerlerine göre ("Merhaba, Ben Columbus") bağ kurmaya direnmenin bir yolu olarak tanımlarlar, ancak filmin sonunda aşklar kıvılcımlanır ve şaşırtıcı arkadaşlıklar oluşur. Film, yolculuğunu tatmin edici bir duygusal getiriyle dönüştürücü bir olay olarak sunuyor. Artı bir sürü zombi (ve belki daha fazlası gelecek).
15 Borat
Borat: Fayda Sağlamak İçin Amerika'nın Kültürel Öğrenimleri Sadece Borat olarak adlandıracağımız Kazakistan'ın Görkemli Ulusu, Amerika'da yabancı düşmanlığı, homofobi ve şovenizmle dalga geçerken ya zamanının ötesinde ya da zamansızdı. Sacha Baron Cohen, filmin ana karakterini canlandırıyor, iki şeyi yapmak için ülkeyi katediyor: Amerikan kültürünü kronikleştirmek ve televizyonda gördüğü ve bir eş olarak almaya kararlı olan Pamela Anderson'ı bulun.
Borat piyasaya sürüldüğünde tanımladığı tazelik veya keskinlik ne olursa olsun, filmin ilk gösterime girmesinden sonra uzun süre kaçınılmaz olan kötü izlenimler ve anlatımlarla köreltilmiş olma ihtimali var. Ama Borat'ın bir yol gezisi filmi olarak yaptığı şey dahiceydi. Sacha Baron Cohen, yol gezisi ile ülke arasındaki ilişkiyi (genellikle keşif ve anlayışla tanımlanan bir ilişki) saptırarak ulusal imajımıza doğru bir eğlence evi aynası çevirdi. Komik oldu.
14 Mad Max: Fury Yolu
Öfke Yolu iki şeyden biridir: ya “yol gezisinin” uzatılmış bir tanımıdır ya da “yol gezisinin” apotheosisidir. İkincisine doğru eğiliyoruz. Filmin kahramanları Max (Tom Hardy) ve Imperator Furiosa (Charlize Theron) aslında bir kamyonda iki uzun yolculuğu tamamlıyor ve bir film yolculuğunun tüm ayırt edici özellikleri mevcut. Seyahatin baskıları, hem birbirini hem de kendini keşfeden karakterler hakkında gizli gerçekleri ortaya çıkarır. İlişkiler kurulur; daha yıkıcı olan diğerleri dökülür.
Bu durumda "seyahat baskısı" nın, kamyonlara ateş mızrakları fırlatan yayılan savaş çocuklarını, karavanlara zarar veren kum fırtınalarını ve alev silahı gitar çalan yüzü olmayan bir adamı, yukarıda vurgulanan yol gezisi mecazlarını hiçbir şekilde azaltmadığı. Bu seyahatin kendine özgü tehlikeleri, seyahat filmlerinde sevdiğimiz şeyleri pekiştirirken, aynı zamanda herkesin gördüğü en iyi aksiyon filmlerinden bazılarını da ekliyor.
13 Doğanın İçine
Into The Wild, normal yol gezisi formatını takip etmez, genellikle bir yere giderken yolda bir arabada bir veya daha fazla karakter içerir, yalnızca yolculuğun varış yerinden daha önemli olduğunu keşfetmek için. Into The Wild ve filmin kahramanı Chris McCandless (Emile Hirsch) için yolculuk asla yolculuktan başka bir şey değildi, gidilecek yerler lanetlenecek.
Into The Wild'da, McCandless toplumun ipliklerinden tamamen kurtulur ve rüzgarın estiği her yere seyahat etmek için istifa eder. Filmin perspektifi nihayetinde rahatsız edicidir, ancak canlandırıcı bir şekilde orijinaldir - tahmin edilebileceği gibi doğaya bir övgü olarak başlayan ve toplumun kınanması bir kabusa dönüşür, McCandless'ın hayatı tek başına ve korkarak, doğanın ne kadar acımasız olabileceğini yanlış değerlendirerek sonuca varır. olmak.
