Hollywood, kendi sektörünün özelliklerini anlatan filmlere aday gösterme ve ödül verme konusunda bir tutkuya sahiptir. Aslında, şimdiye kadarki en çok Oscar adaylığına sahip üç filmden ikisi eğlence endüstrisi etrafında dönüyor: All About Eve ve La La Land . İçerik ve galibiyetler arasındaki bağlantıyı görmemek zor olsa da, ödüllerin bazıları şov dünyasının bazen trajik gerçekliğini gösteren filmlere gittiği için hepsinin Hollywood'a iyi bir ışık tuttuğunu önermeyi ihmal ederiz.
Bu liste, en eski konuşan resimlerden bazılarından Hollywood'un sunduğu en iyi ve en kötüye geri dönen en modern uyarlamalara kadar uzanıyor. Müzik ve makineden oluşan ve eğlencenin ihtişamına, dehşetlerine, zaferlerine ve zorluklarına dalabileceğiniz teknik renkli dünya her zaman ilginçtir. 89. Yıllık Akademi Ödüllerine yaklaşırken, bu ödüllerin uzun geçmişine ve Eğlence Endüstrisinin 16 Kez Kendini iyi ya da kötü olarak Ödüllendirdiğine bir göz atalım.
Bu liste, hiçbir şekilde bu filmlerden hiçbirinin aldıkları övgüyü hak etmediğini ima etmek anlamına gelmiyor, daha çok yaptıklarının o kadar da şaşırtıcı olmadığını belirtmek için. Her zaman böyle olmasa da, bir film veya belgesel eğlence sektörüyle ilgili içerik içerdiğinde bir eğilim var gibi görünüyor. Hollywood kesinlikle kendini tebrik etmeyi sever.
16 La La Land (2016)
Bu büyüleyici yarı müzikal, oyunculuk tutkusu olan bir barista olan Mia'nın (Emma Stone) ve kendine ait bir caz barına sahip olmayı hayal eden bir caz fanatiği Sebastian'ın (Ryan Gosling) hayatlarını anlatıyor. İkili, 105-110 kavşağında bir kasırga müzikal numarasının sonunda ilk kez buluşuyor, çok fazla LA yerlisinin aşina olduğu bir deneyim sırasında geçiyor: trafik sıkışıklığı. Film, onları ilişkilerinde bir yılın en yüksek ve en düşük seviyelerinde takip ederken, her biri hayali için çok sık tüketilen bir yerde savaşır.
Bu film henüz resmi olarak herhangi bir Akademi Ödülü kazanmamış olsa da, kazanmaya hazır. Bu yıl Altın Küre'de En İyi Erkek Oyuncu ve Kadın Oyuncu, En İyi Müzikal veya Komedi Filmi ve En İyi Yönetmen dahil olmak üzere 6 prestijli ödül aldı. Akademi Ödülleri için, All About Eve (bu listeye de dahil) ve Titanic'i bugüne kadarki çoğu adaylık için bağlayan 14 adaylık aldı. Çoğu Oscar ödülünü almak istiyorsa 12 ödül kazanması gerekecekti, ki bu pek olası değil, ancak en az birkaç ana kategoride, yani En İyi Kadın Oyuncu (Emma Stone), Yönetmen veya Senaryo (Damien Chazelle).
15 Broadway Melodisi (1929)
1929 Broadway Melodisi ( dizinin orjinali olduğu için genellikle yılsız olarak adlandırılır) performans endüstrisindeki kız kardeşlerin biraz trajik hikayesidir. Queenie, gittikçe sağlıksız bir ilişkiye karışır ve sonunda, sevgili kardeşini korumak için kendi şansından vazgeçen kız kardeşinin eski nişanlısıyla anlaşır. Cazdan esinlenen müzikal sayılar yeniliklerinde canlandırsa da, film bir bütün olarak oldukça olumsuz.
