Dean Devlin Röportajı: Kötü Samaritan
Dean Devlin Röportajı: Kötü Samaritan
Anonim

Dean Devlin, Stargate, Independence Day ve Godzilla'dan üçlü Roland Emmerich'i yazıp ürettiği 1990'lardan beri aktiftir ve o zamandan beri çok çeşitli filmler ve TV projeleri üretmiştir. Şu anda yapım şirketi Electric Entertainment ile kendi kaderini oluşturuyor, kısa süre önce dağıtıma geçiş yapıyor (geçen yıl The Book of Love ve LBJ yayınladılar). Sırada kendi yönetmenlik projesi Bad Samaritan var.

Robert Sheehan ve David Tennant'ın oynadığı bu bir ahlak ve kefaret hikayesi. Sheehan, bir evi soyarken zincirlenmiş bir kızı keşfeden yenilikçi bir uşak hırsızı Sean'ı canlandırıyor. Onu yakalayan, Sean'ın kurbanı geride bırakma kararının ardından ölümcül bir av başlatan Tennant'tan Cale Erendreich'dir.

İlgili: David Tennant Röportajı: Kötü Samaritan

Screen Rant, kısa süre önce Bad Samaritan'ın filmin nasıl bir araya geldiğini, iki yıldızının ne getirdiğini tartışmak ve modern Hollywood makinesi hakkındaki görüşünü derinlemesine incelemek ve geleceğin kendisi ve sektör için neler getireceğini tartışmak için Devlin'i yakaladı..

Screen Rant: Filmin gerçekten aklıma gelen bir unsurundan bahsetmek istiyorum - tüm ustaca modern unsurlar. Bu filmi on yıl önce gerçekten yapamazdınız, her iki karakterin de modern teknolojiyi nasıl kullandığı üzerine yaşıyor ve ölüyor. Filmin yapımında, tüm bu modern tatlara sahip olduğundan emin olmak ne kadar önemliydi?

Dean Devlin: Biliyorsunuz, bence bugün film yapmanın sorunu, bu kadar bağlı olduğumuzda gerçekçi bir izolasyon yaratmak gerçekten zor. Bu yüzden en başından teknolojimiz yokmuş gibi davranmak için yola çıktık ve sonra dedik ki, pekala bunu çözmek biraz daha zor olacak, ama hadi insanların yapabilecekleri ve yapamayacakları konusunda daha gerçekçi olalım teknoloji ile. Bir psikopatın o teknolojiye aynı erişimi varsa, onunla ne yapacak?

SR: En başından beri yapmanız çok ilginç. Benim "bunu nasıl buldular?" Bu filmdeki anlar, uydu navigasyonunu kullanan uşakların bir şeyler çalacakları anlardı. Bu gerçek bir şeye mi dayanıyordu yoksa bu bahsettiğiniz tartışmalardan mı çıktı?

DD: Hayır. Önceki hayatında senaryonun yazarı (Brandon Boyce) aslında çok kısa bir süredir bir restoranda uşaktı ve anahtarları sadece arabanın değil, arabanın da teslim aldığını fark etti. kişinin evi. Bu da onu, "Bahse girerim, kişinin evi tam burada, onun nav'ına programlanmıştır" farkına götürdü. Ve birdenbire, tanrım, arabamızı ve anahtarlarımızı yabancılara teslim ettiğimizde ne kadar savunmasız kalıyoruz?

SR: Yani bu çok doğal, aman tanrım farkına varma? Bir sonraki sorunun cevabının biraz farklı olacağını tahmin ediyorum ama David Tennant'ın kızı nasıl kaçırdığını ve onu nasıl elinde tuttuğunu geliştirmek açısından, bunun mekanizmasını nasıl geliştirdiniz? Çünkü bu, insanların doğal olarak deneyime sahip olacağı bir şey değil!