Filmlerin bitişi iç karartıcı ve kafa karıştırıcıdır, ancak yolculukların ve geri çekilmelerin nasıl işleyeceğine dair beklentilerimizle hastalıklı bir şekilde oynamayı başarır - bu hikayenin kahramanı kendini bulmuş olabilir, ancak bu keşfin bir kısmı ne kadar donanımlı değildi. sonunda çevresi ile başa çıkmak için.
12 Küçük Gün Işığı
Little Miss Sunshine, 8 milyon dolarlık bir bütçeyle gişede 100 milyon dolar hasılat yaptıktan ve dört akademi ödülüne aday gösterildikten sonra, diğer bağımsız filmlerin başarı göstergesi olarak kullandığı bağımsız filmdir. Filmin ne kadar başarılı olduğunu görmek çok kolay; Yanlış ellere takılıp düşünülebilecek kadar tatlı olabilecek komik ve içten bir hikayeyi çevik bir şekilde sunuyor.
Film, bir güzellik yarışmasında en genç kızına girmek için ülkeyi dolaşan, kendi yolunda işlevsiz bir aileyi konu alıyor. Aile, uygun tanımlayıcılara meydan okuyan kişiliklerden oluşur. Bir test pilotu olana kadar bir sessizlik yemininin ortasında olan genç bir oğul. Aynı zamanda eşcinsel olan ve intihar girişiminden kurtulan bilgin bir erkek kardeş. Bir büyükbaba, eroin buruşturduğu için huzurevinden kovulmuş.
Küçük Gün Işığındaki yolculuk aileyi bir araya getirir, onları filmin erken dönemindeki küçük çatışmaların ötesine taşır. Aile, birbirini değiştirmek yerine Abigail Breslin'in karakteri etrafında hareketlenir ve hepsi bir şekilde berbat olsa da birbirleriyle mutlu olurlar.
11 Yağmur Adam
Şu anda şok edici - tiyatrolarımıza yayılan çadır direği kültürü ile - Rain Man 1988'in en yüksek hasılat yapan filmi oldu. Ama yirmi beşlik bir bütçeye karşılık 354 milyon dolar ve dört Oscar ödülü (En İyi Film ve En İyi Erkek Oyuncu dahil)) önyükleme için. Film, Tom Cruise'u ödeyecek borçları olan becerikli bir satıcı olan Charlie olarak takip ediyor. Charlie'nin babası vefat eder ve ailenin hatırı sayılır servetini, Charlie'nin varlığından hiç haberi olmayan bir erkek kardeş olan Raymond'a (Dustin Hoffman) bırakır. Raymond, filmin başında bir akıl hastanesinde yaşayan otistik bir usta.
Rain Man'deki yol gezisi, filmi kendi çıkarının kölesi olarak başlatan ve ilişkilerin ne anlama gelebileceğine dair yeni bir bakış açısıyla sona eren Charlie için tahmin edilebileceği gibi dönüştürücü bir nitelik taşıyor. İki kardeş, Raymond'un durumunun kısıtlamaları nedeniyle Cincinnati'den Los Angeles'a seyahat ederken, Charlie, kardeşinin aile servetinin önünde bir barikattan daha fazlası olduğunu keşfeder.
10 Motosiklet Günlükleri
Motosiklet Günlükleri, Güney Amerika kıtasını motosikletle dolaşırken genç bir Che Guevara'nın biyografisi olduğu kadar, yol filmi türüne bir övgüdür. Film, yapım aşamasındaki bir devrimcinin sayılara göre tarihsel bir anlatımı olabilirdi, ancak bunun yerine bir dönüşüm olayı olarak yolculuğa karşı romantik bir duruş sergiliyor. Şiirsel, ancak tarihsel olarak doğru.