Bu filmin son “devamı” , 1940'ın Broadway Melodisi, La La Land yönetmeni Damien Chazelle'den bir ilham kaynağı olarak gösterildi. Ancak, 1930 Akademi Ödülleri'nde gıpta ile bakılan En İyi Film Ödülünü eve götüren orijinal Broadway Melodisi oldu . Bu belki de eğlence endüstrisi için önemi nedeniyle kazanan bir filmin en iyi örneklerinden biridir. Kendi zamanında, erken bir müzikal sunmayı taahhüt eden bir romandı ve aslında kazanan ilk sesli resimdi, ancak zamanın testine dayanamadı. Aslında, film Rotten Tomatoes'ta sadece% 35'e sahip (serinin bir sonraki, karşılaştırma uğruna% 83'e sahip), ki bu da En İyi Film için şaşırtıcı derecede düşük. Aslında şimdiye kadarki en kötü En İyi Film kazananlarından biri olarak kabul edildi ve böylece listemizdeki yerini sağlamlaştırdı.
14 Büyük Ziegfeld (1936)
Eğlenceye çifte ödül olan bu film, Florenz Ziegfeld Jr.'a ve Ziegfeld's Follies adlı şovuna kurgusal bir saygı duruşudur. Filmin kendisi, sahne gösterisindeki bazı gerçek sanatçıları ayrıntılı müzikal sayılarla birleştirdi; Özellikle önemli olan, 100 tonluk bir merdiven boşluğu pastası (200.000 dolara mal olan) içeren, göz alıcı Amerikalı kızlarla yapılan pasta rutini. Genel olarak hikaye, Ziegfeld'in hayatının büyük yanını gösterirken, aynı zamanda mali çöküşünü ve nihai ölümünü izleyen üzüntüyü de gösteriyor.
Ödüllerine gelince, Büyük Ziegfeld En İyi Film, En İyi Kadın Oyuncu ve En İyi Dans Yönetmenliği dallarında üç Akademi Ödülü kazandı (artık var olmayan bir ödül). Yaklaşık 1000 oyuncu ve mürettebat üyesi ve 6 aylık kostüm hazırlığı gerektiren girişiminin büyüklüğü ile ünlü olsa da, şu anda aşırı uzunlukta (10 dakikalık utangaç 3 saatlik) aşırı görkemli bir gösteri olarak duruyor. Bu film bir kez daha eğlencenin savurganlığını ve sağlayabileceği övgüyü gösteriyor.
13 Beni Dans Ediyor Gibi Hissettiriyor (1983)
Bu nefis enerjik belgesel (buradan izleyin), yalnızca sahne performanslarıyla değil, Seven Brides for Seven Brothers'daki kardeşlerden birini oynamayı da içeren birkaç filmdeki çalışmalarıyla tanınan eski bir bale sanatçısı olan Jacques d'Amboise hakkındadır.. Belgesel, çeşitli yaşlardaki çocuklara eğitim verirken dans derslerini takip ediyor. Film, d'Amboise'i canlandırması ve öğrencilerle olan bağlantısı ve enerjisi açısından güzel bir şekilde basit. Bazı noktalarda baş döndürücü olarak, d'Amboise'ın New York programının orijinal sınıfındaki 30 öğrenciden kabaca 1000'e çıktığını görüyoruz.
Bu belgeselin eleştirel beğeni ile ilgili ilginç ayrıntılarından biri, En İyi Belgesel Film dalında Akademi Ödülü'nü kazanırken aynı zamanda En İyi Çocuk Programcılığı dalında Emmy ödülünü kazanmasıdır. D'Amboise'nin bulaşıcı kişiliği ve çocukların bağlılığı ve coşkusu, muhtemelen bu belgeselin kazanmasının nedenidir; Çocukların hayatında sanatın önemini gösteren bir filmle tartışmak zor.
Bir şeyi denediğinizde bunu yapabilirsiniz. Bu kadar kolay.
12 Kötü ve Güzel (1952)
Hollywood hakkında ilginç ve içe dönük bir melodramda Kirk Douglas, sömürücü film yapımcısı Jonathan Shields'ı canlandırıyor. Hikaye anlatma formatı aracılığıyla üç kişi, Shields'in her birini kendi çıkarına kullanıp onlara ihanet ederken hayatlarını nasıl mahvettiğini açıklıyor. Yine de, garip bir şekilde, bu hikayeler sadece, her birini kullanmamış ve ihanet etmemiş olsaydı, bir zamanlar ondan ayrıldıktan sonra yaptıkları iş için beğeni toplayarak sektördeki mevcut konumlarında olmayacaklarını ortaya koyuyor. Kötü ve Güzel, bazen sektörü kontrol eden broglara gerçekten alaycı ve dokunaklı bir bakış.
