King Kong: Her Dev Maymun Filmi En İyiye En Kötü Derecede
King Kong: Her Dev Maymun Filmi En İyiye En Kötü Derecede
Anonim

Yeni çıkan Kong: Skull Island, 2017'de film izleyicilerinin King Kong'un ekranda gürlediğini göreceği ilk şey değil. Sonuçta, karakterin daha küçültücü ve engelleyici bir versiyonu The Lego Batman Movie'de minyatür bir görünüm kazandı. Yine de pop-kültür sahnesinde bu kadar ikonik bir figürle sürekli bir varlık bekleniyor.

King Kong 1933'te ilk kez göründüğünden beri, mirasını onurlandırmak ya da yağmalamak isteyen büyük maymun filmlerinin küçük bir ölçüsü yok. 1930'lardan uzun süredir kayıp olan bir çift Japon filminden 2010'daki bir Bangladeş müzikaline kadar, çok sayıda film yapımcısı (genellikle) izinsiz versiyonlar aracılığıyla Kral'ın tahtını gasp etmeye çalıştı. Animasyonlu televizyon dizileri, doğrudan videoya filmler ve hatta King Kong adında profesyonel bir güreşçinin oynadığı filmler var.

Daha sonra, hepsi resmi olarak lisanslı Kong yapımları veya gişe pastasından bir pay almayı uman taklitçiler olan aşağıdaki 16 sinema filmi var. İşte o halde, Her Dev Maymun Filmi, Dereceli.

16 KRAL KONG YAŞIYOR

1986'nın King Kong Lives'ı bu listenin en altına yerleştirmek haksız görünebilir, çünkü diğer birçok büyük maymun filminin aksine, yeterli büyüklükte bir bütçeye, kaygan yapım değerlerine ve Linda Hamilton'a sahip. Ancak yetenek ipucu aslında tamamen değersizliğini eve götüren şeydir - bu filmin bu kadar kötü olması için hiçbir neden yok.

Yapımcı Dino de Laurentiis'in 1976 King Kong'u eleştirmenlerden karışık tepkiler almış olabilir, ancak izleyiciler tarafından çok beğenildi. "Demir sıcakken grev" atasözünü açıkça görmezden gelen de Laurentiis, devam filmini yapmadan önce on yıl boyunca bekledi.

Film, Kong'un Empire State Binası'ndaki atlamasından sağ çıktığını ve o zamandan beri komada olduğunu ortaya çıkardığı için, bu gecikme olay örgüsüne giriyor. Görevli doktor (Hamilton), düşüşünün 10. yıldönümünde Kong'u yeniden canlandırmak için hem kalp nakline hem de kan nakline ihtiyacı olduğunu belirtir. İlki, tüm Kong filmlerinin en kötülerinden biri olan bir sekans sırasında kurulan devasa bir yapay kalbin nezaketinden geliyor. İkincisi, Borneo'da bir maceracı (Brian Kerwin, Indiana Jones'dan daha fazla Ratso Rizzo) tarafından keşfedilen büyük boy bir dişi gorilin izniyle geliyor.

Kong yeniden canlanır, büyük maymunlar aşık olur ve bebek üç yaşına geldiğinde, Bayan Kong, aynı yılın başlarında Howard the Duck'ta sergilenenden bu yana en inandırıcı olmayan hayvan göğüslerini kullanmaya başlar.

15 GÜÇLÜ GORGA

Şaşı goril, 1969'un tarif edilemez derecede korkunç The Mighty Gorga'sının en kötü unsuru değil. Kuşkusuz, bu resim için ödünç alınan talihsiz maymun kostümü üzerindeki asi gözetmenleri düzeltmek için neden kimsenin birkaç dakika sürmediğini merak etmek dikkat dağıtıcı, ancak bu kostüm bile sonunda ortaya çıkan dinozorla karşılaştırıldığında gerçek görünüyor. Görünüşe göre atılmış dondurma çubukları ve ucuz plastik parçalarından yapılmış bu, bir filmde görünen tarih öncesi en gülünç kukla olabilir. Sonra yine, bu, bir sirk sahibinin (Anthony Eisley) işini kurtarabilecek dev gorili bulmak için Afrika'ya seyahat ettiğini bulan bu amatörce bozgunun geri kalanıyla aynı çizgide.