Film, tıp fakültesinin son yılında Güney Amerika'daki yolculuğunun öyküsü olan Che Guevara'nın gerçek hayat anılarını uyarlıyor. Görünüşte cüzzamlı bir kolonide gönüllü olmak için seyahat eden Guevara ve binici partneri, ait oldukları üst sınıf ile yol boyunca keşfettikleri sefil yoksulluk arasındaki eşitsizlikle karşı karşıya kalır. Motosiklet Günlükleri, yol gezisini çok işlevli hale getiriyor - kişisel keşif, bir kıtayı kronikleştirme ve bir devrimci oluşturma aracıdır.
9 Neredeyse Ünlü
Yol filmi ve gençlik filminin kesişme noktasında, Cameron Crowe'un yarı otobiyografik Almost Famous adlı genç bir rock'n roll gazetecisi ve takip ettiği grup hakkında bir hikaye bulabilirsiniz.
Crowe en iyi haliyle, aşırı tatlı duygusallık ve keskin duygusal rezonans arasındaki çizgiyi aşmakta ustadır. Almost Famous, en iyi haliyle Crowe. Film, kemerinin altında sadece on beş yıllık bir yaşamla büyüyen bir müzik eleştirmeni olan William Miller'ı konu alıyor. Ülke çapında yükselişte olan bir grup olan Stillwater'ı takip ederek, aşık olmanın, kabul edilmenin, arkadaş edinmenin, hayal kırıklığına uğramanın, reddedilmenin ve utanmanın nasıl bir his olduğunu keşfederek. Yol gezisi filmlerinin ayırt edici özelliği, değişim için bir kanal olarak seyahat etmekse, Almost Famous bu fikrin özüne kadar damıtılmış olmasıdır.
Genç Patrick Fugit, deneyimli grup oyuncusu Penny Lane rolündeki Kate Hudson da dahil olmak üzere yıldızlarla dolu bir oyuncu kadrosunun yanı sıra William'ın ana karakterine derinlik ve hayat verdi. Tur otobüsündeki tüm karakterler lekeli, bir şekilde kırılmış, ama yine de hepsi sevimli. Sarhoş edici bir neşe ve üzüntü karışımı ve yapmak istediğimiz bir yolculuk yapar.
8 Y Tu Mama Tambien
Y Tu Mama Tambien, iki genç ve yirmili yaşlarındaki bir kadını, tenha bir plaj arayışı içinde Meksika'da dolaşırken izleyen Alfonso Cuaron tarafından yönetilen 2001 yapımı bir film. Cuaron, Gravity ve Children of Men gibi dev, vizyoner filmleri yönetmeye devam edecek, ancak Y Tu Mama Tambien küçük, acımasızca samimi bir hikaye.
Bazı yol gezisi filmleri, özellikle kendilerini keşfeden genç erkekler hakkında, cinselliği bir nihai hedef, keşfetmeye değer bir şey olarak sunar. Seks bile değil, eylem; sadece bir karakterin kendi cinselliği, çocukluk ve erkeklik arasındaki eşik. Y Tu Mama Tambien, cinselliği bir nükleer bomba olarak sunuyor. İki kahraman, kadınlarla olan yasadışı geçmişlerine yapışıyor ve kendilerini dünyanın gözünde cinselleştirmeye çalışıyor. Bu arayış, nihayetinde, kendileri hakkındaki çürütücü gerçekleri ve aşılamayacak çapraz çizgileri ifşa ettikçe ilişkilerinin temelini yok eder.
Bu özet belirsiz gelebilir, çünkü öyle. Filmin kendisi gerçekten burada olamayacağımız yönlerden son derece açık ve dürüst. Cinselliği sunumu agresif bir şekilde yıkıcıdır ve bu yıkım için bir araç olarak yol gezisini kullanmak şaşırtıcıdır. Yol filmi türüne tekil bir giriş ve yolculuk bittikten sonra bir süre sizinle kalacak.