6 Akademi Ödülü'ne aday gösterildi ve şu anda ne En İyi Film ne de En İyi Yönetmen adaylığı olmadan çoğu Oscar adaylığı rekorunu elinde tutuyor. Aldığı adaylardan sadece Douglas altın heykelinde kaybetti (En İyi Erkek Oyuncu o yıl High Noon'da Gary Cooper'a gitti). Film diğer 5 kategoride ilk sırada yer aldı ve Rotten Tomatoes'da% 96'yı koruyarak ve o gün için iyi bir kar elde ederek genellikle sağlam bir başarı olarak kabul edildi.
11 Yıldızların Gölgesinde (1991)
Belgesel, San Francisco Operası'nı koro vokallerini yapan ve askerlerin ve köylülerin fon karakterleri olarak performans gösteren koroların gözünden takip ediyor. Korolar tam zamanlı performans sergiler, ancak başrollerin ve solistlerin etkileyici kişilikleri nedeniyle genellikle tamamen görmezden gelinirler. Bu, eğlencenin “arka plan figürlerine” odaklanan son belgesel değil, sahnede sıklıkla gözden kaçanların hayatlarına ve arzularına içten bir ışık tutarak tonu belirliyor.
The New York Times, bu kişilerin müzikal ve anlatı deneyimlerini güzel bir şekilde iç içe geçirdiğini iddia ederek ilk incelemesinde övgülerini söyledi. Bununla birlikte, eleştirmenler kadarıyla bu konuda gerçek bir fikir birliği bulmak zor, çünkü çoğu kişi bunun yalnızca sektördekilerle rezonansa girdiğini düşünüyor. Geriye dönüp baktığımızda, Akademi'nin beğenmesinin nedeni budur. Doing Time: Life Inside the Big House , The Restless Vicdan ve Death on the Job gibi yine aday gösterilen ve çok daha ilgili içerikler barındıran filmlere bakarak bu nokta belki daha da ileriye götürülebilir.
Stardom'dan 10 20 Feet (2013)
Doğrudan In the Shadow of Stars'ın vokal ayak izlerini takip eden bu belgesel, küçümsenmemiş performanslarıyla müzik endüstrisini zenginleştiren yedek şarkıcılara baktı. Belki de In the Shadow of Stars'dan bir sapma olarak, bu sanatçılar, özellikle de Bayan Fischer, beklendiği gibi, ille de ilgi odağı istemiyorlar. Hatta Bayan Fischer, New York Times'a verdiği bir röportajda o kadar çok şey söyledi: "Başarılı olduğunuz işin bir şekilde hedeflemek için yeterli olmadığı, daha fazlası olması gerektiği fikrini reddediyorum. Diğer sanatçıları desteklemeyi seviyorum."
Oldukça yüksek eleştiriler alan iyi karşılanmış bir belgesel (110 incelemeye göre Rotten Tomatoes'da% 99'a sahip) olsa da, En İyi Doküman galibiyeti, Netflix Orijinal Belgesel The Square , araştırma belgeseli Dirty Wars ve The Act of Killing . İçeriği kıyaslandığında biraz soluk ama belki de bu yüzden kazandı. Karanlık bir dünyada, belki Hollywood biraz ışık ister?
9 Sunset Bulvarı (1950)
Billy Wilder'ın Gün Batımı Bulvarı , sloganın da açıkladığı gibi bir Hollywood hikayesidir. Daha spesifik olarak, uzun süredir kayıp olan yıldızlığını göz ardı eden ve eski şöhretini yeniden kazanmaya çalışmak için genç bir senaryo yazarını tuzağa düşüren Norma Desmond hakkında siyah beyaz bir film. Hikaye sonunda, bir havuzda yüzen bir cesetle başlar, kader (ve ikonik) sahneye yol açan koşulları göstermek için zamanda geri döner. Film genellikle bu açılış ve sinema tarihinin en ikonik bitiş çizgilerinden birini içeren tüyler ürpertici sonun habercisi: " Pekala, Bay DeMille, yakın çekim için hazırım ."