Daha da gülünç olan nedir: aktörlerin sürekli repliklerini karıştırması (ya da heck, hatta hatırlayarak) gösterisi ya da Afrikalı yerlileri oynamak için kiralanan Kaliforniya sahil serserilerinin geçit töreni? En iyisi (en kötüsü?) Cadı doktorun bakireleri Gorga'ya neşeyle kurban etmesidir.

Bu arada, başka bir yaratık filmde daha sonra ortaya çıkıyor ve daha önce görülen dinozordan çok daha üstün. Film yapımcılarının bir nebze ufak bir yetenekle aşılanmış olduğunu düşünenler olmasın diye, bu canavarın aslında başka bir filmden, yani 1960'ların Goliath ve Dragon'undan "ödünç alındı" (stok görüntüleri aracılığıyla), skoru tutanlar için.

14 KONG ADASI KRALI

Açık olmak gerekirse, 1968'in King of Kong Island herhangi bir büyük boy maymunu içermiyor. Yine de başlığı göz önüne alındığında, nasıl dahil edilemez?

0,50 dolara yapılmış gibi görünen beceriksiz bir İtalyan yapımı olan bu film, memleketindeki Vahşi Kadın Havva olarak biliniyordu. Bu kesinlikle daha uygun bir lakap, çünkü arsa Eve adında bir kadını içeriyor ve gerçekten vahşi. Esmeralda Barros tarafından oynanan, oyunun ilerleyen safhalarında, yakışıklı paralı asker Burt Dawson'a (Brad Harris) bir zamanlar ona ihanet eden paralı asker Albert Muller'a (Marc Lawrence) karşı intikamını almasına yardım etmek için gelir. Muller şimdi günlerini çılgın bir bilim insanı olarak çalışarak geçiriyor - orman sığınağında gizlenmiş, gorillerin kafalarının içine küçük radyo alıcıları yerleştirmekle meşgul, böylece tüm eylemlerini kontrol etmesini sağlıyor. Tarzan'ın kadın versiyonu Eve, Dawson'ın Muller'in saklandığı yeri bulmasına ve kızını sıkıntıya sokmasına (Ursula Davis) yardım eder.

Açıkçası, King of Kong Island'da King veya Kong yok - heck, bir ada bile yok (hikaye Kenya'da ortaya çıkıyor). Ancak sahte reklamlarla Konged - pardon bizi dolandıran - sadece Amerikalı izleyiciler değildi. Batı Almanya'da, film King Kong ve Tan Tanrıça adıyla oynanırken, Yunanistan'da resim The Runaways of King Kong olarak biliniyordu.

13 A * P * E

1976'nın A * P * E'sinin açılış jeneriği bu Kore prodüksiyonunun kalitesine işaret ediyor, çünkü "Ulaşım" kelimesi "Taşımacılık" olarak yanlış yazılmış. Alfabeye meydan okuyan bu girişin ardından aksiyon, 36 metrelik tehlikeli bir maymunun tanıtım turu için Disneyland'e (!) Gönderilmesiyle başlıyor. Yaratık, geminin kargo ambarından kurtulur ve bazı üreticilerin yüzme havuzunda sallanan oyuncak bir tekne gibi görünen gemiyi yok etmeye devam eder.

Primat daha sonra, çocukları bir oyun parkında eğlenirken izlemek, birkaç binayı yıkmak için karaya gitmeden önce bir lastik köpekbalığıyla savaşır (veya Spielberg'in dikkatli reklamları takılıyken, "A * P * E'nin Dev Köpekbalığının JAWS'ına meydan okuduğunu görün"). ve - Kong boyutundaki her kontrat bunu gerektirdiği için - gönülsüzce bir sarışınla öpüşmek.

Bu vakadaki kadın kahraman, açıklanamaz bir şekilde Mae West'e dönmeden ve büyük maymuna mırıldanmadan önce Soldaki Son Ev'deki kurbanlardan biri gibi korkunç bir şekilde çığlık atan bir aktris (Joanna DeVarona, daha sonra Growing Pains'den Joanna Kerns). nazik, büyük dostum."