7 Harold ve Kumar Beyaz Kale'ye Gidin
Harold ve Kumar Go to White Castle, bir çeşit eğlence amaçlı uyuşturucu faaliyetinde bulunduktan sonra hamburger için White Castle'a gitmeye karar veren iki ünvanlı karaktere sahip, farazi bir yolculuktur. Film, yüzeyinde Half Baked, How High ve diğerleri gibi diğer stoner komedilerden farklıdır. Onu diğerlerinden ayıran şey, filmin tam anlamıyla gerçekleştirilmiş ve ilişkilendirilebilir karakterleri ve başka türlü onu tanımlayan sağlam tür tarafından daraltılmış bir filme hayat veren başrol oyuncularıdır.
John Cho ve Kal Penn'in canlandırdığı Harold ve Kumar, genellikle bunun gibi komedileri barındıran diğer tembel ve başarısız oyunculardan önemli ölçüde farklıdır. İkisi de ikinci nesil göçmenler ve her ikisi de nispeten yüksek başarılı. Uyuşturucu bağımlısı kaçışlarının itici gücü tutuklanmış gelişme değil. Bunun yerine, önemli bir yaşta yaşamları üzerinde bir etkiye sahip olmadıkları gerçeğidir. Kumar (Penn), doktor olmak isteyip istemediğine ya da kendi seçmediği bir kaderi yerine getirip getirmediğine, aynı zamanda etnik olarak tamamen orijinal olmadığını düşündüğü bir kadere mi karar vermelidir. Harold yalnız bir yatırım bankacısıdır, durgun ve komşusuyla karşılıksız aşk içindedir.
Karakterler kolayca ilişkilendirilebilir, somut duyguları ve hedefleri var ve izleyicileri için sempatik figürler. Her iyi yol filmi gibi, onlar da yol boyunca değişir, gerçek arzularını keşfeder ve seçimleri üzerinde yeniden güç kazanır.
6 Düz Hikaye
The Straight Story, Alvin Straight'in Iowa ve Wisconsin'deki yolculuğunu çevreleyen gerçek olaylara dayanıyor. Alvin'in yolculuğunun bir çim biçme makinesinde gerçekleşmesi, The Straight Story ile diğer yol gezisi filmleri arasındaki bir dizi ayrımın sadece ilkidir.
Richard Farnsworth, kızıyla birlikte yaşayan yaşlı bir adam olan Alvin'i canlandırıyor. Görüşmediği erkek kardeşinin felç geçirdiği haberiyle ziyaret edilir ve Alvin'in ölmeden önce onu ziyaret edip düzeltmeler yapmasına neden olur. İleri yaşla birlikte gelen bedensel engellerle uğraşan Alvin, ehliyet alamaz. Yani kararlı, son derece yavaş çim traktörüyle yolculuk yapıyor.
Filmi David Lynch yönetti ve Alvin'in kardeşini bulmak için izlediği yol boyunca filmin tamamını çekti. The Straight Story, 1999'da Cannes film festivalinde palm d'or'a aday gösterildi ve neredeyse oybirliğiyle eleştirmenlerin beğenisine sunuldu. Bu, Alvin'in yol boyunca sayısız karakterle tanışması ve nihayetinde amacına ulaşmadan önce her biri ile içten, anlamlı etkileşimler yaşaması için yol gezisini kullanan erişilebilir ve dokunaklı bir film olarak Lynch'in normal Bizans eserlerinden ayrı duruyor.
5 Tatil (1983)
Tatil hem aşırı derecede komik hem de diğer birkaç filmde olduğu gibi gerçekten dokunaklı. Şimdiye kadar, hikaye iyi biliniyor - Clark Griswald (Chevy Chase), ailesine sadece kaliteli bir tatil sunmak isteyen, biri komplikasyonlardan yoksun, sinir bozucu ve abartılı bir eş ve iki çocuk babasıdır.