DD: Yazarla korku üzerine yaptığımız tartışmayla başladı. Geçtiğimiz birkaç yıl boyunca pek çok harika, gerçekten korkutucu film oldu, ancak ya yaratıklarla ya da doğaüstü ya da süper yüksek teknoloji bilgisiyle uğraşarak bilimkurgu benzeri bir şey yaratma eğilimindeler. gerçek dünya. Ve harikalar, ama biz gerçekten filmin dehşetinin gerçekte ortaya çıkan bir şey olduğu bir şey yapmak istiyoruz. Bu tür insanlar bizim dünyamızda yaşıyor ve yaşadığınız yerden koridorun sonunda olabilir veya caddenin karşısında yaşayabilir. Bu yüzden onunla ilgili her şey, araştırabileceğimiz veya haberlerde okuyabileceğimiz bir tür gerçekliğe dayandırmaya çalıştık. Ama aynı zamanda çok dikkatliydik … Bu istismarı cinselleştirmemek bizim için çok önemliydi. Bir,Cinselleştirmenin çok basit olduğunu düşünüyorum ve iktidarla ilgili gerçekten çok daha fazla şey yaratabilmenin daha korkutucu ve daha ilginç olduğunu düşündüm. Ve ek olarak, iki kızın babası olarak, oraya tecavüz fantezisi olan bir şey koymakla ilgilenmiyorum.

SR: Getirdiğiniz gerçekçilikten bahsetmişken, film konumunun oldukça farkında. Portland'da kuruyorsunuz ve bu baskın bir şey oluyor - ilk çekimden itibaren bunu çok netleştiriyorsunuz. Neden Portland? Seni o şehre çeken şey neydi?

DD: Orada yaklaşık on yıldır The Librarians TV dizisi ile Leverage adında yaptığımız başka bir dizi arasında çalışıyorum ve kasabayı gerçekten iyi tanıdım. Portland'ı eşsiz kılan şeylerden biri, büyük bir şehrin tüm donanımlarına sahip olması, ancak küçük bir kasabanın kalbi ve ruhu. Yani, tüm büyük binaları ve mekanları ve küçük bir alana tıkışmış pek çok insanı olsa da, herkes bir şekilde diğer herkesin işini bilir, bu nedenle kasaba hakkında bu yakınlık vardır. Bu yüzden benim için, kötü adamımız kahramanımızı parçalara ayırmaya çalışırken bir tür Iago moduna girdiğinde, Portland gibi herkesin başkalarının işini bildiği ve söylentilerin hızla yayıldığı bir yerde bana çok daha inanılır geldi.

SR: Filmin gelişimine gidersek, orijinal adı, Anladığım kadarıyla, Kötü Samaritan'a benzer bir alanda başlık olarak No Good Deed idi - bu bildiklerimize bir bükülme, bilinen şeylerin bir önerisi ama Bilinmeyen. Başlıktaki değişikliği ne motive etti?

DD: Aslında orijinal başlık Demir Kız'dı. Ve yazar bunu seçti çünkü kız demir zincirine bağlı, ama biz film üzerinde çalışmaya başladığımızda insanlar bunun Iron Man'in devamı olduğunu düşünmeye başladılar, biz de bunun işe yaramayacağını söyledik. Ve No Good Deed başlığını beğendim ama sonra o başlığa sahip başka bir film çıktı. Ve gerçekten filmin özü neye bağlıydı, film gerçekten neyle ilgili? Günün sonunda, bu ufak tefek hırsızın bu kadını tehlikede bulduğu bu anla ilgili ve şu kavşakta: kalıp onu kurtarmaya mı çalışıyor yoksa eve yakalanmamak için mi gidiyor? ? Nihai kötü kararı o verir ve bu nedenle bizim kötü samaritacımızdır. Onu terk ediyor, bu şok edici ve dehşet verici, ama bence gerçek hayatta hepimiz hatalar yaptık ve biz 'pişman olduğumuz her şeyi yaptık. Soru hata yapmakla ilgili, herkes hata yapıyor, soru şu ki bu hatalarla nasıl başa çıkacağız? Davranışımızı rasyonelleştirip yazıyor muyuz, ki bu benim için en büyük korkaklık eylemi mi, yoksa yüzüne bakıp "Hayır, o anın beni bir kişi olarak tanımlamasına izin vermeyeceğim" mi, ve bu bizim karakterimizin yaşadığı şey. Karakterimiz, hayatının en korkakça kararını verdiğini ve bunun hayatının geri kalanı için tanımlayacağı fikrine dayanamadığını ve bu yüzden bunun kendi anlatısı olarak kalmasına izin vermektense ölmeyi tercih ettiğini fark eder. Bence filmi çekici kılan da bu ve başlığın geldiği yer.soru, bu hatalarla nasıl başa çıkacağımızdır? Davranışımızı rasyonelleştirip yazıyor muyuz, ki bu benim için en büyük korkaklık eylemi mi, yoksa yüzüne bakıp "Hayır, o anın beni bir kişi olarak tanımlamasına izin vermeyeceğim" mi, ve bu bizim karakterimizin yaşadığı şey. Karakterimiz, hayatının en korkakça kararını verdiğini ve bunun hayatının geri kalanı için tanımlayacağı fikrine dayanamadığını ve bu yüzden bunun kendi anlatısı olarak kalmasına izin vermektense ölmeyi tercih ettiğini fark eder. Bence filmi çekici kılan da bu ve başlığın geldiği yer.soru, bu hatalarla nasıl başa çıkacağımızdır? Davranışımızı rasyonelleştirip yazıyor muyuz, ki bu benim için en büyük korkaklık eylemi mi, yoksa yüzüne bakıp "Hayır, o anın beni bir kişi olarak tanımlamasına izin vermeyeceğim" mi, ve bu bizim karakterimizin yaşadığı şey. Karakterimiz, hayatının en korkakça kararını verdiğini ve bunun hayatının geri kalanı için tanımlayacağı fikrine dayanamadığını ve bu yüzden bunun kendi anlatısı olarak kalmasına izin vermektense ölmeyi tercih ettiğini fark eder. Bence filmi çekici kılan da bu ve başlığın geldiği yer.karakterimizin yaşadıkları. Karakterimiz, hayatının en korkakça kararını verdiğini ve bunun hayatının geri kalanı için tanımlayacağı fikrine dayanamadığını ve bu yüzden bunun kendi anlatısı olarak kalmasına izin vermektense ölmeyi tercih ettiğini fark eder. Bence filmi çekici kılan da bu ve başlığın geldiği yer.karakterimizin yaşadıkları. Karakterimiz, hayatının en korkakça kararını verdiğini ve bunun hayatının geri kalanı için tanımlayacağı fikrine dayanamadığını ve bu yüzden bunun kendi anlatısı olarak kalmasına izin vermektense ölmeyi tercih ettiğini fark eder. Bence filmi çekici kılan da bu ve başlığın geldiği yer.