Sinema yıllarında nadiren bu kadar çok kontrplak vardır ve görsel efektlerin büyüsüne hizmet etmek için daha hafif sıvı harcanmıştır - Strafor parçalarını yere çarparken parçalayan düşen kayaları kaçırmayın.

A * P * E, tesadüfen Saldıran Primat monstEr'i temsil ediyor, ancak film aynı zamanda Kong Kong'un Büyük Karşı Saldırısı, İğrenç Mutant ve Dev Azgın Gorilin Saldırısı altında da tur attı.

12 KRALİÇE KONG

A * P * E ​​gibi, 1976'nın Queen Kong'u, Dino de Laurentiis versiyonunun sinemalara girmesini çevreleyen yutturmacadan yararlanmak için üretilen bir King Kong soygunuydu. Kore filminin aksine, bu İngiliz sahtekarlığı tiyatroların içini zar zor gördü, çünkü de Laurentiis tarafından açılan bir dava, dünyanın çoğu yerinde (ve kesinlikle ABD ve İngiltere'de) serbest bırakılmasını başarıyla engelledi.

Başlıktan da anlaşılacağı gibi, film temelde cinsiyet değiştiren bir King Kong, dev bir dişi gorilin onu Ray Fay (Robin Askwith) adında bir tembel adamla karıştırdığı. Kiç aşırılıkta boğulan Queen Kong, basitçe gerçekleşmeyen kahkahalar için çok zorlanıyor - açılış şarkısı, "O ufacık olmayan bir cin, O bir queenie, benim küçüğüm için queenie. Kendimi güçlü hissettiğimde, bunu iri maymunumla yapmak istiyorum."

Yine de filmle ilgili ilginç olan şey, Uçak gibi resimlerden daha önce olması! ve The Kentucky Fried Movie, Jaws, The Exorcist ve Airport 1975 gibi isabetleri hedefleyen zamanında zing'lerle tüm esnafların bir parodi olarak. Daha da ilgi çekici bir şekilde, Queen Kong kendisini feminist bir film olarak konumlandırırken, Ray Fay hakkında heyecan verici bir konuşma yapıyor ezilen maymunun ataerkil bir toplumda bağımsızlıklarını savunmaya çalışan tüm kadınları nasıl temsil ettiği.

11 KRAL KONG (1976)

Yapımcı Dino de Laurentiis, "Herkes maymunu sever!" Diye sık sık cıvıldıyordu ve neden uzun süredir sinemanın en iyi başarılarından biri olarak selamlanan bir klasiği yeniden yapmaya karar verdiğini açıklıyordu. Ancak 1976'nın King Kong'u, 1933 orijinalinin heyecanını ve ağırlığını kampta sınırlandıran şakacı bir tavırla değiştiren saygıdeğer ipliğin ham yumruklu bir versiyonu olduğu ortaya çıktı. Selefine göre geliştiği tek alan, maymun ve sevdiği kadın arasındaki ilişkiydi ve bu daha sonra Peter Jackson'ın 2005 güncellemesinde daha iyi ele alındı.

Jeff Bridges, neredeyse Kong kadar hirsute, Charles Grodin açgözlü bir petrol şirketi yöneticisi olarak rolünü yerine getirirken, bir paleontolog olarak yargılamayı oyun oynayarak kaldırmaya çalışıyor. Ancak yeni gelen Jessica Lange, Dwan'ın merkezi rolünde, onu bir New Age ninny'ye dönüştüren bir senaryoya karşı kaybettiği bir savaşta savaşır (Kong ile ilk karşılaştığında, burcunu sorar) - performansı onu uzak tutan sarsıcı eleştirilere yol açtı. ekran üç yıldır.

King Kong bir şekilde görsel efektlerinden dolayı bir Oscar kazandı ve o yılın onurunu çok daha başarılı Logan's Run ile paylaştı. Görsellerin kalitesizliği düşünüldüğünde - özellikle Kong'un bir Benny Hill skeçi için seçmelere katılıyormuş gibi Dwan'a ikna edici olmayan bir şekilde eğildiği yakın çekimlerde - bazı Akademi üyelerinin tiksintiyle istifa ettiklerine dair uzun süredir devam eden söylentilerde bazı gerçekler olabilir. meslektaşları filme oy verdi.