1951 Akademi Ödülleri, tarihin en eşit şekilde eşleşen adaylarından bazılarını içeriyordu, bu yüzden anlaşılır bir şekilde hepsi kazanamadı. Gloria Swanson ve filmin kendisi kazanmasa da 11 ödüle aday gösterildi ve En İyi Hikaye ve Senaryo dahil 3 ödül kazandı. Swanson, Born Yesterday'de Judy Holliday'e yenildi ve film, All About Eve'de En İyi Film'de kaybetti, yemin ederiz.
8 California Süiti (1978)
Film, bir Hollywood otelinde geçici kalışlarının ortak doğası dışında, görünüşte birbiriyle alakasız dört hikayeyi merkeze alıyor. Bu bireysel kesimler, kızları, aktris ve Akademi Ödüllerini bekleyen ve karısını sadece yatağında bir fahişe bulmak için bekleyen kendi evliliğiyle uğraşmak zorunda olan kocası için yaşam düzenlemelerini tartışmak için gelen ayrı ebeveynlere bakıyor. ve kaldıkları süre boyunca çekişmeye giren kalan iki çift.
İronik bir şekilde, Maggie Smith, o yılki Akademi Ödülleri törenini endişeyle bekleyen bir aktris olan Diana Barrie rolüyle En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünü kazandı. Aynı zamanda En İyi Uyarlama Senaryo (Neil Simon, aynı adlı sahne prodüksiyonunun film uyarlamasını yazdı) ve En İyi Yapım Tasarımı dallarında aday gösterildi, ancak bu ödüllerin hiçbirini kazanmadı. Vasat bir olay olarak övülen bu film, kesinlikle ilginç bir hikaye anlatımı formatı oluştursa da, başka herhangi bir kapasitede çok saygın bir film değil.
7 Şeker Adam Aranıyor (2012)
Yönetmen Malik Bendjelloul, Güney Afrika'da Apartheid direnişinin sesi haline gelen rock'n roll sanatçısı Rodriguez'in gizemini çözmeye çalışan iki Güney Afrikalı'nın hikayesini anlatan bu belgeseli yazdı ve yönetti. Sanatçı için ilk arayışları, söylentilere göre ölümüyle başladı ve onları, müzikal kahramanlarını aramak ve bulmak için sözlerindeki açıklayıcı satırları kullanan bir araştırma yolculuğuna çıkardı.
Film, BAFTA ve En İyi Belgesel Akademi Ödülleri de dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazandı. Çok saygı gören - özellikle de Bendjelloul'un çekimleri tamamlamak için bir iPhone uygulamasının kullanılması da dahil olmak üzere yapımında karşılaştığı zorluklar göz önüne alındığında - bu belgesel, listeyi yalnızca o yıl içinde bulunduğu zorlu rekabet için hazırlıyor. Bu listenin başında, ortak yönetmen Emad Burnat'ın ödül törenine giderken LAX'te gözaltına alındığı Oscar gününde daha büyük bir spot ışığı olan Filistin işgal filmi 5 Kırık Kamera vardı.
6 Argo (2012)
Ben Affleck'in Argo'su, İran Rehine Krizi sırasında meydana gelen koşullara gevşek bir şekilde dayanıyordu. Nihayetinde, Wired'ın tartıştığı gibi, "CIA, Amerikalıları Tahran'dan Kurtarmak İçin Sahte Bir Bilim Kurgu Filmini Nasıl Kullanmış" ın hikayesidir. Film, teröristlerin yakalanmasını engelleyen 6 büyükelçilik personelini kurtarmak için bir plan hazırlarken CIA uzmanı Tony Mendez'i takip ediyor. Maymunlar Cehennemi Savaşı'ndan ilham alan Mendez ve ekibi, sahte bir bilim kurgu filmi hayal eder ve Maymun benzeri özellikleri için yerleri arayan endüstri halkı kılığında savaşın harap ettiği ülkeye girerler.