SR: Ve senaryodaki en ilginç şeylerden biri, bu filmi kolayca çevirebilmeniz ve herhangi bir karakterin kötü adam olmasını sağlayabilmeniz. Karakterlerin her birinin perspektifine ve altında yatan ahlaki değerlere çok güveniyor. Bunu doğru yapmak ve onu bu karakterlere sahip olabilmek için yapmak ne kadar zordu … filmin başında Sean iyi bir insan değil. Seyirciyi nasıl bir kenara çekiyorsunuz ve ahlakın net olduğundan nasıl emin oluyorsunuz?

DD: Gerçekten iyi oyunculara sahip olmanız gereken yer burası. Bu filmi bağımsız yapmanın avantajı, orada bana kimin ve benim rol alıp oynayamayacağımı söyleyecek kimsenin olmamasıydı. Bu nedenle inanılmaz derecede yetenekli oyunculara rol verebildim. Bence çoğu aktör, özellikle 30 yaşın altındaki egoları, karakterin ihtiyaç duyduğu kadar korkak olmalarına izin vermez, ancak Robert Sheehan egosuz bir aktör. O anda küçük düşürülmeye razı çünkü karakteri yönlendireceğini biliyordu; Bu, ahlaki açıdan kusurlu bir insan olmasına rağmen, yaptığı şeyden dolayı acısını ve suçluluğunu görmesi, insani bir an olur ve insan düzeyinde onu destekleyebilirsiniz. Bu yüzden çekmenin çok zor olduğunu düşünüyorum. Sanmıyorum … Stüdyoların bunu denemeyeceğini bile biliyorum çünkü senin yapamayacağını düşünürlerdi.çek. Ama bana göre, her şey performansa bağlı ve eğer bu kadar ileri gitmeye istekli doğru oyuncuyu bulabilirseniz, o zaman olacağını düşünüyorum, bu bir insan oluyor ve hepimiz aşağılanma ve korku anlarıyla ilişki kurabiliriz.

SR: Robert'tan bahsetmişken, Birleşik Krallık'ta birçok kişi onunla birlikte Misfits'te büyüdü. Merak ediyorum, onunla ilk nerede karşılaştın ve az önce bahsettiğin nitelik, onda bunu nasıl anladın?