10 KRAL KONG KAÇIŞI

Bugün, Rankin / Bass, en çok 1964 yapımı Rudolph the Red-Nosed Reindeer ve 1970'lerin Santa Claus Is Comin 'to Town gibi animasyonlu TV spesiyalleriyle tanınıyor, ancak şirketin en parlak dönemindeki üretken çıktıları arasında 1966'da yayınlanan The King Kong Show yer alıyor. ABC'nin birkaç sezonluk Cumartesi sabahı dizisinin bir parçası. Rankin / Bass ve Japonya'nın Toho Stüdyoları arasında bir canlı aksiyon işbirliği olan 1967 yapımı King Kong Escapes filmi, neden esas olarak çocuklara yönelik göründüğünü açıklayan animasyon dizisinden doğrudan ilham aldı.

Kong, alçak Dr.Who'nun yarattığı robotik bir replikant olan Mechani-Kong'a karşı koyarken, ergenlerin ilgisini sürdürmek için kesinlikle yeterince canlı - hayır, o Doctor Who değil, ancak Dr.Hayır'a geçici bir benzerlik taşıyor. King Kong Escapes'in çoğu, James Bond macerasının romantik bir oda versiyonu gibi oynuyor, hatta 007'de You Only Live Twice'da Mie Hama, Kissy Suzuki'yi ödünç alarak, kötü huysuz Madame X'i canlandırıyor.

Kong'a gelince, dans kartı Mechani-Kong, Gorosaurus, oldukça büyük bir deniz yılanı ve oldukça düzensiz bir maymun kostümü ile dolu.

9 KONGA

Herman Cohen, 1957 hitleri I Was a Teenage Werewolf ve I Was a Teenage Frankenstein'ı üreterek ve (takma adlarla) yazarak başarı ile karşılaştı, öyleyse neden I Was a Teenage Gorilla'yı masum bir dünyaya salıvererek hat-trick yapmayasınız? Ne yazık ki, diğer film yapımcılarının (Teenage Caveman, Teenage Zombies, Teenagers from Outer Space, vb.) Benzer başlıklı ucuzlukları, anlaşılır bir izleyici tükenmişliğine yol açtı - Cohen, 1961'de maymun filmini yayınlamaya hazır olduğunda, onun yerine Konga başlığı.

İngiltere'de geçen titiz goril, filmin sonunda yalnızca Kong boyutunda oranlarda büyüyor - ondan önce, büyümesini mükemmelleştirmeye takıntılı bir bilim adamı olan Dr. Charles Decker (Michael Gough) tarafından Afrika'dan getirilen zararsız bir şempanze olarak hayata başlıyor. serum. Formülü şempanze üzerinde test ederek, bunun küçük adamı öldürücü emirlerini yerine getirmeye hazır dev bir gorile dönüştürdüğünü çabucak öğrenir.

"Çılgın bilim adamı" türüne standart bir giriş olan Konga, uzun süredir korku öyküsü olan Gough'un (belki de en çok Alfred'i Michael Keaton'ın Batman'ına oynamasıyla tanınan) uygun şekilde yoğun bir dönüşle yüceltilir. Ancak maymun bir kez süper boyutlandırıldığında, İngilizler sözde uçup giderken maymun kıyafetli bir adamın Big Ben modelinin yanında kayıtsız bir şekilde durduğu doruk sahneleriyle korkunç görsel efektler devreye girer.

8 KRAL KONG VS. GODZILLA

Orijinal Japon kesimi ile kökten elden geçirilmiş Amerikan versiyonu arasındaki büyük farklar göz önüne alındığında, neredeyse 1962'nin King Kong ve Godzilla'sı bu listede iki yeri hak ediyormuş gibi geliyor.

Filmin doğuşu, uygun bir şekilde, orijinal 1933 King Kong'un arkasındaki görsel efekt dehası Willis O'Brien ile başladı. O'Brien uzun zamandır King Kong'u Frankenstein'a karşı yapmayı hayal etmişti, ancak hiçbir Amerikan stüdyosu bu kadar harika bir filmi finanse etme fırsatını kaçırmayınca, King Kong sonunda (O'Brien'ın hoşnutsuzluğuna kadar) arkasındaki ekip Toho'da sona erdi. Godzilla hareketleri.

