İlk ve Son Sahnelerinde Gizli Ayrıntıları Olan Filmler
İlk ve Son Sahnelerinde Gizli Ayrıntıları Olan Filmler
Anonim

Bir filmin tüm mesajının nasıl başladığına ve nasıl bittiğine göre gönderildiğini söyleyenler var. Ancak yönetmenler nadiren ilk ve son çekimlerine bu kadar önem veriyorlar. Unutulmaz görüntüler, zafer anları veya esprili diyalogların tümü, karanlığa ve bitiş kredilerinin mükemmel bir şekilde zamanlanmış görünmesine neden olabilir, ancak bazı yönetmenler fazladan yol kat ederek, yakın ödeme yapan izleyiciler için ekstra bir hikaye anlatma düzeyi ekleyen bir başlangıç ​​ve bitiş oluşturur. Dikkat.

İşte Gizlice Aynı Olan İlk ve Son Film Sahneleri listemiz.

Avatar

James Cameron'ın 3 boyutlu gişe rekorları kıran filmi, izleyicileri yabancı bir dünyaya götürmüş olabilir, ancak evde, fütürist bir Dünya'da başlıyor. Aslında, Avatar bir rüya sekansında başlar, filmin kahramanı Jake Sully, savaşta yaralandığından beri uykusunun uçma hayalleri ile dolduğunu açıklar ve hala tekerlekli sandalyeye mahkum olduğunu bulmak için her sabah gözlerini açar. Yapay olarak yetiştirilmiş bir insan / Na-vi melezine pilotluk yapan Pandora gezegenindeki macerası, uçmaktan daha fazlasını yapmasına olanak tanıyor ve gezegeni kendi tarafının güçlerinden başarıyla koruyor. Filmin son çekimleri doğrudan başlangıcı yansıtıyor ve Jake'in bir kez daha gözlerini açtığını gösteriyor - bu sefer yeni bir vücuda, yeni bir insana ve yeni bir amaca. İşleri daha da ileriye götürmek için, son jenerikler, Jake'in ilk rüyasıyla aynı uçma çekimleri üzerinden geçiyor.

12 Maymun

Yönetmen Terry Gilliam, bilim adamlarının milyarlarca insanı öldüren dünya çapındaki bir salgını iyileştirmelerine yardımcı olmak için geçmişe gönderilen tek bir mahkuma odaklanan 12 Maymun ile geleceğe dair sıra dışı vizyonlarıyla tanınıyor. Film, kahramanın gençliğini hayal ederek kalabalık bir havalimanında vurulan bilinmeyen bir adamı izleyerek başlar. Hafızanın gerçek mi yoksa hayali mi olduğundan emin değil, virüsün tek bir kişi tarafından kasıtlı olarak yayıldığını öğrenmeye devam ediyor ve olmasını engellemek için yola çıkıyor. Havaalanı güvenliği, genç benliğinin önünde onu vurarak öldürdüğünde başarısız olur. Çocuk, uçağın kalkışını izliyor, milyarlarca ölümü harekete geçiriyor ve bitmeyen zaman döngüsünü başladığı gibi kapatıyor.

Issız adada mahsur kalmak

Filmin çoğu uzak bir tropik adada geçmesine rağmen, Cast Away Teksas'ın kalbinde başlar ve FedEx paketi gönderen bilinmeyen bir kadını tanıtır. Seçim, kamera bir FedEx paketini oradan, filmin kahramanı Chuck Noland'ın tanıtıldığı Rusya'ya kadar takip ettiğinde mantıklı geliyor. Chuck nihayet medeniyete döndüğünde, eski hayatından çok az şey kalır ve sıfırdan başlamaya karar verir - ama önce, onunla birlikte çöl adasında karaya vuran bir paketi iade etmesi gerekir. Bu onu filmin açıldığı kesişme noktasına getiriyor ve Chuck sonunda hayatını kurtardığını söylediği kadınla karşılaşıyor. Hangi yöne gideceğini düşündükten sonra, Chuck bir gülümsemeyle kadının kaybolan kamyonuna döner ve filmin son çekimi, açtığı ıssız yola ve Chuck'a bir bakış daha verir.

Gone Girl

David Fincher, Gone Girl romanını filme uyarlarken inanılmaz bir zorluk yaşadı, ancak açılış sahnesi unutulması zor. Bir karı koca arasında nasıl bir sevgi sahnesi olması gerektiğini gösteren yıldız Rosamund Pike'ın kameraya ani bakışı ve Ben Affleck'in anlatımı izleyicileri uçlara atarak onları ortaya çıkacak hikayenin basitten başka bir şey olmadığı konusunda uyarıyor. Bir adam kaçırma, yalanlar ve cinayet, yabancılaşmış çiftin birbirlerine geri dönmesine neden oldu, evlilik uğruna yalan söylemeye ne kadar istekli olduklarına karar vermek zorunda kaldı - ve halkın anlayışı. Çiftin başladıkları yere geri dönmesi, izleyicilerin yutması için zor bir hap olabilir, ancak Fincher mesajı yüksek ve net bir şekilde anlatarak filmi, açtığı aynı kare ile bitiriyor - ancak izleyicinin kadın hakkındaki görüşü. çerçevede tamamen değişti.