DD: Misfits'ti, Misfits'ti. Şovun büyük bir hayranıyım. Bence harika. Aslında tüm süper kahraman mitlerini yeniden tanımladığını düşünüyorum. Karım ve ben şovu birlikte izlerdik ve bu çocuğa hayran kalırdık ve onun harika olduğunu düşündüm. Birkaç yıl önce başka bir proje üzerinde çalışıyordum ve onun için küçük bir bölüm yazdım ve onu gemiye alabildik ve onunla çalışmaya başladığımda, becerilerinin ne kadar derin olduğunu fark ettim - öyle değildi sadece gerçekten komik bir kişiliğe sahip bir adam, onu açmadı, ama bu gerçekten yetenekli bir aktördü. Aslında Bad Samaritan'ın yazarına döndüm … rol aslında bir Amerikalı olarak yazılmıştı ve "Bunu İrlandalı bir çocuk olarak yeniden yazabilir miyiz?" Dedim. Ve "Oyuncu Amerikan aksanı yapamaz mı?" Dedi. Ve dedim, "Yapabilir ama bu karakterden istediğim bir samimiyet var ve onun doğal sesiyle çalışmasını istiyorum. "Ve onu İrlandalı olarak değiştirmeye başlar başlamaz, diğer tüm ilginç şeyler ortaya çıktı - göçmenlik statüsünü nasıl koyduğu hakkında risk altında ve tüm bu göçmenlik sizi hayal kırıklığına uğratan bir ülkede olma hissi … Filme çok şey kattı, ama hepsi Robert'la çalışma arzumdan geldi.

SR: Öyleyse bu göçmen yönü - bütün Amerika'ya gelişi, geleneksel görüş her zaman olduğu kadar harika mı? - bu orijinal taslakta yok muydu? Robert'la mı geldi?

DD: Evet. Bunlar gerçekleşen büyük yan faydalardı. Ve açıkça onu Carlito ile eşleştirmek ve bir İtalyan göçmen restoran sahibi için çalışmak ve tüm bunları Amerika Birleşik Devletleri'nde meydana gelen bu garip göçmen nefreti sırasında yapmak, hikaye anlatımına bir şeyler kattı ve bize tutunacak bir şeyler verdi.

SR: Muhtemelen en çok Doctor Who ile tanınan David Tennant'ın karşısında oynuyor ama çok iyi bir kötü karakteri oynuyor. Son zamanlarda, en ünlüsü, Jessica Jones'ta Kilgrave, aynı zamanda başka bir tehditkar manipülatör. Bu rolü oynamak için sizi David'e çeken nedir? O kadar büyük ve çok başarılı olan Jessica Jones işi, onu oyuncu kadrosunda rol oynadı mı?

DD: Her şeyden önce, David'in hayatta en az değer verilen aktör olduğunu düşünüyorum. Kilgrave'nin Doktor'dan ne kadar farklı olduğunu ve Broadchurch'te oynadığı karakterin her ikisinden ne kadar farklı olduğunu düşünürseniz: Aynı kişinin bu üç rolü de oynadığını hayal etmek zor. Ve sadece onları iyi yapmak değil, sadece takdir edilmek değil, aynı zamanda bu performanslar için gerçekten sevilmek. Bu alışılmadık. Komedi yapan bir aktöre aşık olursak, dramatik çalışmalarını takdir etme veya hoş görme eğiliminde oluruz ama gerçekten tekrar komik olmasını isteriz. David ile yaptığı her ne ise tutku uyandırır ve bu onun becerisine gerçek bir övgüdür. Yani, bu kadar karmaşık bir karakter için ihtiyacım olan her şey bunlardı. Ama sen ve ben samimi olacaksak, benBen sadece dev bir Doctor Who ineği ve Onuncu Doktor ile çalışmak tüm dünyadaki en havalı şey olacaktı, bu yüzden her şey benim lehime oldu.

SR: Misfits, Doctor Who, Broadchurch'ten bahsediyorsunuz. İngiliz televizyonunun büyük bir hayranı gibi konuşuyorsun. Bu, ilgilendiğiniz bir şey mi, bu rollerin nasıl oynandığı ve hikaye anlatıcılığı hakkında nasıl düşündüğünüz üzerinde büyük bir etkiye sahip mi?