King Kong ve Godzilla, anavatanında bir şanstı, ancak ABD tüketimi için, daha hicivli anların çoğu, bir Birleşmiş Milletler yayıncısı (Michael Keith) ve havasız bir bilim adamının (Harry Holcombe) dönüşümlü olarak ölüleştiren sıkıcı sahneleriyle değiştirildi. sergi.

Yine de, "ekranın şimdiye kadar gördüğü en muazzam çatışma" (afişlere göre), küresel izleyicilerin sinemaları doldurmasının tek nedeniydi ve her iki versiyonun izleyicileri paralarının karşılığını aldı. Kong kostümünün kendisi özellikle üzücü olsa da, bu güçlü canavarların gürültüsünü görmenin heyecanı müşterileri memnun etti ve Toho'yu sayısız film, ürün ve daha fazlasıyla Godzilla'nın arkasına tamamen atmaya ikna etti.

7 MIGHTY JOE GENÇ (1998)

Disney'in 1949 tarihli popüler versiyonunun yeniden yapımı olan 1998 Mighty Joe Young, selefini taklit ettiğinde ve kendi başına yola çıkmaya çalıştığında bocaladığında en iyi halini alıyor.

Daha önce olduğu gibi, film Afrika'da büyüyen genç bir kadın (Charlize Theron) ile medeniyetten korumayı umduğu büyük boy goril arasındaki sevgi dolu ilişkiyi detaylandırıyor. Theron, rolüne muazzam bir sıcaklık katıyor ve efekt gurusu Rick Baker, ilk kareden son kareye kadar kesinlikle inandırıcı görünen merkezi bir yaratık oluşturmak için animatronik ve bir tutam CGI kullanıyor.

Maalesef, filmin büyük çoğunluğu atasından çok daha hokey olduğunu kanıtlıyor, esas olarak kıllı kahramanımız için hayatı perişan etmeye çalışan tek boyutlu kötü adamların (kaçak avcılar ve kara pazarlamacılar) eklenmesi sayesinde. Yine de, nazik bir çevreci olarak Bill Paxton'ın (RIP) Mighty Joe'ya "ya büyük palooka" olarak hitap ettiği bir filme direnmek zor.

'49 modeli gibi, bu Mighty Joe Young da görsel efektleriyle Oscar adaylığı kazandı; selefinin aksine kazanamadı.

6 SONU KONG

Çabuk nakit devam filmi kavramı, 1933 yapımı Son of Kong'un varlığının kanıtladığı gibi, modern bir fenomenden uzaktır.

1933 King Kong öylesine müthiş bir başarıydı ki stüdyo heyecanla aynı takvim yılı içinde başarılı bir sinema salonu olmasını talep etti. Dokuz ay sonra, Son of Kong serbest bırakıldı, ancak önceki resimdeki kilit personelin çoğunu yeniden bir araya getirmesine rağmen, yalnızca selefinin soluk - beğenilebiliyorsa - gölgesiydi.

Çok daha küçük bir bütçeyle çekilen film, King Kong'un başrol oyuncusu Robert Armstrong'u Carl Denham olarak geri getiriyor, burada hazine aramak için Kafatası Adası'na dönüyor ve Kong'un sevimli albino çocuğu ile karşılaşıyor. “Little Kong” neredeyse hikaye için tesadüfi ve hatta orta noktayı geçene kadar ortaya çıkmıyor - öncelikle bu, Denham'ın ilk filmdeki Kong'a yönelik davranışıyla ilgili vicdan krizi ile ilgili. Bu bakımdan, ilginç bir parça, ancak 70 dakika ile çok kısa ve çeşitli hikayelerin kısa çalışmasını sağlayan çok uygun bir depremle bitiyor.

5 GÜÇLÜ PEKING ADAM

İlk olarak ABD'de Goliathon adıyla piyasaya sürülen 1977 yapımı The Mighty Peking Man, pazarı dolduran sayısız Kong soygunlarının tartışmasız en iyisi. Hem Roger Ebert hem de Quentin Tarantino'nun neden coşkulu hayranlar olduğunu anlamak kolay.