Toplam Geri Çağırma

Total Recall yeterince basit bir hikaye: Çok uzak olmayan bir gelecekte gündelik bir Dünyalı olan Douglas Quaid, Mars'ın yüzeyinde güzel bir kadınla tutkulu bir ilişki hayal ediyor. Bu nedenle, bir işletme bir bedel karşılığında sahte anılar yerleştirmeyi teklif ettiğinde, Quaid hayalini gerçeğe dönüştürmeye karar verir - en azından zihni söz konusu olduğunda. Prosedür ters gider ve Quaid'in sahte anıları ortadan kaybolur ve onun gerçekten Mars'ta çalışan gizli bir ajan OLDUĞUNU ve rüyalarındaki kadının hayali olmadığını ortaya çıkarır. En azından öyle düşünüyor. Film, Quaid'in Mars'a geri dönüşünün gerçekten olup olmadığını ve onun atmosferine hava salmayı ve yoksul nüfusunu kurtarmayı başardığını asla belirtmiyor. Ama filmin son sahnesinin Quaid'in rüyasına ne kadar benzediğine hızlıca bir göz atarsak,bunun sadece bir fantezi olduğundan şüphelenenler iddialarını destekleyecek daha da fazla kanıta sahipler.

Korku Burnu

Yönetmen Martin Scorsese, kendisini oraya koyan avukattan intikam almak isteyen, kendisini ve ailesini, özellikle de ergenlik çağındaki kızını terörize eden suçlu bir suçlunun hikayesi olan Cape Fear'ın gerginliği ve dehşetiyle pek de ince değildi. Filme tüyler ürpertici bir müzikle ve kızın gözlerine kan kırmızısı bir yakın çekimle başlamak, izleyicileri anlatmak üzere olduğu hikayenin şiddetli ve gerçekten rahatsız edici bir hikaye olduğu konusunda uyarıyor, çünkü büyük ölçüde Robert De Niro'nun filmin kötü adamı olarak beğenilen performansı. Aile sonunda avukat eski müvekkilini başarıyla öldürerek hayatta kalır - ancak hasar verilmiştir. İzleyicilere Cape Fear'ın intikam almak veya ailenizi korumak kadar masumiyet kaybıyla da ilgili olduğunu hatırlatmak için film, "bağışlanmış" kıza geri dönüyor.bu sefer masum beyazdan kırmızıya doğru kayboluyor ve seyircilerin mutlu son hakkında çok iyi hissetmelerini engelliyor.

Araştırmacılar

En iyi rollerinden biri olarak kabul edilen The Searchers'daki Ethan Edwards rolüyle, John Wayne gibi başka hiçbir aktör Amerikan Westernlerinin çağını somutlaştırmıyor. Film, bir Batı Teksas çiftliğinde açılıyor ve Ethan yıllar önce İç Savaş'ta savaşmak için ayrıldıktan sonra eve döndüğünde çarpıcı bir manzara ortaya çıkarıyor. Kardeşinin ailesi çok geçmeden öldürüldüğünde ve iki kızı kaçırıldığında Ethan, ne kadar uzun sürerse sürsün onları bulmak için yola çıkar. En küçük kızı Debbie, yıllar sonra nihayet izlenir ve Ethan kişisel olarak onu eve geri getirir. Teknik olarak farklı bir ev olmasına rağmen, kollarını açarak karşılanıyor ve gelecek bir kez olsun parlak görünüyor. İçinde yaşlanan bir askere yer kalmayan Ethan, vahşi doğada tek başına yürümeye terk edilir. Çekim, filmi başlatanın mükemmel bir aynasıdır.ve yönetmen John Ford'un ikonik kapanış fotoğrafı, The Searchers'ın birçokları tarafından bir başyapıt olarak görülmesinin nedenlerinden sadece biri ve şimdiye kadar yapılmış en iyi filmlerden biri.

Sonuç

Peki listemiz hakkında ne düşünüyorsunuz? En sevdiğiniz kitap ayracılarından ve aynalı sahnelerden herhangi birini kaçırdık mı? Yorum bölümümüzden bize bildirin ve bunun gibi daha fazla video için kanalımıza abone olmayı unutmayın.