DD: Amerika Birleşik Devletleri'nde yaşarken, İngiliz televizyonunun en iyilerini alıyoruz, bu yüzden İngiltere'deki her şeyin sadece dahice olduğunu düşünerek büyüdüm. Sonra bir buçuk yıllığına bir film çekerek Londra'ya taşındım ve fark ettim ki, ah hayır, televizyonların çoğu tam bir saçmalık, ama bazen inanılmaz derecede parlak şeyler yapıyorlar. Yani İngiltere'de bunu doğru yaptıklarında, herkesten daha iyi yapıyorlar.

SR: Size% 100 katılıyorum - en iyi üç tanesini gördünüz. Oyunculardan bahsettik, filmin gelişimi hakkında konuştuk. Bu projeyi üstlenmenizden bahsetmek istedim çünkü geleneksel olarak ilişkilendirdiğiniz şeyler açısından bu sizin kaptan köşkünden biraz farklı. Daha küçük, çok daha yoğun bir korku yönü var. Bu projede sizi ne yakaladı ve bu tür sıçramasını yapmak istemenize ne sebep oldu?

DD: Dürüst olmak gerekirse, aşık olduğum bir senaryoyla başladı. Bu senaryoyu okudum ve harika olduğunu düşündüm - yazamadım ve bu konuda çok heyecanlandım. Ama sonra, dürüst olmak gerekirse, daha önce yaptığım her şeyden çok farklı olduğu gerçeği, bunu iyi yapabileceğime dair çok fazla güvenim yoktu ve bundan korktuğumda, o zaman anladım. Bunu yapmak zorundaydım. Olayları görsel olarak görme biçimimi değiştirmek zorunda kalacağımı biliyordum. Çekimleri daha önce kadrajladığımdan farklı bir şekilde çerçevelemem gerekirdi. Oyunculara daha önce çalışmadığım bir şekilde bakardım. Bu filmi yapmak için rahatlık alanımdan tamamen ayrılmak zorunda kalacaktım, bu korkunçtu ama aynı zamanda motive edici. 56 yaşıma giriyorum ve tamamen yeni bir şey denemek ve yapmak canlandırıcı ve heyecan verici.

SR: Sormak zorundayım, bu filmi yapma deneyiminiz Geostorm'daki deneyiminizden nasıl farklı oldu? Belli ki büyük bir film ve stüdyo bağlantıları var, oysa bu bağımsızdı. Deneyim nasıl farklıydı ve siz ikisini de tercih ettiniz mi?

DD: Hiç şüphe yok. Stüdyoda çalışmak asla yapmam gereken bir şey değil. Bunun için doğru kişiliğe sahip değilim ve bu yaratıcı değil, iyi bir deneyim değil ve yapmam gereken bir şey değil. Stüdyolarda çok farklı bir kişilik çalışmasına ihtiyacınız olduğunu düşünüyorum - ve bende yok. Yani bağımsız olarak çalışabilmek ve kendimi gerçekten birlikte çalışmak istediğim insanlarla çevreleyebilmek için - istediğim DP'lerle, istediğim ekiplerle, istediğim oyuncularla, istediğim yazarlarla, çekmek istediğim yazarlarla kendimi rahat hissettiğim bir şekilde - büyük bir fark yarattı. Televizyon çalışmalarımın tümü bağımsızdı, son on iki yılda yaptığım şeylerin çoğu bağımsızdı. Kişilik tipime göre, bağımsız olarak çalışırken çok çok daha iyi işler yaparım.

SR: Sırada ne olduğundan bahsedersek: Türün yaklaşımı açısından, gidip başka bir korku-gerilim filmi yapmak ister miydiniz, yoksa bu meydan okuma hakkında söylediğiniz gibi, konfor alanınızın dışında olma duygusu - olur muydunuz? daha ziyade tamamen farklı bir şey yapmak, daha önce hiç yapmadığınız bir şey - Kötü Samaritan'ın aksine?