Hikaye, hem King Kong hem de Mighty Joe Young'dan ödünç alıyor, çünkü Johnny adında bir kaşif (Danny Lee, John Woo'nun The Killer'dan daha sonra) sadece Utam olarak bilinen büyük boy bir maymun adamla değil, aynı zamanda onun arkadaşı olan sevimli sarışınla da karşılaşıyor. yıl. O, ailesini öldüren uçak kazasından kurtulan ve o zamandan beri ormanda sadece Tarzan onaylı kıyafetlerle cimri bir şekilde koşturan Samantha (Evelyne Kraft). O ve Johnny birbirlerine aşık olurlar ve Utam ile her şeyin serbest kaldığı Hong Kong'a giderler.

Mighty Peking Man, ileriye doğru yalpalamak kadar akmaz ve sevimsiz ara geçişler (Samantha'nın yavaş çekimde leoparlarla oynaması gibi) filmin ilk yarısında normdur. Ancak proje, on yıllar boyunca klasik kung fu filmlerinin tedarikçileri olan Shaw Kardeşler tarafından cömertçe finanse edildiğinden, model çalışması diğer benzer çabalarda görülenden çok daha parlak (her zaman ikna edici olmasa da). Yine de The Mighty Peking Man ile ilgili en dikkate değer şey, son perdede baş gösteren mutlak nihilizmdir. King Kong şablonu, doğal olarak trajediye yol açan bir şablondur, ancak buradaki sonuçlar düpedüz şaşırtıcıdır.

4 KONG: KAFATASI ADASI

Legendary'nin 2017'de yayınlanan MonsterVerse'deki ikinci filmi Kong: Skull Island, 2014'ün Godzilla'sına göre kesin bir gelişme - aynı zamanda genellikle zekice, bazen anlamsız ve her zaman heyecan verici.

Kesinlikle, insan oyuncular her zamankinden daha az önemli, biri hariç tümü mümkün olan en geniş vuruşlarla boyanmış. Şanlı istisna, John C. Reilly'nin doğru tezahürat ve korku karışımıyla oynanan Hank Marlow'dur. II.Dünya Savaşı'ndan bu yana Kafatası Adası'nda mahsur kalan bir savaş pilotu olan (film 1973'te geçiyor) Marlow, filmdeki en sempatik karakter, izleyici katılımı için ideal figür olduğunu kanıtlıyor.

Diğerleri, yakışıklı maceracı (Tom Hiddleston), alıngan pasifist (Brie Larson), gung-ho askeri adam (Samuel L.Jackson), hükümet kurnazlığı (John Goodman) ve bilim adamları ve askerler. Hepsi, Kafatası Adası'na gelen ve sadece Kong tarafından değil, diğer aşırı büyük sakinler tarafından da pusuya düşürülen bir keşif gezisinin parçası.

Birkaç el tarafından bir araya getirilen senaryo, Jordan Vogt-Roberts'ın yönettiği kadar etkileyici değil - Apocalypse Now'a görsel selamlarla dolu - yine de Kong: Skull Island'ın en iyi şekilde çalıştığı bir yaratık özelliği. Görsel efektler, özellikle filmin yükselen yıldızını kükreyen, sarsıcı hayata getirmek için kullanıldığında gerçekten göz kamaştırıcıdır.

3 MIGHTY JOE GENÇ (1949)

Efsanevi John Ford'dan daha az olmamak üzere "sunulan" 1949'un keyifli Mighty Joe Young, 1933'lerin King Kong'undaki kilit personeli yeniden bir araya getirdi - yönetmen Ernest B. Schoedsack, yazar-yapımcı Merian C. Cooper, yardımcı senaryo yazarı Ruth Rose ve özel efekt sihirbazı Willis O'Brien - bir maymun kaçışıyla ilgili başka bir hikaye için.

Kong'dan nispeten daha iyi huylu, ancak yine de tehlikeli, aşırı büyük bir hayvan olan Joe, bebeklikten beri gorili büyüten insan arkadaşı Jill Young (Terry Moore) ile Afrika'da yaşıyor. Jill, onu orman temalı gece kulübünde ana cazibe merkezi olarak kullanmak isteyen geveze şovmen Max O'Hara tarafından Joe'yu Amerika'ya getirmesi konusunda konuşur. Yapımcılar Max'i canlandırmak için bir kez daha, King Kong ve Son of Kong'da oynadığı aynı rolü canlandırmasını isteyen Robert Armstrong'a başvurdu.