Bu film iyi karşılandı (hikayeyle birlikte alınan özgürlükler hakkında bazı eleştiriler hariç), ancak film, oyunculuk ve senaryo ödülü kategorilerinin bölündüğü bir yıla indi - bu günlerde Hollywood'da nadir bir olay. Argo, En İyi Film, En İyi Senaryo Uyarlama Senaryo ve En İyi Film Kurgusu dallarında kazandı, ancak Ben Affleck En İyi Erkek Oyuncu veya En İyi Yönetmen adaylığına aday gösterilmedi (sırasıyla Daniel Day-Lewis Lincoln için ve Ang Lee , Pi'nin Ömrü için kazandı). Çok kapsamlı bir galibiyet olmasa da, bu film Hollywood'un tam anlamıyla günü kurtarmasının bir örneği olarak bu listede duruyor.
5 Ed Ahşap (1994)
Bu film, canavar film çeşitliliğinin roman B-filmlerini yaratan ünlü film yapımcısı Ed Wood hakkında bir tür biyografi. Bu nedenle, muhtemelen bunu doğru bir şekilde canlandırabilecek ve taklit edebilecek bir kişi (Tim Burton) tarafından yönetildi ve bunun için film eleştirmenlerce beğenildi. Bir ev bulmakta biraz zorlandı, çeşitli prodüksiyon şirketleri arasında zıpladı ve sonunda Touchstone'da Burton'un hayal ettiği siyah beyaz formatta çekilebilecek bir yer buldu. Hikaye, Wood'un filmlerini tamamlama girişimlerini ve yaşadığı eşsiz özel hayatı anlatıyor.
Film Rotten Tomatoes'da% 92'ye sahip, ancak maalesef üretim maliyetlerine yakın bir yerde geri ödeme yapamadı. Oscar sezonuna gelin, bu film, aday gösterildiği tek iki kategori olan En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu (Martin Landau) ve En İyi Makyaj ödüllerini kazandı. En İyi Film kategorisi şu anki 10 film sınırına genişletilirse, bu filmin kazanması muhtemel görünüyor. biraz daha sevgi aldı.
4 Havva Hakkında Her Şey (1950)
Buraya geleceğimize söz verdik, değil mi? Bahsedilen filmlerin kazanan hikâyelerinin çoğundan farklı olarak, bu film, daha genç bir meslektaşı Eve Harrington (Anne Baxter) tarafından sahnelenecek olan yaşlanan bir aktris Margot Channing (Bette Davis) üzerine kurulu. Eve yavaşça kendisini Margot'un yaşamına entegre eder ve selefinin hayatını ve ilişkilerini kullanarak zirveye ulaşır. Sunset Bulvarı'ndaki yaşlanan karakterin benzer doğası ve ödül spotunu paylaştıkları gerçeği göz önüne alındığında, iki film genellikle yıldız hayatının olağanüstü ve benzersiz tasvirleri olarak benzer bir nefeste tartışılıyor.
"Emniyet kemerinizi bağlayın. Sarsıntılı bir gece olacak."
All About Eve, En İyi Film ve En İyi Yönetmen dallarında, gecenin tartışmasız en büyük ödülleri de dahil olmak üzere, 14 ödül (şimdi Titanic ve La La Land ile birlikte ) içeren bir rekora aday gösterildi. Film, rakip Sunset Bulvarı'nı çeşitli kategorilerde yenmeyi başardı. Yönetmen Joseph L. Mankiewicz için bu, arka arkaya ikinci En İyi Yönetmen galibiyetiydi (1950'de A Letter to Three Wives ile kazandı), Alejandro González Iñárritu 2015'te Birdman ve The Birdman ödülünü kazanana kadar tekrarlanmayan bir başarıydı . Ertesi yıl Revenant .