Griswold'un bir görev yöneticisi değil, sevgi dolu ve şefkatli bir baba ve koca olması, yalnızca tüm çabanın komik trajedisini artırıyor. Vacation'ın dersi basit ve anında ilişkilendirilebilir: Hiçbir aile mükemmel değildir ve hiçbir şey planlandığı gibi gitmez. Konserve deneyimler, plastik eğlence parkları ve hokey turist tuzakları, aile tatillerini unutulmaz kılan şeyler değil. Sadece ailenizin başına gelebilecek olaylar, başka türlü olağanüstü olmayan deneyimleri unutulmaz kılıyor.
Tatil, her iyi komedinin yapacağı gibi bu fikri uç noktalara taşıyor. Aracın kendisinden kayıp paraya, araba kazalarına, çılgın akrabalara ve en az bir ölü köpeğe kadar ters gidebilecek her şey ters gidebilir. Clark, bu talihsiz olaylar dizisinin üstesinden gelmeye çalışırken, yalnızca ailenin hedefinin iş için bile açık olmadığını öğrenmek için kendini deliliğin eşiğine getirir.
Farklı kalitede dört devam filmi için hizmet veren bir plandı. Tatil kuyuya geri dönmeye devam etti, çünkü nihayetinde hepimiz bir dereceye kadar Griswalds'ız.
4 Aptal ve Aptal
Yol gezileri, iki arkadaşın - Harry ve Lloyd - gerçek sahibine bir çanta dolusu parayı iade etmek için ülke çapında seyahat etmesiyle ilgili bir hata komedisi olan Dumb ve Dumber'dan nadiren daha komik olur. Harry ve Lloyd, bir suç örgütünün o paranın peşinde olduğunun ve yola çıktıkları andan itibaren güvenliklerinin büyük ölçüde söz konusu olduğunun acıyla farkında değiller.
Bu listedeki diğer filmlerin aksine, Dumb ve Dumber, bir olay örgüsü aracı olmanın yanı sıra, yol gezilerinin doğal gücü hakkında söyleyecek pek bir şeye sahip değil. Filmin seyahatin güçleri hakkında tam olarak lirik olmaması, mizahından uzaklaşmıyor ve sonuçta tüm alıştırmanın amacı bu. Dumb ve Dumber karakterlerini bu kadar komik yapan şey, kesinlikle değişmemeleri, değişmeyi reddetmeleri, değişikliği bir seçenek olarak bile kabul etmemeleridir. Yol yolculuğuyla dönüştürülemezler, çünkü özleri bunu imkansız kılar.
Film, mizah açısından oldukça mavi olmasına rağmen, aslında bu konuda düşünceli. Çoğu yol gezisi filminin zig, Dumb ve Dumber zagları olduğu yer. Film, aptal kahramanlarının bir şeyler öğrenmesiyle sonuçlanırsa, ucuz, kazanılmamış hissederdi. Bunun yerine, Harry ve Lloyd filmin sonunda bir otobüs dolusu model için petrol çocuğu olma fırsatını düşünmeden gözden kaçırdıklarında, sadece yürüyerek yürümeye devam ettiklerinde, komik bir şekilde mükemmel hissediyor.
3 Thelma ve Louise
Thelma ve Louise, 1991 yılındaki zamanının oldukça ilerisinde olan, bugün için öngörülü ve alakalı bir şey söyleyecek bir şey içeren bir yol gezisi filmidir. Film, yola çıkan iki arkadaşı Thelma (Geena Davis) ve Louise (Susan Sarandon) 'ı izler. iki günlük bir tatil için. Normal bir geri çekilme olarak başlayan şey, cinayet, soygun ve intiharla işaretlenen felaketle sonuçlanır.
Filmin erkek baskısına karşı tutumu - ve uygun kadın tepkisi - karmaşık ve bu alanda açılması zor. Baş karakterlerin her ikisi de erkek şiddetinden bir şekilde etkilenmiştir ve ayni olarak intikam alma kararları nihayetinde zamansız ölümlerine yol açmaktadır.