Mighty Joe Young, bir yetimhanede yıkıcı bir yangınla zirveye çıkıyor; ilginç bir şekilde, bu uzun bölüm siyah-beyaz yerine sepya tonunda çekildi. Resmin stop-motion efektlerini yaratırken, O'Brien'a genç bir Ray Harryhausen yardımcı oldu - film, En İyi Özel Efektler Oscar'ını kazandı, ancak cansız gişe performansı, önerilen bir devam filmi olan Joe Meets Tarzan'ın iptal edilmesine yol açtı.

2 KRAL KONG (2005)

King Kong'un 1976 versiyonu vurguncular tarafından yapılırken, 2005 versiyonu 1933 orijinaline gerçek bir yakınlığa sahip bir film yapımcısı tarafından gerçekleştirildi.

Yüzüklerin Efendisi üçlemesindeki başarısından yeni çıkan Peter Jackson, dikkatini en sevdiği filmlerden birini pahalı bir saygı ile onurlandırmaya çevirdi. Jackson'sKing Kong bir gişe hasılatı oldu, ses ve görsel efektleri için Oscar kazandı ve Naomi Watts'ın Ann Darrow rolünde muhteşem bir dönüş yaptı. En büyük dezavantajı, Jackson 103 dakikalık orijinalin şablonunu alıp 190 dakikaya uzattığı için uzunluğu. Film yapımcısı Carl Denham'ın (Jack Black) destanını yapmak için keşfedilmemiş sulara çıkmaya hazırlandığı bu ağır çalışma süresi, ilk perdeye yardımcı oluyor ve üçüncü perdede, Kong'un kaderiyle karşılaşması için New York'a geri dönüyor. Empire State binası. Ama Kafatası Adası'nda geçen orta bölüm, filmin geride kaldığı yerdir.Jackson'ın hikayeyi Kong'dan uzaklaştırma ve bölgenin dinozorlarına ve diğer canavar sakinlerine odaklanmadaki ısrarı nedeniyle. Sanki Jackson kendi Jurassic Park'ını yapmak istiyormuş gibi.

Yine de, Kong'un kendisi, yüzünü kaplayan etkileyici bir duygu yelpazesiyle görsel bir harikadır (her zamanki gibi, Andy Serkis hareket yakalama görevlerini yerine getirir) ve Jackson'ın Ölü Canlı hayranları, geminin kargo ambarındaki yazılı tabelada kıkırdayacaklar. "Sumatra Sıçan Maymunu."

1 KRAL KONG (1933)

1933 yapımı King Kong, orijinal gösterimi ve ardından yeniden yayımlanan devasa bir darbe, film tarihinin basit bir parçası olmanın ötesine geçiyor. Oz Büyücüsü ve Harika Bir Hayat gibi, "Dünyanın Sekizinci Harikası" hakkındaki bu şaheser, mirasımızın kalıcı bir parçası olarak uzun zaman önce ulusal bilince girdi.

Canavarın büyük boy kalbini yakalayan güzel Ann Darrow olarak Fay Wray bir gecede yıldız oldu, ancak aynı derecede akılda kalan Robert Armstrong, bir sonraki egzotik resmini çekmeyi planlayarak hikayeyi harekete geçiren gürültülü film yapımcısı Carl Denham'dı. keşfedilmemiş Kafatası Adası.

Yapımcı-yönetmenler Merian C. Cooper ve Ernest B.Schoedsack'in himayesinde, Willis O'Brien (Marcel Delgado'nun büyük yardımlarıyla), Kong'un bir yerliyi yok etmesi de dahil olmak üzere birçok klasik sekansa hayat veren olağanüstü stop-motion efektlerine katkıda bulundu. köy, tarih öncesi canavarlarla yaptığı savaşlar ve Empire State Binası'nın tepesindeki trajik son duruşu. O'Brien'ın etkileri hem yenilikçi hem de etkiliydi ve aynı şey Max Steiner'in mükemmel müziği için de geçerli, sadece ilk uzun metrajlı film müziği olarak değil, aynı zamanda tam bir senfoni kullanan en eski filmlerden biri olarak kabul edildi.

---

En sevdiğiniz King Kong filmi (veya soygun) hangisi ? Yorumlarda bize bildirin!