3 All That Jazz (1979)
Bu, biyografi ile orijinal hikaye arasındaki ince çizgide yürüdüğü için bu listedeki belki de en tuhaf girişlerden biri. Bob Fosse, kariyerini hiperaktif olarak kurarken Joe Gideon'a (Roy Scheider) odaklanan filmi yazdı ve yönetti, kendisi ve yarattığı yapımlar dışında kimseye pek ilgi göstermedi. Film trajik bir sonuca varır ve Gideon kalp krizinden ölür.
All That Jazz, 1980'de Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye'yi kazandı ve Oscar'da dokuz ödüle aday gösterildi ve dört ödül kazandı. Film, En İyi Film Kurgusu, Kostüm Tasarımı, Yapım Tasarımı ve Orijinal Müzik dallarında altın madalya aldı, ancak büyük ödülleri Kramer'e karşı Kramer'e kaptırdı. 2001 yılında, film, Kongre Kütüphanesi aracılığıyla Ulusal Film Siciline eklendi. Sonuç olarak,% 85 Rotten Tomatoes saygın ancak liste dışı olmayan puanları ve o sırada aldığı bazı sert incelemeler göz önüne alındığında, oldukça önemli başarı seviyeleri elde etti.
2 Birdman veya (Beklenmedik Cehalet Erdemi) (2014)
Hollywood'un en sevilen filmlerinin çoğunda olduğu gibi, Birdman , kariyerini yeniden canlandırmak için bir Broadway prodüksiyonu sahnelemeye çalışan zorlu bir aktör Riggan Thomson'ı (Michael Keaton) takip ediyor. Filmin dünyasında Thompson, Birdman olarak eski süper kahraman rolünün üstesinden gelmekte zorlandı ve böylece filme en büyük şöhret iddiasını sağladı - bu, aslında Keaton'ın 80'lerin sonlarında Batman'i oynayan gerçek hayat tarihine büyük bir saygı duruşu ve 90'ların başında. Bazı akıllı kamera oyunlarıyla, film görünüşte tek bir kareyi takip ediyor ve oyunun önizlemelerinden açılışına kadar sürekli hareketini gösteriyor.
Birdman, benzersiz görsel stili, sinematografisi ve genel hikaye anlatma biçimi göz önüne alındığında, yaygın eleştirel beğenisini tam olarak hak eden bir filmin parlak bir örneği olarak duruyor. Bununla birlikte, Whiplash , The Imitation Game , Selma ve Boyhood'u geride bırakarak , o yıl aday listesine bakıldığında bazı açılardan şaşırtıcı bir En İyi Film galibiyetiydi. Sonunda oyunculuk dünyasının görsel tasviri günü kazandı. Bu, Iñárritu'nun art arda En İyi Yönetmen ödüllerinin ilkiydi ve ikincisi The Revenant'ta bir yıl sonra geliyor.
1 Sanatçı (2011)
Sessiz, siyah beyaz filmler çağına geri dönen The Artist , Hollywood'un sürekli değişen manzarasında yer arayan bir erkek ve bir kadının hikayesiyle hem izleyicilerin hem de eleştirmenlerin ilgisini çekti. Film, bazı açılardan A Star Is Born'a benzeyen bir hikayeyi takip etse de - Hollywood'da kendi konumunu dengelemeye çalışan ve yükselen bir yıldız onu gölgede bırakmaya başlayan bir yıldızla - sessizlik ve ses arasındaki mükemmel geçişti gerçekten bunu ayırın. Bu film, artık geçmiş film yapım tekniklerini ve modern formatları dallara ayırmak için gerçekten dinamik bir yaklaşım getiriyor.
Sonuçta film, En İyi Film, En İyi Yönetmen ve Başrolde En İyi Erkek Oyuncu dahil 10 adaylıktan 5'ini kazandı. Belki de bu listeye uygun bir şekilde The Artist, Oscar sezonunun en çok galibiyeti için Hugo'yla (film efsanesi Georges Méliès'in sinematik çalışmalarını içeren) bağladı.
-
Başka hangi Oscar ödüllü filmler film endüstrisine saygı gösteriyor? Akademi, yukarıda sıralanan çabalardan herhangi biriyle kendisini fazlasıyla ödüllendirdi mi? Yorumlarda ses çıkarın.