DD: Biliyorsunuz, kariyerimde ne yapmak istediğimi anlamamaya ve bunun yerine tutkuya dayalı olmaya çalışıyorum. Başka bir deyişle, bir şeye aşık olursam, onu takip etmek. Ve bazen bu benim için olağanüstü çalıştı. Bazen işe yaramadı. Ama bunu yaptığınızda her zaman canlandırıcıdır çünkü bir şey sizi duygusal olarak etkilemiştir, anlıyor musunuz? Tüm film yapımı zordur, bu nedenle ister büyük bir film ister küçük bir film yapın - hepsi zor. Öyleyse, hayatınızın bir buçuk yılını veya daha fazlasını bir şey üzerinde çalışarak geçirecekseniz, gerçekten ona tutku duymanız gerekir. Yani bana göre birisi benim deli gibi romantik bir komedi yazarsa, onu bir sonraki filmim yapardım. Gerçekten harika bir aksiyon filmi olsaydı, onu bir sonraki resmim yapardım. Beni zorlayan başka bir harika korkutucu filmse, bunu yapacağım.Ama proje ile başlamalı. Bence stüdyolar, hangi filmleri yapmak istediklerini değil, izleyicilerin ne istediklerini anlamaya çalışıyor. Ve bence mesele şu ki, eğer tüm bu işi bırakabilseydiniz, o zaman her yönetmen Oxford veya Yale'den gelirdi ve her film muhteşem olurdu ve her film para kazanırdı. Ama bu şekilde çalışmıyor. Sanat tutkuya dayalı bir şey ve benim için ona her zaman hayranların bakış açısıyla yaklaştım. Hangi filmi görmek istiyorum? Başka kimse yapmıyorsa, ben gidip başaracağım.ve her film harika olurdu ve her film para kazandırırdı. Ama bu şekilde çalışmıyor. Sanat tutkuya dayalı bir şey ve benim için ona her zaman hayranların bakış açısıyla yaklaştım. Hangi filmi görmek istiyorum? Başka kimse yapmıyorsa, ben gidip başaracağım.ve her film harika olurdu ve her film para kazandırırdı. Ama bu şekilde çalışmıyor. Sanat tutkuya dayalı bir şey ve benim için ona her zaman hayranların bakış açısıyla yaklaştım. Hangi filmi görmek istiyorum? Başka kimse yapmıyorsa, ben gidip başaracağım.

SR: Peki yakın gelecekte film yönetmenliğine odaklandığınızı düşünüyor musunuz? Gelecek TV işlerinin olduğunu biliyorum, ama doğrudan sizin için sırada ne var - kendinizi bir yönetmenlik projesine daldığınızı görüyor musunuz?

DD: Biliyorsunuz, gerçekten hepsi bu filmin nasıl performans gösterdiğine bağlı. Dediğim gibi, sadece bağımsız olarak finanse etmekle kalmadık, kendimiz dağıtıyoruz. Tiyatroları ayırtmaya bile dahil olan stüdyo yok - bunu kendimiz yapıyoruz. Yani bu uygulanabilir bir iş olabilirse, elimden geldiğince kesinlikle yapmaya devam edeceğim. Ve değilse, tüm televizyon işimden gerçekten zevk alıyorum ve bunu yapmaktan mutluyum - televizyonda yaptığımız şeylerle gurur duyuyorum ve daha fazlasını yapmaktan mutluluk duyuyorum.

SR: Sinemalarda dağıtımdan bahsetmişken, Avengers: Infinity War 4 Mayıs hafta sonundan uzaklaştığında rahatlamış mıydınız yoksa mutlu muydunuz?

DD: Bizden sadece korktular, onları suçlamıyorum. "Kötü Samaritan'a karşı gelemeyiz" dediler, bu yüzden kaçmayı başardılar. (gülüyor) Hayır, bu bizim için dev bir hediyeydi çünkü açıkçası herkes o haftasonundan uzak durdu çünkü Yenilmezler için endişelendiler. Yenilmezler hareket ettiğinde bunu gerçekten mümkün kıldı. Yine, bize gişede bir numara olacak bir film olarak bakmıyorum, ama bence artık dışarıdayken iyi performans gösterebileceğimiz yeterli nefes alma odası var ve gerçekten de hepsi bu. yapmayı umuyoruz.

SR: Sormak zorundayım, çünkü bu franchise için çok önemlisin, Bağımsızlık Günü hakkında. fantastik bir film, orijinal ve devam filmi açıkça daha fazlasını kuruyor. Bu noktada üçüncü birinin olası veya mümkün olduğunu düşünüyor musunuz, yoksa Roland'a bağlı bir şey mi?

DD: Biliyorsunuz, stüdyonun üçüncü bir film yapmak ya da franchise'ı sürdürmek için ne planladığını bilmiyorum, gerçekten hiçbir fikrim yok. Ama franchise devam ederse, bensiz de devam edecek. Gerçekten stüdyolarda çalışma zamanımın bittiğini düşünüyorum.