Yukarıdaki açıklama, başlatılmamış bir okuyucunun Thelma ve Louise'in karanlık, rahatsız edici ve trajik olmasını beklemesine neden olabilir - ve işte budur. Ama dikkat çekici bir şekilde, film aynı zamanda canlı ve eğlenceli, ekrandan fırlayan karakterlerle dolu. İster gerçekten feminist bir ifade, ister feminist ideolojinin silahlı ve şiddetli bir sapkınlığı, ya da erkek karşıtı olsun, ya da yukarıdakilerin hiçbiri gerçekten tamamen farklı bir alan için bir argüman değil. Bir yol gezisi filmi olarak Thelma ve Louise ile ilgileniyoruz ve bu kategoride tamamen benzersiz ve ödüllendirici bir giriş olmayı başarıyor.
2 Blues Kardeşler
Yol gezisi filmlerinde, tanımı gereği yolculuk bir amaca hizmet eder; bu sadece bir durum meselesi değil. Blues Kardeşler, bu konudaki kuralı kanıtlayan istisna olabilir. Söz konusu yolculuk, kendini keşfetme ya da dönüşüm değil. Kaydedilen millerin doğal gücü veya değeri yoktur. Bunun yerine, The Blues Brother'daki yol gezisi filme şekil veriyor. Karakterler bir yerden diğerine geçerken, film ivme kazanır ve bahisler katlanarak artar.
Jake ve Elwood Blues, kendilerini bir tür kefaret vermek için bile olsa, büyüdükleri yerde büyüdükleri çocukları eve kurtarmaya çalışan bir çift keyifsiz müzisyen. Bunu yapmak için eski gruplarını yeniden bir araya getirmeli ve para karşılığında müzik çalmalıdırlar. Bir dereceye kadar, tüm filmin özü budur. Gerçekte ekranda görünen şey, araba kovalamacaları, çarpışmalar, çatışmalar ve harika müzikal sayılarla tamamlanan bir yıkım operası. Yolculuk filmin işlevine katkıda bulunmaz, ancak kesinlikle filmin biçimini tanımlar.
1 Easy Rider
Bu liste 2000 yılından farklı bir zaman kapsülü olan Road Trip ile başladı. Tüm zamanların en iyi yol filmi ve şüphe götürmez bir şekilde 1969'dan kalma bir film olan Easy Rider ile bitireceğiz.
Easy Rider tamamen yolculuk hakkında. Film, etraflarında hızla kaybolan bir gerçekliğe takılan iki kahramanı sunar. İkisi özgür ruhlar, altmışlı yılların sonunda karşı-kültürel gezginler - dönek ruh ve gerçek özgürlük fikirlerinin yavaş yavaş aşındığı bir dönem. Wyatt (Peter Fonda) ve Billy (Dennis Hopper), Los Angeles'tan New Orleans'a Mardi Gras için zamanında ulaşmayı umarak motosikletle seyahat eder. Son zamanlarda yapılan bir uyuşturucu satışından elde edilen parayla dolup taşıyorlar ve yolun onlar için sakladığı her şeye açıklar.
Buldukları şey beklenmedik - görünen o ki ülke, en azından bulundukları yer, özgür ruhlu tuhaflara bir zamanlar olduğu kadar sıcak bakmıyor. Sadece gerçek özgürlüğün ve yolun tadına bakmak isteyen iki motorcu Wyatt ve Billy, yolları boyunca küçük kasabalarda ve kırsal topluluklarda öne çıkıyor. Yabancı, serseri olarak işaretlenirler ve nihayetinde onların başına gelen trajedi.
Tek bir yerde anlatılamayacak bir hikaye. Yolculuk Amerika hakkındaki gerçeği, en azından film yapımcılarının ve kahramanların yaşadığı gerçeğini ortaya çıkarmak için hayati önem taşıyordu. Easy Rider, mükemmel bir yol filmi ve kategorinin sunabileceği en iyisidir.