SR: Bu yeterince adil. Modern endüstride bu çok zor, öyleyse bu tür daha bağımsız film yapım tarzının ilerleyişini nasıl görüyorsunuz? Az önce Yenilmezler hakkında konuştuk ve pek çok stüdyo filmi büyük gişe rekorları kıran filmler olarak tasarlandı. Çok rekabetçi bir alanda çalışmayı nasıl idare ediyorsunuz?

DD: Gerçekten inanıyorum ki bir restorana gittiğinizde bazı seçeneklere sahip olmak istiyorsunuz. Bence stüdyolarımız seçimlerinizi daraltıyor ve izleyicilerin gerçekten görmek isteyeceğini düşündüğüm daha fazlasını yapmak istemedikleri bir sürü film var. Bir hayran olarak görmek istediğim filmler olduğunu ve stüdyoların çoğunlukla onları terk ettiğini biliyorum. Ancak ortaya çıktıklarında, onlar için çok heyecanlanırsınız - Baby Driver gibi bir film ortaya çıktığında, bu harika ve çoğunlukla stüdyolar bunu artık yapmak istemiyor. Ya da Get Out gibi bir film çıktığında harika. Bu yüzden farklı türde bir film yapmak için yer olduğunu düşünüyorum, bunu stüdyolarda yapabileceğinizi sanmıyorum.

SR: Baby Driver ve Get Out'tan bahsetmeniz ilginç çünkü ikisi de gişede ve izleyiciler arasında başarılı oldular, ancak aynı zamanda düşük bütçe yönlerine de sahiplerdi - Baby Driver biraz maliyetliydi ama gişe başarısıyla kıyaslandığında değildi - ve bu başarılarının büyük bir kısmı. Bu model - şu Blumhouse modeli - tatlı noktayı gördüğünüz yer mi?

DD: 10 milyon doların biraz altında korku resimlerine genelleme yapmam, ancak orta büyüklükteki filmin tamamı stüdyoların yapmadığı bir şey … film ve bence bu tür bir para için doğru türden hikayeler hala yapılabilir. Sanırım hala 70 milyon dolarlık bir film çekilebilir ve gerçekten işe yarar. Stüdyolar çoğunlukla ilgisini kaybetti. Sanırım bizim gibi bağımsız yerlerden ya da Eğlence Stüdyoları'ndan çıkan böyle filmler göreceksiniz, bence böyle şeyler yapmaya çalışıyorlar. Ve hatta sanat evine doğru, A24 ve STX'ten çıkan orta boy filmlere gideceksiniz. Bu yüzden sanırım bir çağa giriyor olabiliriz '1980'lerde tüm bu küçük indie plak şirketlerinin büyük plak şirketlerinin vazgeçtikleri müzikleri yapmaya başlamasıyla benzerlik yoktu. Umarım filmde bir rönesans yaşayacağız ve insanlar her filmin 200 milyon dolarlık bir süper kahraman filmine sahip olmadığı sinemaya geri dönme konusunda heyecanlanacaklar.

SR: Bu çok iyi olurdu. Sadece referans için, her şey söylendiğinde ve yapıldığında Kötü Samaritan'ın bütçesi ne kadardı?

DD: Çok düşüktü. (gülüyor) Çok alçak.

SR: Eğer vurguladığınız noktaya kadar çok düşük olsaydı, bu herhangi bir spesifik zorluk yarattı mı, çünkü burada orta düzey bütçeden bahsediyorsunuz ve bunları yapmıyorlar, ama Bad Samaritan yapmadıysa bu orta aralıkta, bir şeyler başarabilmek açısından herhangi bir sorun var mıydı? Bunda bazı gösteriler ve gösteriler var. Bu onunla bir meydan okuma oluşturdu mu?

Aslında bununla ilgili en büyük sorun, filmi 31 gün içinde çekmem gerekiyordu ve beş kar fırtınası ile vurulduk, bu da programa yaklaşık altı gün ekledi - bu da cüzdanı oldukça sert vurdu. Ama aynı zamanda, bize sahip olmayı istemediğimiz bu güzel karı verdi ve bence kar, fotoğrafta gerçekten çok hoş bir rol oynadı, bu yüzden yapımda büyük bir zorluk yarattı, sonuçta Film için harika bir hediye olduğunu düşünüyorum.

Sonraki: Yenilmezler: Bu Hafta Sonu Sonsuzluk Savaşı Filmleri

Kötü Samaritan şu anda sinemalarda.